設計中的模仿與抄襲研究

屠 娟

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設計中的模仿與抄襲研究

屠 娟

（上海大學 美術學院，上海 200444）

本文淺談設計中的模仿與抄襲，之所以把其共置，是為了劃分、判斷此易淆兩詞。實則，抄襲詞意為貶義，即指惡劣的行為。單純的抄襲是簡單的重復，并不能產生新的事物。而模仿詞意為中性，通過在重復別人的經驗模式的基礎上進行總結的概括，在模仿的基礎上加以運用并改進和創新。可以說抄襲是絕對的、反面的，我們可以無情的鄙視它；而模仿則相對比較正面，我們從情感上是可以被其接受和提升的。

模仿；抄襲；創新

一、模仿與抄襲

“是否蓬勃的模仿與抄襲，就能延伸新的東西？”一句看似充滿了疑問的句子，在今天看來卻是毋庸置疑的，準確理解起來應該這么說：有技巧的“模仿與抄襲”，能夠達到新的高度，由量變到質變，最后創造出新的東西的。

這種說法或許有些難以理解，通俗意義上來說：模仿并不只是單純的模仿，抄襲也不只是單純的抄襲，模仿是指有意識地去重復他人的行為的過程。對于設計師而言，就是照著葫蘆畫瓢的過程中加入自己的意識，模仿可以很快讓初學者去掌握基礎的設計方法，并提升自己審美能力，并熟悉設計中不同的規范。而抄襲是指：竊取了別人的作品，把它當成自己的作品。抄襲包括：（1）完全抄襲他人作品；（2）在一定程度上改變其文章形式或改變內容的行為。這些都是侵犯他人著作版權的行為，并不可取。

其中心詞語是在于“蓬勃”二字的理解。蓬勃的字面意思是：形容事物的繁榮茂盛，即朝氣蓬勃。蓬勃的模仿與抄襲是指在重復別人經驗模式的基礎上進行總結的抄襲，加以改進和創新的模仿，新的東西必然應運而生。

二、哲學中理解的模仿與抄襲

哲學中我們知道，辯證唯物主義觀點認為世界在本質上是物質的。物質決定了意識。我們的設計理念無疑是一種意識，我們的認識來源于實踐，從我們學畫畫起我們做的第一步并不是直接畫對象，而是老師會給我們一本書來臨摹它，等畫畫的技能得到一定的提升，我們會經常去欣賞大師的作品，學習他的技能以及他的中心思想。

我們去創造并不存在的東西，通常都能在現實中能找到他的原型，或許是幾件事物的共同體，但是在現實生活中我們都能得到體現。比如說鬼魂。沒有人見過鬼魂是長什么樣子。但是電影里出現的鬼魂基本是在人型的基礎上稍加修飾。再比如說，麒麟，中國古籍中記載的一種動物，但是誰又見過它的摸樣呢！其實它也是只是龍頭，馬身，魚鱗的一個綜合體所以說意識并不是我們與生俱來的。俗話說:“天下文章一大抄，就看你會抄不會抄”！“抄”在這里可以理解成即貶亦褒。如果“抄”得不好，照著葫蘆畫瓢，那就是“抄襲”；如果“抄”得好，僅僅能以現有的作品同時發散性思維，融入自己的創作作品的設計理念和創作設計元素，使作品得以更好的升華。中外有不少設計，尤其是家具設計，都是相互借鑒和學習的過程，就比如筆者下面所說的這兩位家具設計師。

三、藝術設計中的模仿與抄襲

（一）丹麥著名的家具設計師——漢斯瓦格納

圖1 漢斯瓦格納Hans J. Wegner

漢斯·瓦格納Hans J. Wegner，1914年4月2日，出生于丹麥。年僅15歲時在故鄉向工藝大師拜師學藝，在此學習期間制作了他人生的第一把椅子。經過三年的學習生涯瓦格納技術日益純熟，他已然成為了一名熟練的工匠，但是僅僅作為一名細木工匠并不能充分滿足他不斷高漲的設計熱情，他迫切需要接觸更為專業學習。于是，在他22歲時，Wegner正式入學于當地的藝術和工藝美術學校，接受專業訓練，此時已經儼然確定了自己的職業方向的選擇——家具的設計。

24歲那年，漢斯·瓦格納的設計天賦已經被老師所發現，還未畢業就在老師的舉薦下，參加了校外的市政廳的設計項目，從此走向一條家具設計成功之路。他開始不斷地為工藝木匠大師們和生產制造商們設計家具并參加各地的展覽和活動。此后，他創造出來了許多驚艷世人的作品。「孔雀椅」是他的經典作品之一。漢斯在設計這個作品的時候發現早期的溫莎椅的結構并不穩固，經過他獨特地創新思維，以及反復地推敲，他為這一系列的作品重新定義，并設計出更為堅固的整體結構性。

圖2 孔雀椅/漢斯瓦格納Hans J. Wegner

作為一把椅子實用性是大家最為關心的，不單單只是外形的美觀，更重要的是內部的結構，經過了改進的孔雀椅，比早期的溫莎作品更加符合人體工學與工藝美學。使用感更加舒適，結構科學，充分闡發材料個性，木條上的扁平的支柱乍看上去像是孔雀開屏，但事實上它們能夠讓人們的肩膀骨架得到支撐，更加為這個椅子的使用感加分不少。

