淺析新形勢下高校舞蹈教學的改革和發展

李秋萍

【摘 要】隨著國家經濟的發展，人才也越來越多樣化。為了提高就業率和招生，一些高校紛紛開展了舞蹈專業，拓寬了學生的發展路線，這在當今社會是很好的表率，展現了我國教育的包容性和與時俱進，對學生的興趣愛好負責，不僅僅是單獨地憑借文化課成績去上大學，也為愛好特長、發展興趣的學生鋪設了一條通向未來的路。介于此，開設舞蹈專業的高校需要設定符合舞蹈教學特色的教學計劃，去教授舞蹈生，避免只入學、難就業的情況，并且需要隨時關注國內的各項時事，及時更新自身的教學計劃；不可以只重視得獎升學率還要注重就業率，部分高校對就業率重視卻忽略了舞蹈本身該有的內涵，在改進教學的同時也要注重宣揚舞蹈自身的文化和美感。本文主要分析了當今舞蹈教學的狀況，并且提出了幾點思考與改進措施。

【關鍵詞】應試教育；舞蹈教學；舞蹈風格；就業率

中圖分類號：G64 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）04-0180-02

一、舞蹈教學的現狀和存在的主要問題

（一）教學人員的素質

舞蹈作為藝術的一種，歸為教育領域之中，除了要符合國家教育的發展、提高就業率、拓寬學生的學習方向。更應該作為一種藝術的傳播媒介，將舞蹈的底蘊傳播下去。首先，在教學上老師只注重量的宣傳，不會注重實際的教學成果，自己只是淺顯地在舞臺上表演，讓學生自己領悟學習。其次，在師資力量方面，目前國內高校的舞蹈老師年齡普遍偏大，通常是具有眾多獎項和資歷的大齡老師，但是舞蹈動作需要很多老師去親力親為，包括排舞，都要老師不斷地推敲，年齡上出現斷層不利于教學。在學歷方面，教師中本科學歷占的比例是三分之一左右，專科和中專學歷卻超出半數，由此看來，教師的學歷結構還是不容樂觀的，低學歷的教師需盡快通過各種途徑來提高自身的學歷層次。最后，在硬件設施方面，雖然各學校基本上都有舞蹈教室，也能夠保證舞蹈教學的正常進行，但有相當一部分學校基本上是在低水平的標準上維持舞蹈教學，服裝和道具的擁有量比較少，滿足不了現在的舞蹈教學和演出的需要。

（二）教學方式刻板，不夠新穎

眾所周知，舞蹈屬于藝術的一種，與傳統教學不同，需要貫徹更多精神層面的東西。這也就要求了教學者要根據實際情況，制定出新穎的教學計劃。目前的教學計劃中，大多數只重視學生的舞蹈技能，會跳就可以，只注重他們是否通過考試、技能和肢體是否達到標準，甚至有些拔苗助長、急于求成，加大訓練量，忽略教學方式的科學性和循序漸進。這首先要求舞蹈教學者去多吸收新的舞蹈文化，開拓眼界，繼而制定出新的教學計劃。其次，教學設備不夠先進，很多高校僅僅只有一兩間排舞房，多余的舞臺和燈光等相關設備幾乎沒有。教學資源是為教學活動有效開展而提供素材、設施或者教具等等，是教學活動順利開展、順利落實教學目的的基礎保障，高校的舞蹈教學設備資源不到位，舞蹈教學質量也就得不到保障，對教學活動也有很大的影響。

（三）加強建設舞蹈教學的文化底蘊

我國高校舞蹈教學雖然發展迅速，但仍處于摸索期，只能一味地保障學生的舞蹈技能掌握，而學生為何而學、怎么樣去領悟舞蹈其中的文化底蘊并且展現在身姿上，并不是很清楚。很多學習舞蹈很多年的學生，在跳舞時舉止到位但是乏味，令觀眾感受不到舞蹈在舞臺上應該具有的美感。其次，很多學生在高校學習舞蹈畢業之后大多數是從事低、中、高等舞蹈教學工作，如果這些教學工作者在學習的時候就沒有領悟到舞蹈的底蘊，那么在教學過程中，就無法很好地傳遞舞蹈的內核，會使得學習者領悟慢、動作表達不夠完美。最后，中國的文化多表現在這些藝術形式上，舞蹈更是從古至今的表達形式，領悟了舞蹈的文化底蘊，對傳承中國傳統文化也有一定的作用。

