影視創作需要不忘初心

夏茂平

最近最熱的兩部電影，一部是《戰狼2》，一部是《二十二》，前者是國產動作片，后者是國產紀錄片，兩部作品，前者沒有奪目的明星加盟，后者的錄制對象更是古稀老人，按照目前影視市場來講，缺少吸引觀眾觀看的硬件指標，然而，它們異軍突起，給我們上了一堂課。

《戰狼2》登上全球票房百強榜，《二十二》成為首部票房破億的國產紀錄片，兩部作品，相同的是高票房，更相同的是觀眾口口相贊，贏得了高口碑。

《戰狼2》以海外撤僑為背景，激蕩起我們的愛國自豪之情；《二十二》記錄了我國幸存的最后22位慰安婦的現狀，讓人深刻感受歷史傷痕深切的傷痛。它們的成功，有多種因素，但我們認為，兩部作品的創作者，從創作之初到完成作品，始終不忘初心，是它們成功的關鍵。

影視創作需要不忘初心，相信每一位影視行業的相關人員，將要創作一部作品時，最初一定懷有很高的理想，希望創作出一部質量精良的佳作。但是在真正創作過程中，慢慢遇到各種各樣的問題，資金問題，人員問題，劇本問題，導向問題，演員問題，制作成本問題，發行問題等等，無數因素在影響和左右創作，有恒心者堅持創作初衷，而大多數的人卻慢慢妥協。為迎合市場，加點離奇情節；演員價高，資金緊張，于是減點服化道的投入；拍攝場地租金太貴，讓劇組加班加點敷衍了事。不知不覺間，創作已經偏離方向。

電視劇《深夜食堂》就是一個例子，創作之初，主演黃磊和導演蔡岳勛希望能拍出一部向原作致敬，符合中國特色的《深夜食堂》。但實際拍攝時，遇到了很多意想不到的事，包括廣告的硬性植入。蔡岳勛后來告訴媒體，“我在拍的時候就說過，你們不能這么干。要植入廣告可以，但是不要特別給到鏡頭去強調，好的廣告植入應該是把產品融入劇情。但是他們執意要這么做，沒辦法。”蔡岳勛表示黃磊也深感無奈，“他開始也不能接受，但是沒辦法。”電視劇播出后，蔡岳勛后悔當初沒有堅持，“說實話，我真的做錯了，我不應該這么任由他們，我應該更‘難搞一點的……”

在創作過程中的攔路虎面前，妥協成為很多人的選擇，“沒辦法”成為事后的“托詞”，于是很多作品不能成為佳作，反倒成為假作。

電視劇《思美人》同樣如此，創作之初，該劇號稱要“還原偉大詩人屈原的一生”。但是，電視劇播出后，觀眾發現這是一部古裝偶像劇，劇中屈原談戀愛、被逼婚、受陷害、躲暗殺……成為濾鏡下的美少年。原本應該折射戰國時期政治經濟社會全貌的作品，成為男女主人公相識相戀的瑪麗蘇言情戲，為人稱道的詩才都用在了追女孩子上，難道這就是偉大詩人屈原的真實模樣？

影視創作需要不忘初心，前些年的一些抗戰作品也說明了這個道理。相信每部作品的創作者在創作之初都想要拍攝出能客觀真實反映我們英勇抗戰的故事，像《亮劍》一樣能打動觀眾。但是卻在開始創作時因為各種不為人知的因素開始在劇本中加一些“新、奇、怪”的料，于是出現了一些“抗戰神劇”，不但未能打動觀眾，反而被觀眾所不喜。

電影《戰狼2》和《二十二》的成功則證明了不忘初心的收獲。前一個星期，周星馳導演的《美人魚》的官博祝賀《戰狼2》迎來票房新紀錄的誕生。隨后，吳京發微博寫道“不忘初心，與君共勉！”表達了他對創作的堅守。吳京這些年的理想是要展現出中國軍人的硬漢形象，想要拍出愛國情懷，而不是以賺錢為目的。拍攝《戰狼1》時吳京抵押了房產，拍攝《戰狼2》依舊抵押房產。《戰狼2》第一個從13米甲板跳海鏡頭，他跳了26次；滿屏的爆炸戲，炸點太近，甚至導致他耳朵暫時失聰。吳京說：“我不用替身，用了替身你們買票看到的就不是我了。”這樣的事情實在太多，作為一個電影人，他把自己對電影的態度用實際行動展現在大眾面前，如果沒有對電影的熱愛與不忘初心的精神，又怎么能傾注所有去做一件事？又怎么能從心里緊緊抓住觀眾的愛國情懷？

