楊明明：母女之間的越界，只會帶來相愛相殺

Louis Hothothot

采訪楊明明導演的那天，柏林正好降溫。盡管陽光燦爛，但是空氣里盡是沁入骨頭的、細微的、冷絲絲的東西。這個城市的冷峻氣質在溫度驟降時，越發明顯。不得不說，《柔情史》和柏林，有一種氣質上的暗合—它們都是冷冽的，但是看上去，又是陽光的。

《柔情史》的故事發生在北京的胡同里。寡居多年的母親搬來和女兒同住，兩個人開始了同室相煎的生活。用楊明明的話說，兩個人其實都是沒長大的“巨嬰”。電影的敘事，基本是平均分配兩個“巨嬰”的戲份，母親一段，女兒一段，然后兩個人在一起，再分開——怎么看，都像極了人生！

明明，陽光和冷冽同在

可以說，這種敘事的技巧，讓人把來龍去脈看得清楚明白，但也略顯簡單。我問楊明明：“為什么選擇這樣的線性敘事？當代電影可都是花招百出地玩講故事的手段......”明明反問一句：“單線敘事不高級嗎？我就是要樸實無華、老老實實地講故事，不蹭熱度，也不打主題性的牌。雖然我的電影看上去是在談女性，其實，它講的是人性，人的關系”。

用母親和女兒的關系，談人的關系。我被這個頗具野心的idea吸引著。反復回味電影里的點滴，我發現，這里有一個悖論：若是用兩個人的關系，來表達人性的普遍關系，有性關系的兩個人可能會更有代表性，因為這樣的兩個人是社會的基本單元，《春光乍泄》就是在用這一策略。

而《柔情史》中的兩個人是母女，兩個單身的人，電影從頭到尾都沒有性的表達。母女兩人同居一室，討論的話題多少離開不了男性。尤其是母親智謀良多地參與到女兒的感情之中，這在中國，應該有相當大的普遍性—母親對女兒感情的過度侵犯—說不清是軍師還是王后。長此以往，女兒對母親既依賴又憎恨。

明明的闡釋是：“女兒的自厭性人格，就是在長期的、過于強大的母體的‘保護和侵犯下形成的”。而母親對男性的極度不信任感，守寡多年又沒有新的感情，加上多年來經歷過諸多騷擾和鄰里矛盾，讓她時常把“男人沒一個好東西”掛在嘴邊；對女兒心機密授的，也是“你不能信任他”“母親是你的底牌，你不能讓他見你的底牌”，諸如此類。

看到這里，我覺得那個母女同住的胡同居室，像極了隱喻的母體封閉；胡同的半開放結構，讓這對母女對鄰居關系警惕又緊張；下雨漏水的房子，又像是提示這個母體結構的粗陋和不安全。簡陋的母體，必然產生出過度的自我保護，她們不能敞開心扉地接納他人，因而成為了愛的畸形兒。

電影的男一號，由業界備受尊重的張獻民老師本色出演—演的是女兒的男朋友。獻民老師可謂是理想型老公—頗有長者之風、厚道包容、又是電影學院的老師。可是，女兒就是偏執地難以建立信任，甚至認為：“這樣的人太好了，像假的”。所以就算是兩個人在一起時，她也總是呆在自己的小空間里。

有一個細節是這樣的，當獻民老師試圖把她帶進自己的朋友圈，和一些電影界、知識界的朋友們聊聊，也能給其編劇生涯帶來一些幫助時，她卻在眾人面前遠遠地站著，說了“你好”，就是“再見”；隨即回房把自己鎖起來。

看的時候，我不由笑了，不僅僅是因為劇情，而是我認出了其中一位朋友，由汪民安老師本色出演。闊別北京知識界多年，在冷冽的柏林，看到這些老師，我也平添一股柔情。這，大概是導演計劃之外的部分吧！

