影視創作中音響的創作空間研究

樊怡 陜西師范大學

20世紀70年代前，電影音響主要為具體畫面配上具體聲音，起戲劇化的作用。20世紀70年代后，隨著科學技術的進步，創作者運用先進的音頻設備制作出許多自然界并不存在的音響用于影視作品，豐富了畫面的環境感，營造了真實的空間氛圍，使聲音參與到影視創作的敘事中來。

音響有廣義和狹義之分：廣義的音響泛指聲音，囊括廣播、電視、電影、舞臺劇等的一切聲音形態。狹義的音響指在影視創作中，除語言、音樂以外，影片中其他聲音的統稱。除此之外還有多種分類：按聲源的類別可分為動作音響、自然音響、交通音響、機械音響等；按創作手法可分為主觀音響、客觀音響等。本文在探討音響的具體表現時，從環境音響和動效音響兩類入手。環境音響具有明確的環境特征，多采用實錄的方式，是根據畫面所表現的特定環境錄制的，包括自然音響、動作音響、交通音響、機械音響等。動效音響指的是被攝對象活動產生的各種聲音，是動作音響的聽感效果，多采用后期擬音的方式，通過人物主體活動產生的音響來加強對人物形象的塑造。

一、音響在影視創作中的藝術表現力

有聲電影的出現，并不在于它怎樣發聲，而在于它利用聲音的表現力給電影帶來了什么。畫面的觀賞價值需要聲音來增色。所以在電影發展的進程中，需要音響的加入為影片注入動力。

(一)表真：現實環境的客觀還原

音響表真，在于表現環境氛圍的真實。當畫面和音樂的配合單一枯燥時，音響的運用可以加強環境立體感。環境音響的構建對畫面的表現十分重要，這種音響還可稱為“環境聲①”，在《電影藝術詞典》中，環境聲有明確的解釋：“影片情節所處的空間環境內存在的具有一切環境特征的聲音。對營造影片氣氛、烘托情緒、增加影片的真實感有很大作用”。所處的環境背景會形成特有的音響特征，大到城市的人聲鼎沸、川流不息，鄉村的鳥語花香、小橋流水，小到公園里、地鐵上、校園中，都有屬于環境自身的背景聲。在影視創作中，通過技術手段把這些特有音響進行還原豐盈和再創作，用音響的變化來表現畫面空間的變化，加以表現與畫面的關系，既是對現實空間的再現，又能展現現實生活中所缺乏的視聽感受，配合畫面，達到超出現實環境的心理感受和情感體驗。

好萊塢大片經常采用直升機的轟鳴聲、戰斗的槍炮聲、人群追逐和慌亂聲等具象音響來增加影片真實感。這些寫實的音響效果基于影片的背景，達到場景再現。影片《泰坦尼克號》②曾贏得巨額票房，其中高潮部分的音響設計十分精彩：在巨輪前行時意外與冰川相撞，出現劇烈的碰撞聲；人們在災難來臨之際，驚慌失措，逃跑聲、喧鬧聲、驚呼聲此起彼伏；巨輪搖晃前行，船身傾斜，船艙上的物品傾倒跌落發出巨大聲響；海浪愈演愈烈，海水翻滾著灌入巨輪，最終巨輪沉沒。這一段音響設計為觀眾真實還原了泰坦尼克號游輪經歷的海難，把畫面和聲音結合起來，使人們身臨其境，感受到了災難帶來的悲痛。

(二)表情：具有主觀情緒感染力

恩格斯曾說：“...從當前時代的深處把人類感情中最崇高和最神圣的東西，即最隱深的秘密揭露出來，并且表現在音響中。”③音響表情，在于表現人物的情緒。

音響作為輔助性的外界因素，把日常生活中的普通聲音依據作品的意義進行設計處理，從而刺激觀眾的情緒，引起觀眾的心理轉變。蘇聯現代家津琴柯曾說：“聯覺出現在各種不同的感覺中，其中最常見的是視聽聯覺，亦即在聲音刺激物的作用下，主體所產生的視覺形象。”當畫面和音響緊密結合時，兩者展現的藝術表現力能推動作品的劇情發展。故事片以人物性格為主，用具體聲音襯托人物品質；懸疑片和恐怖片多采用敲門聲、腳步聲等來反襯環境的緊張；戰爭片和災難片一類題材較注重背景展現，用嘈雜聲體現戰爭和災難的激烈，反映出戰亂背景下的人心惶惶。音響的主觀處理是最能渲染人物情緒的方式，為了表現人物會根據其具體經歷，用具象音響深入他們的內心世界，展現人物在事件下的心理狀態。

斯比爾伯格導演的《侏羅紀公園》④曾在1994年獲得第66屆奧斯卡金像獎最佳音響。影片在表現飼養員用牛喂恐龍時，用牛的慘叫聲、恐龍的吼叫聲、人的驚叫聲等音響取代了直接拍攝恐龍吃牛的鏡頭。這種情緒化的音響直接刺激觀眾的情緒反應，間接影響觀眾觀影的心理狀態，產生巨大的情緒感染力。

(三)表意：創造意境，是“心靈的折射”

在影視創作中，聲音存在的根本意義是為了明確故事發生的地域，推動情節發展，但聲音的作用不僅限于表層，不同的聲音配合畫面，可以有隱喻、象征、暗示等深層意義。將劇本里的戲劇變化賦予聲音元素，可以揭露畫面的另一面，暗示主人公隱藏的情緒、事件的微妙轉變以及潛意識等心理反應。

