楊錦燁 秦皇島市廣播電視臺
作為相對復雜的職業(yè),導演的職業(yè)素養(yǎng)十分重要。導演既需要較強的口語表達能力,也需要兼具較強的表演才能,另外,指揮才能和組織能力也必不可少。導演不僅要懂得拍戲,還要有全局觀,與時俱進善于把握影視發(fā)展趨勢,遇見敏感的政治時,要善于將時事政治融入到劇本中,為大眾呈現(xiàn)獨具特色的影視巨作,由此可知,導演藝術具有多樣性和復雜性。
分析劇本是導演藝術創(chuàng)作的第一點,但分析劇本時不能只是為了分析而分析,導演解讀劇本的好壞會直接影響到整部作品的質量。所以,導演在對劇本分析時,第一要對原創(chuàng)作者進行尊重,并秉持著一個認真的態(tài)度。都說靈感和劇本均來源于生活,因此,導演分析劇本事實上也是對生活的一種分析和解讀。導演要理解創(chuàng)作者的理念、態(tài)度、風格后再去分析劇本。只有對劇本熟悉了,才可以對整個片子的敘事結構進行把握。不管哪部劇均有相應的歷史背景,也是創(chuàng)作背景,時期不同,其劇本也不同,所反映的生活也不同,所以,導演在分析劇本時還要了解時代背景,只有對劇本的年代特點和創(chuàng)作背景充分的了解了才可以準確把握鏡頭畫面。如,演員的服裝技巧以及言行舉止等。現(xiàn)在正熱播的《原生之罪》,此劇的收視率十分良好,但是,此劇成功不光是導演原因,演員也是一個重要因素。然而,導演還是最重要的,主要體現(xiàn)在拍攝中對劇本的還原和整個鏡頭的把控等,導演要親自審核鏡頭所表現(xiàn)出的感覺。在拍攝前,導演需要精準的理解劇本,才會使熒幕上展現(xiàn)精彩的視覺效果,其主要突出導演對時代人物和特點的整體把握。又如,《我不是潘金蓮》中,具有顯著的時代特征,我國因有特殊的歷史特性,女性地位低下,然而,現(xiàn)代社會女性地位顯著增加,重視女權,其影片主要思想就是女權主義,闡述了女主被欺負后到處走訪,為自己打抱不平,其具有顯著的時代特色以及藝術特性。
在具體導演中,導演需要適時的將時代元素融入劇本,并可以新形式的挖掘和開發(fā)藝術思想,因導演藝術是獨立性的藝術,這樣,就要合理的傳達和體現(xiàn)出其創(chuàng)新性和獨特性,使受眾可以感知。而本人認為,純觀念性和精神性的藝術,從表面上看指的是導演自身具備的思想以及思想方面的靈活和跳躍性,它需要能夠用前衛(wèi)而敏感的感知來表達美與丑,無論是在人物塑造上還是在角色引導下,都能讓觀眾產生共鳴,這也體現(xiàn)了導演的成功。從更深層次的理解可以發(fā)現(xiàn),導演藝術的展示要求導演藝術家自身有一定的文化背景,有一定程度的文學沉淀,這樣在創(chuàng)作的時候,才能充分展示創(chuàng)意的新穎性和思想的細膩性。在現(xiàn)實的創(chuàng)作中,要將所沉淀的文化底蘊,以不同的形式表現(xiàn)將其創(chuàng)新性和獨特性,進而可以創(chuàng)作出獨具特色,文化氣息以及藝術特性鮮明的影視作品。
現(xiàn)階段,隨著社會經(jīng)濟日新月異的發(fā)展,加之科技的飛速進步,使得舞臺效果十分豐富,通過先進科技的應用,可以充分彌補之前影視劇所無法達到的效果,從而通過舞臺效果能夠讓電影的整個畫面感更強、更具亮點。而事實上導演藝術,不是指導演有多高的藝術天分以及文學底蘊。有句話講的好“術業(yè)有專攻”,不同領域中,不同的人有著不同的特點。而導演也一樣,其導演藝術主要體現(xiàn)在將僵硬的劇本成功轉化成生動的畫面,從而讓展現(xiàn)的畫面大方簡潔,敘事更具層次,使觀眾可以深入感知畫面意蘊,并可以使不同的觀眾都能清楚了解所要要表達的內涵。導演不同其對劇本的藝術理解也有自己的不同,如,在中國導演中風格較為突出的幾位導演有:馮小剛導演,善于貼近生活的改編劇本;陳凱歌導演主要以人文為主,風格獨特,追求理性;張藝謀導演,對色彩充分強調,擅長對中國傳統(tǒng)文化進行傳達,并喜歡通過炙熱的心表達故事。因導演的風格不同,其所展現(xiàn)出的藝術特征也不盡相同,但,不管哪個導演所創(chuàng)作的作品,均會使受眾產生共鳴和震撼。
總之,隨著時代的持續(xù)發(fā)展,導演藝術的發(fā)展也在不斷的發(fā)生著改變,而影視效果也摒棄了傳統(tǒng)中簡單的畫面,而是通過先進的科技,使創(chuàng)作出得影視作品效果更佳,更具亮點。