對了，還有一個導演計劃之外的是：《柔情史》開機前一個星期，女主角退出。最終，明明導演不得不親自上陣，擔綱起自編自導自演自剪的四重身份。可以說，這部電影，被這個女性高度地控制在手里。有趣的是，她的角色，那個女兒，卻是一個被動的、對生活失去控制權的女性。

在咖啡廳見到導演本人時，她黑色長發垂下來蓋過半邊臉頰，全身黑衣，一條細細的金色項鏈圍在鎖骨，讓人想起柏林博物館島附近，硬朗的建筑叢林中，有一條蜿蜒的河。而她的兩個強烈沖突的形象—銀幕上的暗黑心機婊，和眼前的這個一臉笑容的面孔—終于在一杯咖啡的時間后，才在我的腦中合二為一。

電影中有不少鏡頭給了熱鬧的北京胡同：凌亂的電線、標語和廣告鋪天蓋地、嘈雜的街頭市場、一派市井之風。久居歐洲，這些場景已是久違，像阿姆斯特丹、哥本哈根等城市，都太干凈、太有秩序了，借用《柔情史》里的一句話說—“像假的”！我想我喜歡柏林的原因之一，是這里還保留了一些凌亂的，甚至嬉皮的東西，比如柏林墻上的涂鴉、街頭討錢喝酒抽大麻的乞丐、波茨坦廣場的后現代建筑群（傳統的德國人恨死這里了）。

雜亂和無秩序，還有低端人口的生存空間的存在，會帶來一種平民階層的自由感受。1963年，當柏林墻隔離開東西柏林之后，肯尼迪曾經在這里演講：“所有自由人，無論生活在哪里，都是柏林人”。當我在銀幕上看到明明在北京胡同的嘈雜聲中快速穿行時，我便想起了肯尼迪當時的氣勢。

談起為什么選用席勒的畫來做海報，她說，因為“席勒的畫的肌理和線條很分明，這種直接性，是我追求的電影的質感，同時我也在追求一種很黑暗和凌厲的氣質”。她不僅塑造了兩個習慣了在傷害中生活的母女的角色，還親自演了其中一個。

我好奇：“塑造這樣角色的初衷是什么？。”她給我了一個頗為理性的回答：“我覺得當代中國人的關系還是以代際關系為主，夫妻關系為次；我特別喜歡外國的relationshhip（關系）這個詞，男和女的關系就是自然的，不帶褒義也不帶貶義；而在中國，任何人的相處，都缺乏空間，尤其是代際之間、母女之間，越界越得厲害，隱私的空間太小了，所以相愛相殺”。

談到這里，明明興奮了起來。電影教科書上談“角色一定有創作者的自我投射”，這話一點不假。她遏制不住地繼續抒發類似的觀點：“片中母親的愛，是一種畸形的愛，她沒有其他親人和朋友，她對愛人的愛、對親人的愛，全都寄托在女兒身上，這太具侵略性了、負擔太重了，她們最后都成了愛無能，她們的日子只能在壞里過。母體太強大了，母親對女兒的影響，是日復一日的。母親對安全感的極度缺乏，總覺得她老了女兒不會養她。她們相互折磨，相愛相殺，精神上永遠難以獨立。我的電影里，女兒長大了就成了母親這樣的人”！

Ok！哥特式的表述終于打住！我意識到，母親是女兒最討厭的人，所以電影有一個最壞的結局。然而，壞結局不一定叫悲劇，這部電影沒有喜劇和悲劇的劃分概念，就像生活的一個斷章，處處都是悲喜交加、喜憂參半。

耐安，年齡沒有帶走初心

我不知道這是耐安老師第幾次演母親了，憑借母親的角色，她曾拿過洛迦諾電影節影后。這一次的母親角色，也許是和耐安老師本人反差最大的一次。在臉上畫了很多老人斑，嘴里絮絮叨叨著流言是非，一副東城區胡同大媽的風采。吸起酸奶，使足了吃奶的勁兒，吸得干干凈凈。最有趣的是她坐在床頭，給女兒密授駕御男人的心機，那種自我陶醉的表情，就像是個御夫有術的女王。

