王偲酈(廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院,廣西 南寧 530022)
中國(guó)藝術(shù)歌曲是植根于中華民族文化的一種音樂(lè)藝術(shù)。自上個(gè)世紀(jì) 80年代的改革開(kāi)放以來(lái),中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作及演唱迎來(lái)了又一次大發(fā)展和大繁榮,成為了當(dāng)代中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)事業(yè)中不可或缺的重要組成部分。我國(guó)著名作曲家高為杰先生于2014年所創(chuàng)作的《元曲小唱(三首)》藝術(shù)歌曲,除了其精湛的作曲手法令人折服,作品取詞于中國(guó)藝術(shù)歌曲中較少被采用的元曲則是其另一大亮點(diǎn),使得作品展現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)歌曲創(chuàng)作所遵循的美學(xué)價(jià)值。
自從改革開(kāi)放以來(lái),我國(guó)的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作也得到了很大的發(fā)展空間,許多作曲家們紛紛以學(xué)習(xí)和借鑒的姿態(tài),借鑒和學(xué)習(xí)中外各種音樂(lè)創(chuàng)作的新思潮,音樂(lè)創(chuàng)作技法的融合與曲風(fēng)的多樣化讓藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作、演繹都更加趨于多元化。有的作品接近于歐洲藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)方式,而有的則具有突出的美學(xué)價(jià)值。當(dāng)代藝術(shù)歌曲一方面體現(xiàn)了學(xué)習(xí)歐美作曲技術(shù),走發(fā)展民族音樂(lè)道路的思想;另一方面,它與中國(guó)的傳統(tǒng)文化相融合,具有“詩(shī)化”的意蘊(yùn)和典雅的氣質(zhì)等獨(dú)特的美學(xué)特征。這種“中西合璧”的創(chuàng)作方式,使藝術(shù)歌曲既具有鮮明的藝術(shù)特征,又具有很高的美學(xué)價(jià)值。
詩(shī)貴意境,詞貴意象,是詩(shī)界的一種習(xí)慣的說(shuō)法,并非歌詞歌詩(shī)無(wú)須講究意境,恰恰相反,意境美是中國(guó)藝術(shù)歌曲歌詩(shī)的重要的美學(xué)特征。【1】中國(guó)從古至今無(wú)數(shù)詩(shī)人、作家創(chuàng)作了數(shù)不勝數(shù)經(jīng)典的古詩(shī)詞,藝術(shù)歌曲作曲家們將古典詩(shī)詞特殊的內(nèi)涵和美學(xué)韻味與旋律、節(jié)奏的創(chuàng)作相結(jié)合,使得詩(shī)詞的高度凝練與含蓄蘊(yùn)籍與音樂(lè)的抑揚(yáng)頓挫相碰撞,產(chǎn)生出的音樂(lè)意境之美、音樂(lè)形象的靈動(dòng)之美,給聽(tīng)者以無(wú)限的想象空間。縱觀(guān)歷史,道家的自然樂(lè)論也是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)思想的基礎(chǔ),深刻影響著人們的音樂(lè)思維方式。
當(dāng)代藝術(shù)歌曲是一種運(yùn)用技巧來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的藝術(shù),作曲家們對(duì)于技法都有嚴(yán)格要求。在創(chuàng)作中,作曲家認(rèn)為藝術(shù)歌曲是旋律與歌詩(shī)的完美融合,只有扎實(shí)的音樂(lè)功底才能將優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲演繹出淋漓盡致的效果。