論《惡之花》的“陌生化”效果

鄭坤

摘要：《惡之花》是法國現代派詩人波德萊爾的代表作。該詩集立意新穎，運用多種修辭手法與奇異意象，表達詩人內心的憂郁、現實的丑惡和對腐朽資本主義社會的控訴，是一部真真正正的反抗詩集，內容飽含“惡之美”。茲以修辭手法、意象以及審丑來分析其中的“陌生化”效果。

關鍵詞：《惡之花》；陌生化；修辭；意象；審丑

波德萊爾的《惡之花》作為象征主義的代表作，出版于1857年。時值作者36歲。波德萊爾小時候就展示出了出色的藝術天賦，善于寫詩，且深受愛倫·坡戲劇、怪誕風格的影響。這部詩集不單純是一首一首詩的簡單羅列，它有著獨特的緊密結構和次序，共分為《憂郁與理想》、《巴黎風光》、《酒》、《惡之花》、《叛逆》和《死亡》六個篇章，內容晦澀難懂，用各種隱喻、暗示、象征等藝術手法表達詩人內心的憂郁憤懣、現實的黑暗丑惡、對資本主義社會腐朽的控訴與反抗。丑陋的、腐敗的、死亡、痛苦的意象在詩集中反復出現。特別是詩歌的“惡之美”主題，體現了詩人的寫作主旨——把痛苦、苦悶看做靈藥、香精、高貴之寶。

而“陌生化”手法這一名詞，最早出于維·什克洛夫斯基所寫的《作為手法的藝術》一文。作者是這樣定義“陌生化”或者說“奇異化”的——“藝術的手法是將事物‘奇異化的手法，是把形式艱深化，從而增加感受的難度和時間的手法。”因為詩歌的語言有著獨特的節奏和韻律、意象繁雜，內容有時也是天馬行空，加之作者想象力豐富，敢于突破。所以這種語言上的困難、艱深化很容易造成閱讀上的障礙重重，這恰恰和“陌生化”的阻滯與延緩相契合。……