試析普契尼歌劇詠嘆調《漫步街上》藝術表現

朱亞男（陜西師范大學，陜西 西安 710062）

一、普契尼與他的歌劇《藝術家生涯》

1.普契尼生平簡介

賈科莫?普契尼（G?Puccini，1858-1924）生于意大利盧卡城一個古老音樂世家，一生創作了12 部歌劇。1893年2月第一部歌劇《瑪儂.列斯科》在都靈首演成功，這部歌劇結構靈活，采用多變的朗誦調和管弦樂交織而成的貫穿發展手段，加強了樂隊的表現力和地位，音樂的地方色彩濃郁，普契尼從此一舉成名。之后，他又連續創作了三部重要的作品，分別是《藝術家生涯》（La Boheme）（1896）、《托斯卡》（Tosca）（1900）和《蝴蝶夫人》（Madame Butterfly）（1904）。這三部曲成為普契尼創作的歌劇中最為成功、流傳最廣的經典之作。

2.《藝術家生涯》劇情簡介

歌劇以青年詩人魯道夫和繡花女咪咪之間的愛情經歷為主線，描寫了生活在巴黎拉丁區的一群窮藝術家們生活的悲與喜，真切地展現了他們在現實社會中尖銳的情感沖突，折射了這一時期下層貧民及知識分子的真實生活，體現了作曲家對他們的深切同情。

第一幕，在一所破舊公寓里，詩人魯道夫、畫家馬切洛、哲學家科里納和音樂家肖納爾過著朝不保夕的貧寒生活。圣誕前夜，被病魔困擾的美麗姑娘咪咪來到魯道夫的房間借火點蠟燭，兩人互生愛意。

第二幕，以熙熙攘攘的八里街區為背景，街邊是摩瑪斯咖啡店，穆塞塔看到了她昔日情人馬切洛，她故意裝著和馬切洛不相干的樣子，并唱起了這首著名女高音詠嘆調《漫步街上》來夸耀自己的魅力。

第三幕，以寒凍得枯樹和滿地積雪為背景。咪咪的病情開始嚴重，她請馬切洛幫忙讓魯道夫和她分開，咪咪和馬切洛唱起了二重唱，與魯道夫哀怨告別。

第四幕，又回到破舊的公寓，魯道夫和馬切洛仍在饑寒交迫中埋頭創作，突然，穆塞塔扶著垂死的咪咪上場，她想在死前見到魯道夫。他們回憶往昔，重溫舊夢。咪咪無力擺脫悲慘命運，最后在魯道夫的懷抱中死去。

二、“穆塞塔”人物的性格特征和形象塑造

1.“穆塞塔”的性格特征

穆塞塔是普契尼筆下塑造的又一個經典女性形象，她漂亮、大膽、放蕩不羈同時還純真善良，她雖對所有男人賣弄風騷，勾引他們，喜歡奢侈和歡樂，但她又真心地愛著窮畫家馬切洛。這樣的一個女性形象著實給美麗、純樸的悲劇色彩增添了一些新意。

劇中的穆塞塔是個性格鮮明的人物，她貌若天仙，純潔善良又放蕩不羈敢愛敢恨，穆塞塔出現時總是能夠吸引眾人的眼光，人們被她的美麗外表所吸引，并散發出愛慕的眼神。穆塞塔雖然表面虛華風騷，但對她對朋友卻是非常體貼真誠。把握住“穆塞塔”人物的性格特點，對演唱者的演唱表演是相當重要的。

2.“穆塞塔”的形象塑造

《藝術家生涯》中有兩位女性角色，一位是繡花女“咪咪”，另一位就是“穆賽塔”，“咪咪”與“穆塞塔”是性格迥異的兩個人，但是對于愛情，兩個人都勇于追求自己的幸福，有著相同的執著。相對第一女主角“咪咪”而言，“穆賽塔”在劇中的地位略顯輕微，但由于“穆塞塔”的出現，才使這部歌劇中的喜感因素和悲劇因素達到了平衡。“穆塞塔”一出場花枝招展，裝束打扮艷麗奪目，這是服飾方面給角色的形象塑造。