我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家,各民族有著各自不同的音色和文化特色,在借鑒西方作曲技法的同時(shí),充分的將中國(guó)民間音樂(lè)素材融入到藝術(shù)歌曲的作品創(chuàng)作當(dāng)中,對(duì)于展現(xiàn)不同的音樂(lè)色彩,起到很大的推動(dòng)作用。同時(shí),內(nèi)容的詩(shī)化、旋律的美化、伴奏的優(yōu)化、風(fēng)格的個(gè)性化使當(dāng)代藝術(shù)歌曲的美更具一種“當(dāng)代中國(guó)特質(zhì)”,即民族性、標(biāo)識(shí)性、現(xiàn)代性。
筆者在大量對(duì)比藝術(shù)歌曲創(chuàng)作至今80多年的各類(lèi)作品中發(fā)現(xiàn),中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)歌曲還有一個(gè)突出的美學(xué)特征就是更多的融入對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的描寫(xiě)。例如,歌頌祖國(guó)的藝術(shù)歌曲有《長(zhǎng)江之歌》,描繪愛(ài)情的有《嘎哦麗泰》,表現(xiàn)懷念的有《送上我心頭的思念》等。這些歌曲成為了雅俗共賞的代表性作品,更變成我們?nèi)嗣裥闹胁豢扇鄙俚木袷臣Z。作曲家在歌曲創(chuàng)作中的寫(xiě)實(shí)不僅促進(jìn)了中國(guó)藝術(shù)歌曲的可持續(xù)發(fā)展,而且突出了貼近社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)之美,在人民的現(xiàn)實(shí)生活中起到了積極地鼓舞作用,使聽(tīng)眾們不單愉悅身心,更能陶冶情操,作品還會(huì)一直成為經(jīng)典流傳下去。
高為杰先生創(chuàng)作的《元曲小唱(三首)》是一組以三首音樂(lè)形象關(guān)聯(lián)的聲樂(lè)曲組成的套曲,是根據(jù)元曲詩(shī)詞所譜曲的一組古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲。該作品的歌詞出自三位元代不同的詞作家,他們分別是徐再思、賈云石和有著“秋思之祖”稱(chēng)號(hào)的馬致遠(yuǎn)。三首曲子分別命名為《折桂令·春情》、《中呂·紅繡鞋》、《落梅風(fēng)·薔薇露》。這三首曲詞,雖非同一作者所寫(xiě),但聯(lián)接起來(lái)倒很像是描寫(xiě)一個(gè)女子愛(ài)情故事的三部曲: 從初戀的癡情相思,到熱戀的繾綣不舍,及至最后失戀的傷心幽怨。[2]這三位詞作者都是元代著名的散曲作家,他們彼此擅長(zhǎng)的題材、風(fēng)格不盡相同,但組合在一起時(shí),恰巧卻能將曲中的主人翁的戀情從相思、相愛(ài)、相離的過(guò)程描寫(xiě)得淋漓盡致,至情至深。如第一首歌曲《折桂令·春情》中運(yùn)用“明喻、暗喻、借喻”的修辭手法,描寫(xiě)了一位古時(shí)候少女相思成疾,坐臥不寧、魂不守舍,夜間相思情之切的情景。第二首《中呂·紅繡鞋》俗中透雅,用唯美的語(yǔ)言文字描寫(xiě)了一對(duì)熱戀的男女濃情蜜意、沉醉其中并渴望夜更長(zhǎng)的情景。第三首《落梅風(fēng)·薔薇露》則是以景入情,描寫(xiě)了少女孤單一人,帶著怨恨和愁?lèi)炁尉粊?lái)的慘景,哀傷之情的彌漫,也讓人不由自主心生對(duì)女子的憐憫之情。三首曲詞從文學(xué)的字面上看,是比較通俗易懂的,這也充分展現(xiàn)元曲的特征,且更貼近現(xiàn)代人理解文字的習(xí)慣,用來(lái)進(jìn)行當(dāng)代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作,可以說(shuō)是一個(gè)非常好的文學(xué)范本。其所描寫(xiě)的愛(ài)情三部曲,好似一部畫(huà)面流暢的敘事型電影,非常生動(dòng)、真切,又富于個(gè)性。