創作者運用意象性的音響，可以超越畫框的視覺范圍，為影片構建一個具有聽覺意象的哲理空間，起到表征的作用。斯皮爾伯格導演的另一部影片《辛德勒的名單》⑤獲得了第66屆奧斯卡金像獎最佳音效的提名，講述的是在二戰期間德國企業家辛德勒為了保護千名猶太人免遭法西斯殺害不惜傾家蕩產的故事。影片開頭營造出壓抑氛圍，上千猶太人成行成列，依次排隊向打字員報上姓名。在這里創作者將打字員敲打名字的聲音放大，反襯出德國侵略者在面對這些無辜猶太人的生命時，表現出的冷漠無情和慘無人道，敲擊名字的聲音就代表著一個又一個活生生的人命，創作者賦予的象征意義，暗含了深層次的寓意。

二、音響創作的途徑分析

音響代表了一部影片的聲音環境，在創作中起著很重要的作用。除本身的基礎功能外，能運用音響去交代環境、塑造人物、加強敘事的途徑還有很多。音響是一種藝術表現手段，真實的人在特定環境下活動時，需要音響效果來配合輔助畫面。在探究中發現，人物日常所用的生活用品、穿戴的服飾、所處的典型環境等，都可進行表真、表情或表意的音響設計，創作者可以通過增加或減少這些元素來創造出具體的音響效果，為影片增添創作的角度和空間。

(一)道具

電影中的道具一般是指和電影場景、劇情和人物相關聯的一切物件的總稱。通常力求真實而選用生活中的日常用具來描述環境。

在創作中運用特定道具的音響效果，直接由音響敘述交代事件。特定道具的出現對影片具有特殊意義，影片《爸爸的晚餐》⑥中金毛犬佩戴的鈴鐺，這里的鈴鐺作為該片的特定道具，在金毛犬運動時發出明顯的聲音，創作者利用這個道具進行了音響設計。影片片尾處父親離世，金毛犬在公路上朝著回家的方向用力地奔跑著，在這里放大了鈴鐺的音響效果，同時伴隨著金毛犬的腳步聲和細微的喘息聲，聲音節奏性明確，暗示了影片劇情的發展方向。鈴鐺聲的出現為原本的畫面環境做了補充強調，從側面渲染了人物的思想感情，增強了畫面的節奏性和表現力，更加深入人心。所以說特定道具作為一種創作途徑，能夠有效地創造出豐富的音響效果，拓展了影片的創作空間。

(二)服裝

影視中的服裝指在影視作品中，特定影視作品里的特定演員穿的特定服飾。服裝設計以其別致的造型、強烈的色彩作為一種現代化的藝術，體現了特定的時代背景，表現了劇情發展下的人物處境變化，賦予了畫面鏡頭豐富的感染力。

影片中，服裝師根據具體角色做出的造型設計能夠幫助影片刻畫人物形象，體現人物性格特點。為了烘托表現效果，服裝師通常會使用一些服裝配飾，細微的配飾帶來的音響效果不容忽視。馮小剛導演的《夜宴》⑦背景發生在唐朝時期，講述了一個女人被欲望摧毀的悲劇。在塑造人物形象時，創作者賦予了服飾更多的表現力。主人公婉后佩戴著華麗的簪花發釵和耳飾項鏈，隨著走路的節奏來回搖擺發出聲響。在皇帝發現婉后下毒后質問婉后的片段，創作者減弱背景聲，將配飾之間的碰撞加強，配合畫面使影片劇情達到高潮。這些配飾原本是人物尊貴地位的象征，在片中的特殊背景下，運用飾品的效果從側面體現人物的凌厲冷酷，暗示婉后心底的仇恨，直接影響劇情，呈現出婉后在不同人生階段的性格變化，也為她矛盾的悲劇人生作了鋪墊。

(三)置景

電影置景是指按照電影美工師設計的電影布景圖樣和要求，制作拍攝影片所需要的各種環境的布景。

置景環節包含了許多工種，工種之間的目的都是要統一體現影片中的各種典型環境。把這些環境具有的音響效果利用起來，是一種間接的情感表達，推動著人物心理的發展變化。陳可辛導演的《親愛的》⑧是一部“打拐題材”的故事片，片中人物的感情豐富，個性強烈。影片中創作者在塑造人物形象時，抓住了幾個最典型的環境，把不同的生活環境用具體的音響效果表現的淋漓盡致，如山村的鳥叫和家畜聲、城市的鬧市區、建筑工地、律師事務所和調解中心的聲音等，不僅塑造出主人公真實的生活環境，還配合畫面把人物的身份遭遇、性格心理也表露出來，增強人物形象的真實度，貼合影片的現實主義的主題。

三、結語

大自然的一切聲音作為根本聲源，是聲音創作的本源所在。潛意識的聽覺更多表現的是內心和對作品中人物形象心理的釋放。電影發展到今天，電影的敘事已不僅具有敘事性與影響性的意義，還是一門具有聲音性的藝術。真正融入創作的聲音元素能充分反映創作者的構思，幫助各個場景敘事結構的完成。音響效果的設計更是一項細節化的任務，在與畫面匹配的同時，又要嘗試表達它的象征意義。

注釋：

①《電影藝術詞典》，中國電影出版社，2009年，398頁

②《泰坦尼克號》，詹姆斯·卡梅隆，1994，美國

③《馬恩論藝術·四》，第416-417頁

④《侏羅紀公園》，史蒂文·斯皮爾伯格，1993，美國

⑤《辛德勒的名單》史蒂文·斯皮爾伯格，1993，美國

⑥《爸爸的晚餐》，鄭正，2015，中國重慶

⑦《夜宴》，馮小剛，2006，中國大陸

⑧《親愛的》，陳可辛，2014，中國大陸