“穆塞塔”角色的形象塑造還有很多方面可以體現，比如表演時的舉手投足、演唱時的語氣語調等，這些都是在演唱作品時必須注意的。當然，對于普契尼塑造的“穆塞塔”形象，每個人詮釋起來都會有自己獨特的風格，最重要的是一切表演都要源于自然、不做作，那么這個表演就沒有失去本身的意義。

三、《漫步街上》藝術表現

1.音質定位

穆賽塔是普契尼筆下塑造的又一個抒情女高音形象，演唱中的聲音形象應該是圓潤、光彩、甜美、自然的。演唱中對音質的技術把握上:一是要做好聲門與氣息的有效抗阻，把聲音唱在氣流上，使聲音持續、連貫、流暢;二是準確控制聲門閉合的著力點即“找準位置”，與咬字配合，使聲音準確、清晰，做到“聲準字正”；在胸腔的穩定支持下，協調整體共鳴通暢，強調發揮頭腔共鳴的高頻色彩和面部的振動感，使共鳴均勻、圓潤，做到“字正腔圓”。由此，可以在音質上為整體的表達做基本定位。

2.音色變化

音色的變化是展現聲音效果和情感變化的重要手段，正是變化對比產生了美。演唱時通過調節不同共鳴腔的運用來變化音色的明、暗色彩，深、淺形象等，可以使聲音的張力得到極大表現。如：在《漫步街上》的演唱中，第一部分一亮相，要以圓潤、飽滿、華麗的聲音形象出現。從第十二小節開始第一句是穆賽塔炫耀自己的美麗，旋律上行連接七度的大跳音，聲音線條要拉開、舒展共鳴要更充分和立體，第二部分開始，旋律明顯更安靜一些，娓娓道出的輕柔旋律更像是內心的獨白，仿佛又讓人聯想起“咪咪”的影子。當然，對于普契尼的詠嘆調作品，還要把握其整體風格和音色要求，要濃郁、深沉、內在，追求戲劇性的變化，力度與音色的對比和飽滿的氣息支撐。

3.語言的表達

用作品原文演唱詠嘆調是詠嘆調演唱的規矩，這可以保持作品原有的風貌，演唱中美妙的旋律和特殊的語感相結合也是聲樂藝術審美的一部分。筆者認為，首先，要讀準每個詞，做到連貫、自然、流暢;其次，在唱歌之前，要爭取做到字對字譯意，只有理解詞意才能賦予準確的語氣，從而避免鸚鵡學舌的學唱狀態；還有就是要將情感和語感結合起來增強歌曲的表達感。如在《漫步街上》中，主題第一句“漫步在街上”要注意運用軟起音的發聲方式配合清輔音的自然語感；第一部分的結束句“漂亮又浪漫的姑娘”要結合音樂的處理做到語感輕柔、伶俐而巧妙；第二部分開始“從他們眼中流露無限期望”一句旋律起伏極小，像是輕聲的訴說，語言要清晰、連貫，聲音要統一；到最后句“我心中多愉快！我心中多歡暢！”旋律下行，語氣上要懇切而強烈；因此，要充分運用語氣的線條，表達穆賽塔特色化的情感。最后一句的sen---timo--rir（終日悲傷）中的sen 要十分靈巧的上到“b2”體現一種結尾的華麗，而且要輕輕的穩住；而ti mo rir 一定要輕快跳動的結束，在無限光彩中定格。

四、結論

歌劇《藝術家生涯》不僅在歌劇劇目中占有重要地位，也是普契尼本人創作生涯中最杰出的作品之一。劇中普契尼創造出的性格鮮明的穆塞塔形象，賦予了她美妙的音樂旋律，深深地打動了觀眾的心。演唱者對此要進行充分的理解和挖掘。聲音技巧的運用要貼合作品的風格韻味，通過再創作挖掘歌曲中潛在的內涵。在這個過程中，要盡量做到宏觀上依存于整部歌劇的大風格下，微觀上把握作品小結構的完整性，最終在演唱上“聲情合一”，同時彰顯演唱者的自我魅力，這是歌劇詠嘆調演唱的最高境界。