結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征,我們不難發(fā)現(xiàn),歌曲在美學(xué)追求上雖然頗具民族性、寫(xiě)實(shí)性,但仍然是以我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中審美的主要特征“韻”為核心,其追求“意蘊(yùn)悠長(zhǎng)”的美學(xué)境界。這樣的審美意境與中國(guó)繪畫(huà)的審美有相似之處。中國(guó)繪畫(huà)常使用“留白”,中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲中也常常在旋律制造“無(wú)聲的空白”,即用最少的音表達(dá)最深邃的情感,營(yíng)造出“空靈”的美感。[3]作曲家高為杰先生在創(chuàng)作這個(gè)作品時(shí)也是遵循了這樣的美學(xué)原則,旋律盡可能的保留其古樸典雅的韻味,伴奏的織體寫(xiě)作像是一幅水墨音畫(huà),與演唱的旋律交相輝映。如第一首《折桂令·春情》中有多處的長(zhǎng)音,在塑造音樂(lè)人物時(shí)候,長(zhǎng)音可以不一定唱滿(mǎn),適當(dāng)?shù)靥幗唤o鋼琴伴奏部分來(lái)襯托和推動(dòng),更有利于營(yíng)造相思之苦的音樂(lè)氣氛。有時(shí)伴奏戛然而止,留給人聲長(zhǎng)音的自由延長(zhǎng),這樣的藝術(shù)效果更耐人尋味,更有美學(xué)的韻味,容易使聽(tīng)眾們被古代女子純真、執(zhí)著的相思之情打動(dòng),深深陶醉于其中感到“余音繞梁 ,三日不絕”之美感。綜合來(lái)看,作曲家高為杰在創(chuàng)作該曲時(shí),結(jié)合曲詞的語(yǔ)言風(fēng)格、韻律、內(nèi)容、形式,深入地探究其音樂(lè)美學(xué)價(jià)值,將音樂(lè)的文學(xué)性與美學(xué)特征充分地融入其創(chuàng)作的理念中,既保留了元曲中略帶古風(fēng)的音樂(lè)特色,同時(shí)又兼具一定現(xiàn)代化通俗性的音樂(lè)語(yǔ)言,使得詞曲達(dá)到水乳交融,渾然天成地展現(xiàn)音樂(lè)的形象同時(shí)又頗具古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的韻律之美。
元曲與唐詩(shī)、宋詞等其它藝術(shù)題材不同的是,在風(fēng)格上顯得更加通俗化一些,用韻表現(xiàn)出更大的靈活自由度,也更加趨于散文化,這就使元曲的音樂(lè)表達(dá)更顯平易近人,而且必要時(shí)在演唱中還可添加襯字,以增添歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。[4]對(duì)該曲風(fēng)格拿捏得當(dāng),對(duì)歌曲的難點(diǎn)合理的運(yùn)用技巧加以演繹,并進(jìn)行巧妙的二度創(chuàng)作,可以達(dá)到錦上添花的效果。
1.重復(fù)部分的演唱技巧
重復(fù)樂(lè)句的演唱在歌曲的情感技巧處理中是一個(gè)常見(jiàn)的問(wèn)題,表面上看并不是最大的難點(diǎn),但是在該曲中,重復(fù)樂(lè)句的處理得當(dāng),將收獲不一樣的音樂(lè)效果,相反,若忽視了這個(gè)難點(diǎn),將使音樂(lè)如同“白開(kāi)水”一般,乏淡而無(wú)味。以第三首《落梅風(fēng)·薔薇露》為例,為了演唱時(shí)淋漓盡致的表現(xiàn)出女子被辜負(fù)后的哀怨,作曲家在一開(kāi)始的“薔薇露”、“荷葉雨”以及中間的“人影孤”這三句曲詞其后加入了襯字“啊”,其中“人影孤”在唱時(shí)被重復(fù)一次,也就是說(shuō),在實(shí)際演唱中襯字會(huì)出現(xiàn)四次。所以對(duì)這幾處的演繹,將第一、第三處襯字演唱得頓挫、有棱角,而第二、第四處襯字則處理的簡(jiǎn)潔、柔軟。這種重復(fù)部分演唱處理,使襯字之間產(chǎn)生情緒上的對(duì)比,惟妙惟肖的表現(xiàn)出女子從苦悶到哀怨的情緒轉(zhuǎn)換,是每一句陳述后的一聲慨嘆,處理得當(dāng),將十分令人動(dòng)容,也符合美學(xué)原則當(dāng)中的“氣韻生動(dòng)”的原則。