紀錄片《二十二》同樣如此，當初這部將視角對準“慰安婦”的影片差點“難產”，導演郭柯曾面臨著巨大的拍攝資金短缺，距離目標還差100萬元。在走投無路之時，藝人張歆藝拔刀相助，拿出100萬元資助了導演，讓影片得以拍攝完成。隨后，影片又遇到后期制作與宣發費用的問題，郭柯選擇在公益平臺上進行眾籌，最終籌得100多萬元，這才讓影片有了走入影院的機會。走入影院后，又蒙馮小剛等名人的大力推廣，隨后觀眾口口相傳，該片才成就了今天的成績。郭柯導演的初心是讓“慰安婦”走出歷史符號，回歸為人。因此，在影片的拍攝過程中，制作團隊放棄了挖掘苦難，而是把她們當成自己的長輩，遠遠地架一臺攝像機，每天拍攝兩個小時，拍得到的和拍不到的，都是老人們的真實生活。他和他的制作團隊，歷時3年多，走訪了29個地區，拜訪了22位“慰安婦”，完成了此次的攝制。從一開始，導演和他的團隊就沒有其他想法，一直在為爭取老人還在世的時間而努力拍攝，從未走偏，哪怕是沒錢了，也不停下。就是有了這樣的執著，他們終于收獲現在的掌聲。

影視創作需要不忘初心，從業者需要有屬于自己的骨氣和傲氣，有自己的精氣神。可以研究市場，但不能一味迎合市場，而是要用自己的好作品來引導市場。

讀者點評

看《奇妙之旅》“上天入地”

BTV紀實頻道的《奇妙之旅》是一次難得的探險體驗，更是一次大自然的體驗之旅。《奇妙之旅》最大的特點就是“無限風光在險峰”，無論是懸崖峭壁，還是深海探險，節目呈現的是一種“不可能”的體驗，這可能就是“奇妙”的真正內涵。從節目展現的內容就可以看到拍攝的艱辛，動物、風景、奇妙的氣候，每一次“探險”都讓觀眾大呼過癮，很多視角都是從沒有展現過的驚險。因此，真實是“奇妙之旅”引人入勝之處。除了驚險，節目還有很多的趣味性，海底色彩斑斕的魚類和鏡頭中懵懂的動物都是大自然的“饋贈”。

節目讓觀眾感受到了大自然的魅力，感受到了大自然的鬼斧神工。而在節目之后，還留給觀眾更多的思考，人與大自然的關系怎樣，人類應該如何守護這份神奇，大自然的絢麗給予我們的是一種深刻的感悟。

劉飛霄

是成人之美，還是收視率第一？

在不久前的一期《非誠勿擾》節目中，最后一個男嘉賓的最后環節頗具戲劇性。按照規則，他需要在自己選定的兩個終選女生中最后確定一個。因為兩個女生都是他自己選的，所以最終的選擇無論是兩人中的哪一個，他都是可以接受的，關鍵看對方是否也選擇了他。但因為他不知道兩個女生的留燈情況，很大程度上只能是蒙和賭，結果被滅燈的女生為他留了燈，而他選擇的女生卻給他滅了燈。

改版后的《非誠勿擾》，在規則上最大的變化大概非此莫屬了。原來可以從為自己留燈的女生中選擇自己最青睞的一位，而現在即使是自己選中的終選者，也有可能陰錯陽差。而有了這樣的不愉快，男生想在臺下與為自己留燈的女生“破鏡重圓”也不那么容易了。都是規則惹的禍。而規則這樣改，不禁使人心生疑惑，這個相親節目到底想不想成人之美呢？說不想或許委屈節目組了。但是，在留一個懸念以提高收視率面前，成人之美顯然退居次要位置了。主持人孟非有一句口頭禪，“我們是大型生活服務類節目”。既然如此，在規則制定上還是應該把成人之美放在前面，而且這樣做提高了成功率，收視率也未必會因之下降。

潘璠

油印報紙也需要琢磨

8月22日電影《紅星閃耀》里的紅軍女戰士子妹在印《紅星》報時，用油印機輥筒在郵印網上來回反復滾動印刷報紙，印出來的報紙還要掛起來曬上，總感覺子妹印的不太對勁。

我上小學時，擔任中隊長，經常替老師油印練習用的試卷。老師教導我說，推油印機輥筒用力適度均勻，推印速度不快不慢，而且一定朝著一個方向，只推一下輥筒，這樣油印出來字跡一會兒就干了，不會又黑又粗，而且沒

有雙道（筆畫）。

王保泰endprint