居廉鼠圖扇面

李笙清

鼠，位居中國傳統的十二生肖之首。鼠的圖騰，象征著對太陽的崇拜、對光明的追求。鼠俗稱“耗子”，其貌不揚，偷噬糧食，嚙咬書頁，在生活中并不是受人們歡迎的動物，唐代詩人孟郊就發出了“故書窮鼠嚙，狼藉一室間”的感嘆，但鼠亦有機靈敏捷的一面。我國民間認為鼠性通靈，能預知吉兇災禍，而且它們的繁殖力強，成活率高，在中國民間文化中成為一種生命力頑強和多子多孫、人丁興旺的象征，故民間素來流行“老鼠嫁女”的藝術創作，如版畫、剪紙、年畫等。歷史上，鼠一直是畫家筆下動物類畫作的重要素材，上至明代第五位皇帝明宣宗朱瞻基，下至普通的民間畫師，都對鼠極其偏愛，將鼠的形象一次次繪于丹青，其中不乏歷代名家，如宋末元初“吳興八俊”之一的著名花鳥畫家錢選，以“沒骨圖法”自成一家的明代花鳥大家孫隆，明末清初明皇族后裔僧人畫家朱耷、清代名家費丹旭，近現代著名畫家徐悲鴻、張大千、齊白石、高劍父等，留下了許多生動活潑充滿鼠趣的鼠畫作品，賞心悅目之余，令人對鼠有了新的認識。

這幅《鼠圖》扇面為清代嶺南著名畫家居廉所繪，紙本，縱37厘米，橫59厘米。畫面構圖簡練，大片留白，一只碩大的老鼠拖著長長的尾巴，正津津有味地享用面前的花生、青果、葡萄等美食。作者對老鼠的刻畫十分細膩，只見它前腿伏地，后爪支撐著，鼠須豎張，眼睛正警惕地注視四方，好像一有風吹草動就準備拔腿就跑，憨態可掬，詼諧活潑，動靜結合，盡顯老鼠機敏靈活的特性，可見作者平日里對鼠觀察得細致入微。畫作款識：“丁酉春暮仿兩峰道人景，隔山老人居廉寫。”鈐朱文篆書“古泉”印。兩峰道人為清代“揚州八怪”之一的書畫家羅聘，擅畫人物、佛像、花果、梅竹、山水等。丁酉年為1897年，居廉時年69歲，這幅扇面為他晚年的作品。

居廉（1828年—1904年），廣東番禺隔山鄉（今屬廣州市海珠區）人，字士剛，號古泉、隔山樵子、羅湖散人，晚號隔山老人。擅畫花鳥、蔬果、草蟲、竹木、人物。居廉自幼聰慧，初從堂兄居梅生學畫，每天只要一有時間，他就帶著繪畫工具奔走于郊野山水之間，在大自然中臨場寫生，樂在其中，花鳥蟲魚，一景一物，務必追求神似，這也為他日后的繪畫藝術打下了良好的基礎。清道光年間，臨川（今江西進賢）畫家李秉綬在桂林營建“環碧園”畫室，延請江浙、廣東十幾位名師、名畫家來桂開設家館，教寫花卉。其中，“麗堂以意筆揮灑，上追陳道復，藕塘設色寫生，明麗妍秀。粵畫遂開二派”。麗堂即孟麗堂，陽湖（今江蘇常州）人，藕堂即宋光寶，吳縣（今江蘇蘇州）人，均為當時花鳥畫名家。在此期間，居廉得以與“二堂”交往，得其繪畫藝術精髓，曾刻“宋孟之間”印以示不忘。居廉還博采眾長，自成一家，其花鳥畫法深得惲壽平沒骨畫法意蘊，兼具沈周筆意，善用沒骨畫法畫花鳥蟲草及人物，筆法工整，設色妍麗，曾應廣西巡撫王之春之邀畫百花壽屏作為慈禧太后壽禮而名重一時。其兄居巢為同時代嶺南地區著名畫家，時人將他們兄弟二人合稱“二居”。居廉一生作品無數，多立軸、扇面、鏡心、屏風、冊頁、團扇，傳世作品《花卉昆蟲圖》冊頁、《富貴白頭圖》軸收藏于北京故宮博物院。

此畫依扇面弧形展開，上空下滿，左虛右實，清新疏朗的布局，秀潤亮麗的設色，給人帶來一片開闊的意境。用筆工整嚴謹，以干筆皴擦鼠毛，濕筆色中用水，水中帶色，渾然一體。作者對鼠的刻畫尤其細膩，特意設計出鼠前伏后蹲、伺機而動的偷食形象，動靜結合，栩栩生動。鼠目黑亮，圓睜，炯炯有神，遠不像成語“鼠目寸光”所形容的那樣；鼠身健碩肥壯，富于肉感；鼠尾粗壯且長，直欲撐出扇面頂端，突出了鼠趣橫生的畫面主題，透著濃濃的生活氣息。枝葉雖只一截，青果、葡萄、花生數枚，但作者在使用惲壽平沒骨畫法的基礎上，嫻熟地運用了“居派”獨有的撞水和撞粉技法，使枝葉、蔬果等一應景物明暗參差，深淺交互，凹凸有致，輪廓分明，富于立體感。墨色融潤亮澤，自然和諧而不板結，呈現出瑩澈的濕潤感，作者對筆墨之運用，已達到了隨心所欲的境地。endprint