瓦格納非常善于挖掘優秀作品中的優點，在自己的作品上加以運用。再以自己獨特的思維去創新，最后呈現出一個更加完美的杰作。提到了漢斯就不得不想到他最為經典的Y椅以及其藤編坐墊，這也是很好的借鑒與模仿的例子。據說他在丹麥藝術博物館中無意中看到了一把中國圈椅，而得到了啟發。圈椅起源于中國唐代（唐周昉《揮扇仕女圖》中有出現），是中國傳統的椅具。圈椅是一種圈背連著扶手的靠背椅，從高到低一順而下的椅子，其造型圓婉而優美，體態豐滿勁健。圈椅是中華民族傳統特色的椅子樣式之一。座靠時，人的臂膀都可以倚靠著圈形的扶手，會感到十分舒適，頗受當時人們喜愛。

從這把“Y-China椅”的設計，可以看出瓦格納當時完全領悟到了椅子設計中體現的中國哲學，以中國傳統圓扶手為原型，巧妙地融合了北歐設計有機曲線的構成形式，椅背采用“Y”字型設計，摒棄了傳統中式椅背的厚重感，賦于材料以新活力，人工綁上的天然紙纖維坐墊，優美的線條與觸感，意象上的抽象美與功能上的人機結合。給家具賦予了靈魂，盡顯工匠之美，同時讓傳統的中式太師椅變得如此輕盈靈巧，時尚而生動。

圖3 民代圈椅Y-China椅

（二）中國著名家具設計師——呂永中

呂永中，1968年出生于中國四川，現定居上海。早年曾畢業于上海同濟大學建筑系，畢業后留校任教20余年。致力于建筑室內空間設計及家具設計，在國內外的媒體報導當中被喻為中國獨創設計力的杰出代表。他常說“設計是性格的影子，修煉是設計之師”。他多樣化的經驗來自于對中國傳統文化根深蒂固的景仰以及他對中國當代設計提出的許多特殊的論點。

同時，他是中國原創家具品牌“半木”的創始人，他設計的“蘇州椅”就是典型代表。同樣借鑒了中國明代圈椅的圓滿形式，他采用獨特的設計理念，運用立體網狀結構力學，融入了蘇州園林、窗欞、小橋、明月意境，造型輕盈秀氣。蘇州椅正反不同的視角轉換，富于變化，我們仿佛聽到了吳儂軟語之評彈調。此作品當時入選了2012年米蘭國際設計周，同時作為受邀參展作品之一。

從他的作品中我們可以看出模仿也是一種實踐活動，一個真正的獨立設計師應善于從模仿對象中獲得創新的靈感，找到創新的途徑。就像呂永中通過“蘇州園林”設計出了蘇州椅。這也是一種模仿后創造出新的作品，能讓過去的經典在現也是我們的一種責任。

四、筆者所理解的模仿與抄襲

如何理解的模仿與抄襲。第一不為相同而相同。任何產品都是為滿足自身具體設計而存在的，而不會有兩個情況完全一致的公司或團隊，因此抄襲的效果一定不會很好。道理很簡單，這不是為某個特定的人量身定制的解決方案，所以就算短期內不出問題，長期看也會有負面影響。第二，不為不同而不同。產品設計和用戶的習慣息息相關，也正因如此我們積累下來了很多的模式。采用熟悉的模式有利于用戶心智模型的匹配，因此相似有的時候未必都是壞事情。

而為了區分二者，就是看這個方案是否有考慮“客觀情況”，也就是說，定義一個方案的抄襲與否，應該看他合不合適設計需求而參考設計，而并不是看它長得像不像某個方案。借鑒是一種藝術，“創造力只不過是連接某些東西的能力。

日本是一個善于學習的國家，在短短二十幾年的時間里，一躍成為了經濟大國和設計強國，日本之所以能短時間成為設計強國，靠的就是蓬勃的模仿，同時從中認真的學習，再到創新。模仿它就像產品的升級換代。百年前誕生的產品到現在，是經過多少代人“模仿”傳承發揚的結果。升華優化。我們可以很體面的把“學習、模仿、吸收、超越”歸納為設計進步的法則。其實“模仿、修復、優化、提升”才真正是最為實在的寶典。讓視覺愉悅，讓設計升華“模仿”同樣如此！

五、總結

對于設計師而言為了完善自己的作品和想法，通常可以在了解的基礎上發揮并歸納總結，然后形成自己的觀念體系。通過吸取參考作品的某些風格或元素，加入自己的設計理念和創新思想，進行再次“編碼”，最后設計出屬于我們自己的作品；貫穿古今中外的藝術家、設計師，只有忠于實際、善于模仿、巧妙的將作品與自己獨特的創作模式相結合，才能延伸新的東西，作出更好的作品。

[1] 朱小杰.《坐下來》中國當代坐具設計展[J].中國建筑裝飾裝修》.2012(05):214-229.

[2] 邱鐘惠.淺論辯證唯物主義與相對主義的異同及其現實思考[J].學理論,2017(09):93-94.

[3] 熊雅琴.漢斯·韋格納——丹麥家具設計傳奇[J].家具與室內裝飾,2006(01):33-35.

[4] 本刊編輯部.磚瓦行業的發展需要創新[J].磚瓦世界,2006(07):1

[責任編輯：艾涓]

2017-01-23

屠娟，女，上海大學美術學院，陶瓷玻璃藝術專業碩士研究生，主要從事文化密碼中的藝術表現研究。

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