楊慧(周口市戲劇藝術研究院,河南 周口 466000)
隨著我國經濟的發展和人們生活水平的提高,大家對于舞臺美術藝術的追求也越來越高,希望在一場表演中看到絕妙的舞臺藝術、有非常美的視覺沖擊效果。因此,在舞臺美術創造中運用高科技等舞臺技術就顯得尤為重要了。它既可以讓舞臺美術創造具有較高的藝術審美需求,又能利用這些舞臺技術使舞臺美術表演提升到很高的藝術檔次。
首先,從舞臺的綜合性表演來說,舞臺技術也是舞臺綜合表演的一個重要的組成部分。它可以使舞臺藝術表演呈現出自身的特色,呈現出多樣化、美輪美奐的藝術效果。其主要的組成部分有舞臺化妝技術、舞臺道具技術、舞臺燈光技術、舞臺音響技術、舞臺設計技術等許多方面。舞臺技術的最終目標是利用這些具有特色的技術使得舞臺美術表演創造展示出舞臺劇本中的完整內容,使得觀眾在一種有限的空間中可以看到一種無限的藝術表演,升華舞臺表演的效果、給觀眾留下一種難以忘懷的深刻影響。比如:在2016 遼寧衛視的春節聯歡晚會上,著名美猴王孫悟空的扮演者六小齡童就利用絕妙的3D 魔幻舞臺技術展示出了一個精彩紛呈的表演,給觀眾帶來了極大的視覺藝術享受。這個節目是一種利用3D 全新影像技術把花果山中美麗、多彩、壯觀的景象、天宮中的場景以及猴王的金牌動作耍金箍棒、騰云駕霧等進行了完美的呈現,完全給人一種“大圣歸來”的震撼感覺。
其次,就舞臺技術本身而言已經從傳統的簡單服飾、音樂、化妝等朝著利用高科技等多種手段呈現出綜合性表演的時代邁進。比如:除了前面介紹過的3D 全新影像技術外還有其它形式的手段。如:美輪美化的燈光技術、絕妙的聲音技術、高超的道具技術等。比如:在央視春晚上,著名的魔術師劉謙的幾次表演其實就是通過高超的道具技術來完成的。比如:劉謙與董卿配合隔著玻璃進行的撲克牌表演,那么的玄幻和夸張、就是運用高超的道具技術最好的證明,否則是絕不可能在真實的世界中利用普通的道具所能辦到的。
上世紀50年代,捷克舞臺設計家約瑟夫斯沃博達曾預言“利用燈光和投影,代替顏料的布景就是未來。”現在這個預言已全方位的實現。隨著舞臺科技在舞美創造中的運用,舞臺技術越來越復雜多元化。則以目前最常見,也最基礎的舞臺技術角度出發,分別討論它們與舞美創造之間的關系。
⑴、燈光技術
在舞臺技術中,燈光技術是最基礎也是最重要的一部分。比如2011年,德國杜塞爾多夫舉辦的歐洲歌唱大賽,該屆大賽中舞美設計師對觀眾席燈光的改造令人印象深刻。場館的地板和上空密布LED 燈,緩緩發出淡紫色的光,整個場館泛出一圈圈光的漣漪,使觀眾席與舞臺舞美渾然天成,提高了整個舞臺的美感。更好的烘托出音樂氣氛和表達音樂理念,并使觀眾更加感覺身臨其境。燈光給予觀眾的視覺沖擊力,能夠帶動現場共鳴。用燈光的顏色來表現音樂的情緒,如在激昂、熱烈的音樂中,燈光就用暖色調的(如紅色、黃色等),而比較婉約的音樂可以用冷色調的如藍光燈。所以舞臺美術想要達到的理想的效果,燈光技術必不可少。
⑵、道具技術
在舞臺技術中,道具制作技術同樣具備重要作用,因為道具伴隨著角色而出現,在舞臺上,與布景、服裝、化妝等各種造型因素一同構成舞臺上的視覺形象。現在越來越多的電影或動畫作品被搬上舞臺。比如《馴龍高手》,它是電子機械角色特效道具和投影以及全息技術等最大規模運用的一部舞臺劇。其中的重要道具飛龍是與實物同等尺寸的,非常逼真,通過人力操控,可讓其與演員同臺演出,帶給觀眾身臨其境的震撼體驗。
