袁悟正關于藝術的無盡之路

文/ 劉藝

如何通過作品來與觀眾交流，慰藉他們的心靈與滿足他們的精神？面對這個影視作品如泉水般不斷噴涌而出的時代，袁悟正作為一名制片人，需要思考的遠遠超出他的想象。在出品了眾多富有影響力的作品后，他積累了豐富的經驗，受到廣泛的支持和好評，然而名譽背后，他仍在影視藝術的道路上前行著。

用優秀的作品說話

在影視行業打拼的這些年里，袁悟正推出了很多優秀的作品。其中，由他擔任出品人和總監制的電視劇《我的特一營》塑造了一群可敬的面對生死抉擇的普通將士，被贊“紅九月最有人情味抗戰劇”，獲得較高收視率，好評連連，同樣受到觀眾喜愛的還有《我爺爺和奶奶的故事》。由謝霆鋒、李心潔、劉濤等知名演員主演的《大人物》也是由袁悟正擔任制片人的作品，為觀眾講述了一群年輕人奮斗的心路歷程，揭示了珍惜平凡的幸福這一真諦。由此引發的對于“幸福”的重新思考，不乏現實意義。

關于挑選作品，袁悟正有他自己的衡量標準。他認為，只注重吸引眼球，缺乏內涵、缺乏導向精神的作品，可能會在一時間受到追捧，但是永遠不可能成為主流。編劇的任務就是寫好劇本，演員的任務就是演好每一場戲，制片人、出品人則要把控全局。每個崗位上的工作人員都認真履行好自己的職責，才能拿出優秀的作品。而優秀的作品，才能經得住觀眾的考驗和時間的洗禮，對人們的思想觀念產生積極的引導作用，經久不衰地流傳下去。好的作品，是送給觀眾最好的禮物。

做影視劇的學問

袁悟正將做影視劇當作一門畢生學問來看，不能馬虎，不能湊合。“藝術是容不得馬虎、湊合的，作為影視行業的從業者，我們應該清楚制作每一部作品的目的是什么，要向觀眾傳達什么樣的精神，達到什么樣的效果等等。如果以應付的心態去做，不僅是對觀眾不負責，也是對這門藝術不負責。”

從業多年，袁悟正收獲良多，他將制作作品的過程視作學習知識、感悟藝術的過程，也是修正自我的一段旅程。如此認識，自然有著他獨特的一套理解作品價值的思路，“參與制作影視劇對于我來說既是創作、學習的過程，也是修身養性的過程。雖然作為一名制片人，我也要考慮作品的商業價值，但是我并不會因此犧牲作品的藝術性。我希望我們團隊制作出的作品不去片面地關注收獲了多少的收視率和票房，更重要的是看作品產生了怎樣的藝術價值，引起了怎樣的反響，對人們的思想觀念產生了怎樣的影響等。對于我個人來說，每完成一部作品，我都會反思自己存在哪些不足，是否有繼續改進的空間，自己對待藝術的看法和心態發生了怎樣的變化等等。所以，我覺得自己一直處在成長和進步之中。”

堅守藝術底線

制片人身為影視作品的幕后人員，讓觀眾覺得有些遙遠，甚至不甚了解他們的工作范疇。身為制片人，袁悟正需要在制作一部影視劇之前，對市場進行考察，然后統籌指揮影片的籌備和投產。他有權改動劇本情節，決定導演和主要演員等的人選。這些一方面代表著“重大權力”，證明了制片人在一部作品中的重要作用，但同時也是把“雙刃劍”，如果不具備足夠的藝術素養，是擔當不了重任的。

袁悟正表示，正因為制片人的“權力”很大，他才更要認真對待每一項工作，既要注重大局的掌控，又要注重細節的把握，“每一位制片人都擔負著推進影視藝術繁榮的重任。這是條崎嶇的路，市場與藝術是秤的兩頭，平衡二者是我努力的方向。在堅守藝術追求的過程中有可能會遇到很多困難，但是我已經做好了準備。”