2、演唱?dú)庀⒌牧鲃?dòng)性運(yùn)用
在這首歌曲里邊,氣息的運(yùn)用還是要遵循大部分古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲所要求的氣息運(yùn)動(dòng)方式,即流動(dòng)且具有循環(huán)性,樂(lè)句的演繹應(yīng)該流暢,力度的分配應(yīng)合理,換氣氣口應(yīng)規(guī)范。如第一首《折桂令·春情》中,樂(lè)句“身似浮云,心若飛絮,氣若游絲”從文學(xué)的角度是斷句的,在演唱中的,換氣應(yīng)迅速而平穩(wěn),讓每一句進(jìn)入到下一句時(shí)候都有一種向前推動(dòng)的音樂(lè)表達(dá),給人一種換了氣好似沒(méi)有換氣一般的絲滑、流動(dòng)之美感。因此,我國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)的演唱中的“上小下大,管道如針,氣息如海”的理念要通過(guò)平時(shí)的聲樂(lè)訓(xùn)練更好地積累并運(yùn)用于此,才能在演唱時(shí)讓氣息的支撐好似“強(qiáng)力發(fā)動(dòng)機(jī)”般源源不斷地給予更好的支持與幫助。
3.巧妙地進(jìn)行演唱中的二度創(chuàng)作
在每位演唱者演唱音樂(lè)作品時(shí),都會(huì)根據(jù)自己的理解加入音樂(lè)演繹的二度創(chuàng)作,這是對(duì)于曲作者在譜面上未注明的內(nèi)容進(jìn)行更個(gè)性化的展現(xiàn),我們?cè)谘莩倪^(guò)程,其實(shí)就是將我們從詩(shī)詞音樂(lè)中感悟的美,通過(guò)聲音再現(xiàn)給聽(tīng)眾,所以二度創(chuàng)作必須建立在巧妙傳達(dá)“情”與“境”之上。演唱者要遵循創(chuàng)造性與忠實(shí)性的統(tǒng)一,即在尊重曲作者的要求的基礎(chǔ)上再加以自身個(gè)性化的演唱處理與表現(xiàn)。如第二首《中呂·紅繡鞋》中展現(xiàn)夜晚相會(huì)的一對(duì)男女之情的頭3句歌詞"挨著、靠著、看著、笑著、聽(tīng)著、數(shù)著、愁著、怕著"這八個(gè)詞,如果只是機(jī)械式的按拍子唱,將讓人覺(jué)得好似念經(jīng)一般,如果把這8 個(gè)詞按“強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱”的規(guī)律表達(dá),并且“靠、數(shù)”采用下滑音演繹,則會(huì)讓音樂(lè)更符合詞的音節(jié)規(guī)律。在尾音處理上,第二句和第四句的“歌、足”兩字加入一個(gè)倚音的處理,則可以使音樂(lè)的線(xiàn)條更柔和,充分展現(xiàn)男女的甜蜜恩愛(ài)的情誼,更容易將聽(tīng)者帶入音樂(lè)的情境,這也充分貼合詩(shī)歌的語(yǔ)言音節(jié)之美。
《元曲小唱(3 首)》以傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)作技法相結(jié)合的當(dāng)代藝術(shù)歌曲,表現(xiàn)出了兼收并蓄、尊重差異的整體美感。而當(dāng)代藝術(shù)歌曲的發(fā)展承擔(dān)著反饋、監(jiān)管社會(huì)形態(tài)、促進(jìn)社會(huì)發(fā)展的職責(zé)。我們作為學(xué)習(xí)者和演唱者,應(yīng)該明確藝術(shù)作品的美學(xué)價(jià)值,認(rèn)真地通過(guò)自身的不斷學(xué)習(xí)和總結(jié),不斷地完善和提升音樂(lè)的審美能力與修養(yǎng),在演唱實(shí)踐中,合理的加以個(gè)性化的創(chuàng)造,并遵循作品的意境美、韻味美、音樂(lè)美的總體美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),才能在實(shí)際的藝術(shù)呈現(xiàn)中,展現(xiàn)出惟妙惟肖的音樂(lè)人物形象,實(shí)現(xiàn)真正能感動(dòng)觀(guān)眾的藝術(shù)演繹。