盡管角色反差大，但耐安還是很快找到了進入角色的辦法。在她看來，這次出演和拿洛迦諾影后的那次一樣，純屬為了幫助年輕導演。這樣的情懷，讓人倍覺溫暖。

耐安回憶：“我從沒忘記，我年輕的時候，婁燁和我們一起打拼的時候，特別渴望有人能幫助我們。有人給了我們機會，我們都非常感激，這種心情，我一直記到現在。所以，現在要是我能有機會幫助別人，我就盡力而為。這叫不忘初心”。說完，她趕快跟了一句：“做電影、做人，都是這樣”。

我們聊起她和自己女兒的關系。女兒剛過青春叛逆期，母女關系親密。說到這里，耐安老師像是要密授我愛的心機，說：“因為我待我女兒是平等的，我告訴她，媽媽給你的建議是這樣的……你要是按照你的來，媽媽也尊重你。有一次，我女兒突然對我說：‘我明白了一年前你給我的建議。讓她自己悟出來的，才是最好的，不要用填鴨式的辦法教孩子。何況母親自己也未必正確呢？”

我覺得她末尾那句話應該改為：“做母親、做電影，都是這樣”！不要在電影里試圖告訴觀眾一個道理，電影提供的是一個藝術家獨特的立場和視角，來看待一件事情。道理，是觀眾自己悟出來的。

《柔情史》給人的感覺，就是生活的一個斷章。創作者切開了生活的一個斷面，找到文化中腐爛的部分，剩下的交給觀眾去體驗。從電影史角度來說，《后窗》之后，電影就擺脫了追求奇觀冒險和強烈的戲劇性、脫離大眾生活的游戲策略（這個在長時期里占據電影的主流）；從而找到了新的社會使命—電影院就是一扇后窗！

人們在這里安全地、沒有道德約束地窺視鄰居和社區的隱秘關系，從而進入他人的生活。電影史在此后貢獻了大量作品，從深層面去關注家庭、關注社區的人際秘密。可以說，電影院完全是一個讓大眾建立互信的空間、和解的空間、建立更深層的社會關系的空間。

我想，現實中，《柔情史》中的這樣的一對兒活寶母女，若是我的鄰居，不會讓我感到快慰，因為她們狹隘、重心機而少情趣。我甚至也不愿意去多花心思去了解她們。然而電影給了很多的篇幅，來描繪她們的生活，尤其是在彼此傷害之后，又忍不住拉開窗簾偷看一下對方；在下雨的夜里，打個電話問候一下情況；甚至有時候母女發信息，還會反復計較自己的表述是不是向對方示弱了……種種這般，觀眾和角色的親密關系，就在電影院漆黑的空間里，逐漸被建立起來。

所以在電影中，就算是最惡毒的人，當他展現自己的痛苦的時候，人們的同情心也會毫無保留地交出去。從這個角度看，電影院真是一個制造和解的空間。要理解這個并不困難，只用想一想電影史和文學史上，有多少惡棍賺足了觀眾的同情心：麥克白、達斯·維達、精神病人、丹尼爾·普萊維（《血色將至》）、天生殺人狂、全民公敵、漢尼拔、小丑……

所以，電影積極的力量，就是能喚起觀眾善良、博愛和寬宏的心。

做影評人多年，這么簡單的道理，我卻在此刻才想得這么明白。耐安老師輕描淡寫的寥寥數語，就讓我醍醐灌頂。她說話的方式優雅而緩慢，卻包含力量和智慧。一種溫暖感，讓人如沐春風。

在我們的談話中，她的最后一句話我印象最為深刻。她告訴我：“我剛有個主意，明年情人節，我要給我公司沒有愛人的員工們，每人送一束花、還有禮物，我就代表一下天使吧，替他們未來的愛人傳個話兒”。

這真是飽含愛和溫暖的主意！電影不就是因為愛而產生的嗎？盡管此時的柏林，正在北冰洋寒流的侵襲下，我仍然覺得：遇上耐安，就是春天！