論藝術歌劇《滿江紅》的內容特點及表演技巧

劉文文（泰興市歌劇團，江蘇 泰興 225400）

古曲名篇《滿江紅》，充分表現了民族英雄岳飛一腔熱血、精忠報國的英雄氣概，有著濃烈的愛國主義熱情，激發了無數人的愛國熱情。從賞析角度來講，《滿江紅》不僅在內容上有很高的文學價值，其中所蘊含的作者的民族節氣和理想情操也能夠體現中化傳統文化中的愛國精神內核，所以千百年來《滿江紅》一直被世世代代傳唱至今。就音樂專業學習者來說，深入理解和研究《滿江紅》，對于更好地把握這類聲樂曲目，也能夠加強我們對于中國傳統文化中的英雄節氣的向往和崇尚。

一、《滿江紅》內容特點

從目前史學界和文學界的研究來看，通常認為《滿江紅》是在岳飛入獄前或者入獄后一段時間創作的。而具體時間上，應該是紹興十年七月下旬奉詔被迫班師到入獄之間的一年多時間里，當時，岳飛不僅在出師北上過程中遭遇了失敗，而且因為朝中奸臣作梗，又被召回朝廷，并被剝奪兵權，只能妥協于恥辱的和談，這一切突如其來的打擊，都讓岳飛產生了《滿江紅》中所流露出來的悲憤、絕望、看穿、無奈等復雜情緒。而這種情緒，不僅是當時岳飛在面對朝廷一再軟弱、拱讓打好河山，而自己又壯志難酬時候的內心真實寫照，也是岳飛對仕途的追求、對精忠報國的理想都付之東流的憤恨，所以其中所蘊含的愛國情懷也體現的十分明顯。作為一部內容和立意都比較出眾詞作，《滿江紅》從創作出來之后，就能夠獲得人們的廣泛傳唱，形成較大的社會影響。

二、《滿江紅》表演技巧

（一）上闕演唱風格分析

這首詞的上闋主要是岳飛在看到大好的河山被拱手相讓而自己卻無能為力的時候，所表現出來的憤懣，以及對當時的國人去保家衛國、收復河山的呼吁。如果能夠充分把握好作品創作背景和主題思想，并在此基礎上來對其節奏和旋律進行分析，那么我們就比較好更加準確地把它演繹出來。所以在演唱上闕的時候，首先要在大腦里進行幻想，要把自己代入到情境中去，假想自己就是當時的岳飛，正站在閣樓上，面對的是眼前的瀟瀟風雨，看到了自己的壯志難酬和國家的軟弱，心中涌上了無限的憤懣和無奈，在這種情緒代入的基礎上再去進行演唱。比如在演唱第一句“怒發沖冠，憑欄處，瀟瀟雨歇”的時候，這里面的“怒發沖冠”一定要一字一板都唱清楚，尤其是第一個字“怒”，在脫口的時候一定要鏗鏘有力，因為“怒發沖冠”雖然用了一種較為夸張的修辭手法，但是也體現了作者的這種“怒”的程度，所以也要能夠通過有力的唱腔表現來體現這種情緒。“莫等閑、白了少年頭，空悲切”是上闕的關鍵，這句也是被廣為流傳的名句，這句詞主要是作者在向廣大的有志青年發出呼吁，不要把大好的時間拿來虛晃掉，目的是為了鼓勵青年能夠投身到報效國家中去，為了早日實現統一大業而努力。所以在唱到這一句的時候，在情感處理上一定要有一種關心青年的細膩和溫和，同時，像“莫等閑”、“空悲切”等一定要唱的感情豐富，字正腔圓，要能夠流露出濃濃的期許。

（二）下闕演唱風格分析

到了下闕，我們在演唱的時候，就要結合岳飛作為一代名將的豪爽性格、報效國家的深厚情感，想象自己像岳飛一樣，在戰場上縱馬揚塵、沙地破陣時候所表現出來的一種豪邁、豪情。當醞釀好這種情緒后，我們就能夠對這首曲目所要表現的感情張力有了一定的把握。比如在唱“靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅”，這里主要是因為當時北宋國力衰微，金軍連連攻克北宋北方都城，不僅到處燒殺搶掠，還擄掠了宋徽宗和宋欽宗，這進一步加速了北宋的滅亡，而岳飛是一個忠君愛國的將士，內心深深感到其中的恥辱。所以在唱到這句的時候，一定要著重體現這里面一個“恥”字，而且不僅要從唱腔上表現出滿腔的憤怒和悲傷，同時也要配合面部表情，用面部表情輔以加強這種憤怒和悲傷的表現。再比如“待從頭、收拾舊山河，朝天闕”，這一句是抒發作者對于收復失地、完成祖國統一的信心和決心，所體現的情感是一種豪邁和對祖國的深情。所以在唱這句的時候，要能夠抓住“豪邁”和“深情”這兩個關鍵點，既要在音調上較為廣闊、較高，同時又要注入一種深深的情感，要把這種對祖國的深情給完全飽滿地表現出來。

在《滿江紅》被改編成藝術歌劇之后，不僅中華文化中的優秀內容得到了繼承和發揚，越能夠對后人起到一定教育作用。我們在進行古詞新唱的環節中，要想把握好其中的情感元素，應當著重加強對古文化的認知，在此基礎上，結合專業的音樂知識將作品演繹的更加飽滿。