（四）應試教育痕跡明顯

現階段我國的舞蹈教育仍然沿用傳統式的“口傳授學”，學生的教學主導地位沒有得到充分的發揮，枯燥乏味的舞蹈理論知識嚴重地打擊了學生學習的興趣。教學方式單一守舊、教學設備無法保障，教學大部分脫離舞蹈的實踐性，基本上全靠舞蹈的基本功支撐訓練，很大程度上磨滅了學生的創造性和對美的辨識、設計。評定成績的方式也相對單一，實際上舞蹈的驗收效果很低，大部分都是對理論的考察，理論無法很好地與舞蹈實踐結合起來；學生在舞蹈學習的過程中多半是以模仿學習為主，限制了學生的創作技能。

二、舞蹈教學的問題分析與提議

（一）加強教學人員的素質建設

教師是立教之本，興教之源，是教學活動中的第一資源，對教學活動具有不可或缺的重要作用，。提高教師的素質、實施先進的教學計劃是舞蹈教學改革的重要內容。我國的舞蹈教師資源相對薄弱、專業的舞蹈教師更是匱乏。很多舞蹈教師是關系戶，本來自身的素質就不夠高，授學力量更是薄弱。還有的老師是兼職或者其它專業的老師身兼數職，教師的專業涵養、職稱水平都較低，舞蹈的教學素質就得不到保證，對舞蹈教學有很大的影響，長此以往，學生也就對舞蹈的領悟不夠到位，從而影響整體舞蹈教育的建設。

（二）拓寬舞蹈教學的廣度因材施教

目前很多高校的舞蹈教學枯燥，不能引起學生的興趣。我國偉大的教育家孔子曾經說過：“知之者不知好之者，好之者不如樂之者。”意思是：對于學習，了解怎么學習的人，不如愛好學習的人；愛好學習的人，又不如以學習為樂的人。比喻學習知識或本領，知道它的人不如愛好它的人接受得快，愛好它的人不如以此為樂的人接受得快。提升學生對舞蹈的興趣，提升學生對舞蹈的積極性和主動性，讓學生能夠自發地去學習，這中間離不開教學者的觀察和引導，觀察每個學生的特長和優點，進行鼓勵，慢慢地培養他們的興趣愛好，因材施教。因材施教是指教師根據學生的志趣、能力等具體情況，從學生的學習心理、個性差異出發，選擇適合學生特點的學習方式和學習計劃進行教學，實施有的放矢地開展差別教育，可有利于學生揚長避短、消除自卑、提升自信心、加強對學習的興趣。不輕易地放棄每一個學生，同時更應該注意他們基本功的訓練，比如：身體的柔軟度、壓腿壓肩、推腳背組合、下腰劈腿等動作，不斷地加強訓練，使之能適應新的舞蹈教學任務。

（三）結合實際更改自身的不足提高就業率

理論與實踐相互聯系，缺一不可。在舞蹈教學中，舞蹈實踐更是重中之重，加強高校舞蹈的資源建設，設備的更新和增多可以在很大程度上輔助舞蹈實踐。在注重舞蹈理論實踐的同時，要結合社會實際，彌補教學過程中的不足，并且能跟根據政策的變化及時的改變教學計劃，提高就業率。另外，也可以多舉辦和開展文藝匯演、舞蹈藝術節或商演活動，讓學生更好地理解舞蹈大型策劃的流程，有利于培養學生的團隊合作精神、激發學生之間相互學習、取長補短、創新能力等等，提高學生的綜合素養、綜合能力，有效地實現資源的優化配置，提高教學有效性。

三、結語

開設舞蹈專業可拓寬高校的招生渠道，讓更多的特色學生能夠進入高校學習，但在此基礎上也應加強對舞蹈底蘊的傳播，讓學習者知道為何而學，不會茫然地順從應試教育去只追求華而不實的成績和獎杯。教學者也應該重視自身素質的培養和提升，多吸收一些先進的文化，提升自己才能更好地輔助學習者去學習和領悟舞蹈，培養出真正符合社會發展的復合型人才。總之，在創新舞蹈教學方法、提高舞蹈教學有效性的同時，還應當提高教師的專業舞蹈素養，需要教師具有敏銳的觀察力和洞察力，采取靈活多變的教學方式，尊重學生的人格尊嚴。在教學中，教師也應該合理有序地憑借學生的舞蹈基礎、領悟能力等將學生大體進行分組，優秀的帶領稍差的，不應該差別對待。打造高校特色舞蹈教學，使其更好地的服務于我國的高校舞蹈教學事業。

參考文獻：

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