編譯:羅菁 羅一嘉 肖海娟
Compiled by: Luo Jing Luo Yijia Xiao Haijuan

1紐約索羅門·R.古根海姆博物館展覽“1989年后的藝術(shù)與中國(guó):世界劇場(chǎng)”現(xiàn)場(chǎng)圖片攝影:戴維·希爾德(David Heald)?Solomon R. Guggenheim Foundation, 2017
1989年后的藝術(shù)與中國(guó):世界劇場(chǎng)
2017.10.6—2018.1.7
展覽地點(diǎn):紐約第五大道1071號(hào)
所羅門·R.古根海姆博物館
圓形大廳,塔式畫廊 (5號(hào)和7號(hào))

2黃永砯世界劇場(chǎng)裝置帶有警示燈的木頭和金屬結(jié)構(gòu)、電纜、昆蟲(蜘蛛、蝎子、蟋蟀、蟑螂、黑色甲蟲、竹節(jié)蟲、蜈蚣)、蜥蜴、蟾蜍、蛇150cm×270cm×160cm
當(dāng)?shù)貢r(shí)間(美國(guó)紐約)2017年10月6日,“1989年后的藝術(shù)與中國(guó):世界劇場(chǎng)(Art and China after 1989: Theater of the World)”在紐約古根海姆博物館開幕。本次展覽以冷戰(zhàn)的結(jié)束、全球化的發(fā)展以及中國(guó)的崛起所形成的地緣政治動(dòng)態(tài)為背景,聚焦1989至2008年的中國(guó)藝術(shù)活動(dòng),并對(duì)其展開了一次全新的闡釋與探索。
本次展覽是北美迄今最大規(guī)模的相關(guān)主題展覽,展現(xiàn)了一場(chǎng)大膽的當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)標(biāo)志著在世界基礎(chǔ)框架的變化中,中國(guó)已經(jīng)成為全球?qū)υ挼闹行乃凇4舜握褂[專注于呈現(xiàn)兩代中國(guó)藝術(shù)家所從事的概念性藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),探討了“中國(guó)藝術(shù)家如何在全球化語境中成為中國(guó)歷史的犀利的詮釋者,并將他們的實(shí)驗(yàn)深深根植于全球藝術(shù)史”這個(gè)主題。
“1989年后的藝術(shù)和中國(guó):世界劇場(chǎng)”關(guān)注中國(guó)藝術(shù)家作為個(gè)人或者獨(dú)立團(tuán)體的創(chuàng)作。他們旨在從觀念的角度去構(gòu)建社會(huì)新秩序,在集體主義和社會(huì)中探討?yīng)毩⑿裕⒁匀蚧囊曇皝矶x中國(guó)當(dāng)代歷史。博物館的首席策展人孟璐(Alexandra Munroe)認(rèn)為:“通過這些中國(guó)藝術(shù)家的創(chuàng)作我們也可以審視自身的當(dāng)代歷史。”
由弗蘭克·勞埃德·賴特(Frank Lloyd Wright)設(shè)計(jì)的圓形大廳以及5號(hào)和7號(hào)塔樓展廳被此次展覽全部占據(jù),來自中國(guó)的71位藝術(shù)家和藝術(shù)小組的150多件作品悉數(shù)亮相。這些借自全球各地私人及公共收藏家的作品分為六個(gè)主題,按時(shí)間順序安放在圓形大廳的六個(gè)坡道及兩個(gè)塔樓上,展示了二十多年來不同媒介的作品,除繪畫、雕塑、攝影、裝置及錄像外,還包括水墨、大地藝術(shù)、電影、行為藝術(shù)及社會(huì)介入藝術(shù)和行動(dòng)主義藝術(shù)。整個(gè)展覽穿插了豐富的檔案材料,呈現(xiàn)了這段備受爭(zhēng)議的藝術(shù)史中的一些重要時(shí)刻。
展覽標(biāo)題“世界劇場(chǎng)”來自藝術(shù)家黃永砅的一件裝置作品:在一個(gè)類似籠子的巨大八邊形結(jié)構(gòu)中,匯集了成百上千的昆蟲和爬行動(dòng)物——壁虎、蝗蟲、蟋蟀、蜈蚣、蟑螂等。藝術(shù)家通過展示不同物種之間相互戰(zhàn)斗并共存的關(guān)系向觀眾表達(dá)了一種內(nèi)在的現(xiàn)實(shí)主義。該作品位于美術(shù)館的高廳(the High Gallery),出現(xiàn)在“世界劇場(chǎng)”展覽的首個(gè)單元。
古根海姆博物館在舉辦“世界劇場(chǎng)”展覽的同時(shí)還推出了由艾未未和王芬策劃的為期十周的影片單元——“開機(jī):電影里的中國(guó)”。該影片單元由20部紀(jì)錄片組成,內(nèi)容涉及當(dāng)代中國(guó)的社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面,由艾未未、黃文海、唐丹鴻等十幾位藝術(shù)家在2001到2016年間制作而成。大部分影片是第一次跟美國(guó)觀眾見面。
此次展覽相關(guān)文獻(xiàn)資料包括一本300頁的論文集和一個(gè)綜合數(shù)字資源庫,里面不僅收錄了侯瀚如、孟璐和田霏宇三位策展人的文章,還匯編了中國(guó)早期當(dāng)代藝術(shù)和視覺文化的研究者凱瑟琳·格魯貝(Katherine Grube),關(guān)注20世紀(jì)早期中國(guó)文學(xué)、攝影的斯蒂芬妮·H·童(Stephanie H.Tung)和魯明軍等學(xué)者對(duì)展覽作品的見解和闡釋。同時(shí),來自亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫,曾主持“未來的材料:記錄1980—1990當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)”等一系列研究型項(xiàng)目的杜伯貞(Jane DeBevoise)及安東尼·容(Anthony Yung)有關(guān)展覽史的論述也被收錄其中。