王珠珠追尋精神的凈土

王珠珠的畫，美。不單是畫面，更因為那畫里面的文氣與她所想傳遞的美與思。她讀書多，聲音溫婉，言談舉止很有傳統文化里的士人風范，更有人說，她的文字與其人其畫交相輝映，仿若—首詩。

誠然，王珠珠是女子，筆下也多是各類女子，女子的細致與敏感在她的作品里多有體現。小到每一個衣褶，大到每一個頷首，都絕不敷衍。你看那飄飄的紗、淺淺的顧盼、冷冷的眸，不焦躁，不刻意，款款婷婷，仿若能讓人聞到香味。不管畫面豐富還是簡單，動與靜、疏與密的協調都沒有違和感，唯美的只是要讓人心動。

備受滋養的藝術品性

在沉淀盛唐文化的西安生長。王珠珠自幼受其父——國畫大家王金嶺先生的影響，在創作之余兼修理論，她的路子走得正，走得穩。大學期間，又得到楊曉陽先生的悉心教導，或臨摹或寫生，為之后的藝術發展打下了扎實的基礎。在她的學藝過程中，又常與著名畫家張之光、王炎林等人談藝論畫，聆聽前輩們的教誨，因而深得藝術家豁達大度的氣質。

就在這樣的耳濡目染中，王珠珠的骨子里滲透著很濃的精英意識，走的是傳統的路子，學的是“士”的范兒。她從前輩老師那里繼承了傳統，也認識了傳統，因此，在王珠珠的觀念里，無論是繼承傳統還是創新，她筆下的畫和文字都是她思與意的表達。

王珠珠的理論體系，一來受益于家學，從小在諸多知名藝術家身邊耳濡目染、逐漸熏陶而得；二是來源于她本人對于各類知識的不斷積累和探求。

前幾年，王珠珠曾寫過一篇文章，叫做《窺意運斤》，“意”需“窺”，因為，“意”難求，“意”難為。難求是要求畫家不但要博覽群書還要有所思，方能得己之意；難為，是要求畫家的手下功夫必須要到位，才能達己之意。

王珠珠的人物畫，沒有浮躁與急功近利，沒有快餐文化的精神污染，畫家所選擇的描繪對象好像就是她自己。她把心中的精神向往和審美追求，都寄寓在筆下那些文雅寧靜的古代少女形象中。在喧囂、緊張、繁雜的塵世中，王珠珠卻身處“淤泥”而不染，用自己的畫筆勾勒出一幅幅優雅、平和、淡泊的人物畫。這就是王珠珠的繪畫魅力。

如果說，人物畫的恬淡細膩體現了王珠珠的繪畫魅力，那她在寫意畫里自由揮灑地創作便展露了她的人格魅力。因為她那老辣多變、大巧若拙的線條。洋洋灑灑、大氣磅礴的筆墨。正如了解她的人的定義：“初見珠珠認為她是溫婉雅惠的時尚美女，了解以后才知道她其實是骨子里剛正不阿、行事大氣更勝于男子的女公子”。圈子里的很多朋友都稱她為“女公子”，可在王珠珠看來，她不過是努力把每一件事情都做到極致，同時又津津有味地享受著這一份純粹。

在時代特色中求變

俗話說“畫前立意”與“畫中達意”是繪畫創作的“硬”件兒，那么“畫后留意”就是體現繪畫高度的“軟”件兒。繪畫藝術很多時候是創作者精神的體現和情緒的表達，對于繪畫個體而言，不同繪畫階段表現語言的差異，也會使這個畫家的作品呈現出鮮明的時代特色。著眼王珠珠不同時間段的代表作，我們不難發現她藝術風格日漸形成的過程。

先后三次入選全國美展，王珠珠的三次參展作品均不相同。19歲那年，她的作品《厚土》入選全國第八屆美展，而這幅作品的入選，讓她堅定了從事國畫事業的信心。

2004年，她的工筆重彩作品《文成曉妝圖》入選全國第十屆美展。畫面通過精妙的構思，以細膩的筆法展現了文成公主的精神世界：在即將離別家鄉的時候，文成公主表情淡定安然，沒有一絲小女兒的惆悵感傷。她內心對和平的追求通過畫面躍然紙上。而其他人物均形神兼備，表情惟妙惟肖。整體畫面既有古典主義的優雅美感，又有現代主義的簡潔大方。可見，在表現風格方面，她孜孜不倦地探索，是一個大膽的革新者。

之后的2012年，王珠珠又為西安咸陽國際機場政務貴賓廳創作大型壁畫《麗人行》。十多位仕女面容優美、神態各異，或賞花、或吹奏、亦或娓娓交談，讓人不禁想起杜甫《麗人行》里的詩句。王珠珠的畫作。延續的不僅是國畫工筆的傳統，更是承接了杜甫詩歌的宏大氣象。其精到的技法和深厚的文化積淀令人震撼。

在藝術的道路上。王珠珠憑借著過人的天賦和勤奮，一路走來，筆耕不輟，在國畫領域里創造著屬于自己的美。私底下，她更喜歡獨處，特別是一個人呆在裝修古典優雅的畫室里品茗、讀書、作畫。因為那是完全獨屬于她的一塊凈地，是她的世界。

王珠珠用心與筆構建了一個充滿詩意卻又積極進取的精神世界。不管外界如何喧囂，她都堅持著自己的路，不攀比、不媚俗，不爭辯。正如她最喜歡的一句詩，是齊白石先生在一幅紫藤作品上的題詩：“柔藤不借撐持力。臥地開花落不驚”。

王珠珠的世界是由她自己來支撐的。那是一份從容的自在，聰慧的安然。