⑶、特效技術
隨著投影尤其是全息投影技術在舞美創造中的運用,使得舞臺效果更加生動、鮮明、個性,讓觀眾更加直觀的感受舞臺的魅力。比如上文提到的馴龍高手舞臺劇,其使用的飛龍道具,實質也是一種特效。當然最常見的還是一些如氣候方面的特效,如下雪、下雨等等。特效元素看似單一,實則繁多,創造出一種獨特的浪漫氛圍。當然隨著電子信息技術的進步,舞美中特效比較簡單,呈現出的舞臺效果也非常個性鮮明。例如日本《金SMA》節目就用全息投影技術,將逝世22 周年的鄧麗君“復活”,使一代歌后再一次同觀眾近距離接觸。
舞臺技術與舞臺美術創造是一種相輔相成的關系。高超的舞臺技術可以使舞臺美術創造呈現出美輪美奐的藝術水平,而舞臺美術創造在發展的過程中反過來又會推動舞臺技術的革新和進步。
⑴舞臺燈光技術對舞臺美術創造的影響
首先,兩個之間的關系體現在舞臺燈光技術對舞臺美術創造的影響上。舞臺燈光技術的運用可以直接的使舞臺的藝術表演提高觀眾的視覺沖擊效果,保障舞臺藝術表演的完美性和完整性,提升舞臺表演的整體美感和突出舞臺藝術表演的特點與品味。舞臺燈光技術的運用還可以直接的使觀眾看清舞臺演員的面部表情、肢體動作等,讓觀眾對于演員的表演有一種身臨其境的感覺。比如:海派清口的代表人物周立波的表演就是充分運用了舞臺的燈光技術使他的表演在一種搞笑、夸張的氛圍中完美的呈現出來。
⑵舞臺化妝技術對舞臺美術創造的影響
其次,兩者之間的關系體現在舞臺化妝技術對舞臺美術創造的影響上。在一場舞臺表演中觀眾往往會直接的通過舞臺演員的化妝欣賞這個演員所扮演的人物,體會舞臺表演的主旨和其表達的思想。
⑶舞臺特效技術對舞臺美術創造的影響
最后,兩個之間的關系體現在舞臺特效技術對舞臺美術創造的影響上。舞臺特效技術是近些年興起的一種新的舞臺表演技術,它可以使過去程式化的舞臺表演藝術煥發出新的生機與活力,使舞臺美術創造更加的具有特色和鮮明感,給觀眾一種美妙的藝術享受。比如:在2014 和2015年天津衛視推出的一檔大型明星戲曲真人秀《國色天香》中許多的表演都運用到了下雪、刮風、雷聲等舞臺特效技術。特別是在一場關于《西游記》的專題表演中,對于美猴王的身段表演、女兒國中的女王與唐僧相見的表演、嫦娥在廣寒宮中孤獨寂寞的表演都充分的運用了舞臺的特效技術,使觀眾大飽眼福,仿佛是置身其中親眼看到了《西游記》中這些經典的場景。因此我們完全可以說在現代的綜合性舞臺表演中如果說演員的藝術表演水平是舞臺藝術表演的大腦,那么舞臺特效技術就是舞臺藝術表演的手腳。只有演員這個大腦和舞臺特效技術這雙手腳進行完美的配合才能表現出高超的舞臺綜合藝術,滿足觀眾的心理需求,讓觀眾具有完美的精神欣賞境界。
總之,舞臺技術實質是一種針對舞美創造的一系列技術的統稱,它是舞美創造的重要技術前提和基礎,也是舞美所要表達的藝術效果的表現手段。值得注意的是舞臺科技的進步,也讓舞美創造越來越依賴技術,德國舞美設計師約翰尼斯?舒茨,在第二屆國際舞美大師論壇上,指出我國舞美創造依賴技術的問題。舞美設計是理性設計,舞臺技術中的聲、光、形、色乃至機械、材料、控制設備等等要轉化成藝術的元素,為演出服務,所有過度依賴技術的舞美創造都存在賣弄技術之嫌。所以舞臺技術之于舞美創造,重要性不言而喻,但是要注意技術的運用是否符合演出所追求的藝術效果。