淺析中國山水畫寫生觀對創作的啟示

屈直（西安美術學院，陜西 西安 710000）

一、山水畫寫生

（一）什么是山水畫

中國山水畫簡稱“山水”。是以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫。形成于魏晉南北朝時期，隋唐時始獨立，五代、北宋時趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調、氣韻和色調。再沒有那一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。由此可見山水畫是民族的底蘊、古典的底氣，人的性情。

寫生即是對大自然中真山真水進行描寫，根據山水畫的審美特征和要求有選擇有目的的進行作畫，有意識的去感知某一具體的物體，仔細去觀察和描摹它的形象、走勢、它的結構組成，色彩變化。唐代張璪說“外師造化，中得心源”造化，即宇宙萬事萬物；心源，即畫家的思想、情感，這也就是我們現在所說的寫生。寫生是中國山水畫中很重要的一個概念，中國山水的寫生重視“自然生活是山水畫創作的源泉,”最終達到“與山川神遇而跡化”的境界。中國山水寫生是從自然過渡到創作的過程，是通過對自然山水的認識抒發畫家內心情感的創作方式。歷代許多成功的山水畫家都是以求真的精神為力求完美而不斷寫生，在寫生中不斷探索，從而形成個人的獨特風格。這些看法都說明了只有到真山真水中進行實地寫生，才是學習山水畫的正確途徑。

(二) 山水畫寫生的概念

寫生即是對大自然中真山真水進行描寫，根據山水畫的審美特征和要求有選擇有目的的進行作畫，有意識的去感知某一具體的物體，仔細去觀察和描摹它的形象、走勢、它的結構組成，色彩變化。唐代張璪說“外師造化，中得心源”[1]13造化，即宇宙萬事萬物；心源，即畫家的思想、情感，這也就是我們現在所說的寫生。寫生是中國山水畫中很重要的一個概念，對山水畫發展起著至關重要的作用，寫生由來已久，但到明代以后，許多畫家都忽視寫生，遠離了生活。中國山水的寫生與西方寫生不同，更加重視“自然生活是山水畫創作的源泉。”[2]39最終達到“與山川神遇而跡化”[3]72的境界。中國山水寫生是從自然過渡到創作的過程，是通過對自然山水的認識抒發畫家內心情感的創作方式。

(三) 山水畫寫生的意義

寫生是對客觀事物的認識和深化過程。在對待學習傳統與學習生活的關系上，歷代偉大畫家的實踐證明了師造化的重要性，許多成功的山水畫家都是以求真的精神為力求完美而不斷寫生，在寫生中不斷探索，從而形成個人的獨特風格，因而他們的作品都富有生氣，充滿活力，才不會千篇一律。這些看法都說明了只有到真山真水中進行實地寫生，才是學習山水畫的正確途徑，在寫生中可以把對自然規律的研究、傳統技法的理解和專業工具的運用揉和在一起。總之，寫生是畫家認識生活、了解生活，抒寫生活的過程，個人風格的形成需要畫家有扎實的基本功，對哲學等科學的全面修養，對大自然的了解。

二、山水畫創作

山水畫創作是畫者自身素養、生活感知和繪畫技能綜合運用的反映，它即體現了畫者的繪畫主張和思想，又檢驗其個人自身的文化修養。所以，山水畫創作是山水畫學習過程中至關重要的階段。山水畫創作簡而言之就是以自己的視角將對大自然所產生的感知和體驗，用自己的藝術語言達出來。

山水畫創作是在寫生基礎上的一種創新和創造，這種創造要求，不能去重復別人已有的東西，也不能屢屢重復自己，要不斷的進行創新、發展，不斷的超越。山水畫創作絕不是對生活的照抄，也不是簡單的對畫稿的復制，而是要來源于生活并且高于生活。意境是山水畫創作的生命，意境概念的產生是深遠的，不僅受哲學思想觀念的影響，還受歷代的著名理論的影響，來源于其中關于意、境、情、景關系的論述，意境的概念運用到繪畫上，在五代和宋元時期迅速發展。具體的說意境是藝術家們常常在作品創作中表現出的形神一致、虛實相生、情景相融的一種境界。

三、山水畫寫生對創作的重要性

寫生在山水畫學習中有著重要的位置和密不可分的聯系，作為一個山水畫家要深入生活，進行寫生，寫生是創作的前提，是山水畫創作中最佳紐帶。只有在寫生中才能將所學的傳統技法在生活中加以實踐，并不斷提高；通過寫生，我們才能學以致用。創作不是憑空而來的，是在寫生的基礎上形成的。只有親身感受自然，才能深入的認識客觀世界，領悟大自然的真諦。

黃公望的《寫山水訣》所記錄的他“皮袋中置描筆在內，或于好景處，見樹有怪異，便當寫之。”他將自己探索繪畫語言的過程歸功于師造化，注重外出寫生，喜歡與大自然親近，吸取自然精華。石濤飽覽名山大川，自然界的真山真水賦予了他深厚的繪畫素養，他提出“搜盡奇峰打草稿。”的創見，獨具一幟，推動畫壇的創新發展，并影響深遠。大自然中萬物的復雜現象，不是我們在室內憑空想象可以感受到的，只有深入生活，師法自然，認真進行寫生才能更好的創作出帶有自己風格的繪畫作品。一方面，寫生作為創作的基礎，為創作服務，另一方面，寫生和創作是相輔相成、不可分離的，是主體與客體的最高境界，是二者的和諧統一。

中國山水畫的發展有其特點和它的審美追求，重點不是追求客觀事物的精確再現，而是著重于主觀情感的表達，有的山水畫雖然寥寥數筆，但卻能精確地表達其意象。這就需要通過長期的實地探索寫生，研究大自然中的細節變化，一點一點慢慢的積累起來，所以，山水畫的學習與發展，寫生是必不可少的一項環節。寫生是檢驗自己表現能力的過程，也是提高自己繪畫水平的過程，要不斷在生活中練習寫生，創作時才能進入自由王國。由此可見，寫生對于山水畫來說是非常重要的。

結語

大自然是我們生命的起源，也是山水畫創作靈感的出處，山水畫寫生是畫家通過親身的筆墨實踐，體驗生活的氣息、時代的精神和大自然的節奏美、自然美。寫生與創作有著密不可分的聯系，寫生作為創作的基礎，是為創作服務的，只有認清楚他們之間的關系，才能更好的體會寫、運用寫生，并讓寫生更好的服務創作。因此我們要立足現實，提倡寫生，去感覺大自然，體悟大自然，才能創造更有表現力的作品。