《經典詠流傳》意蘊探析

白 悅

（作者單位：內蒙古師范大學新聞傳播學院）

2013年，以央視一套推出的《中國漢字聽寫大會》為代表的文化類綜藝節目成為消費娛樂化時代的一股清流，緊接著《漢字英雄》《中華好詩詞》《中國詩詞大會》等多檔文化類綜藝節目相繼播出，為中華民族優秀傳統文化的傳承與發展開創了寓教于樂的形式。立足于傳統，棲息于詩意，在一定程度上紓解了現代社會的浮躁、緊張，并在傳播過程中覓得有別于其他流行娛樂樣式深入人心[1]。但在電視節目日新月異的年代，這些以競技見長的文化類綜藝節目呈現疲軟之勢。為更好地將中華民族的傳統文化傳承下去，傳播出去，進一步樹立文化自信，2018年春節播出的《經典詠流傳》響應“推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展”，用“和詩以歌”的形式將傳統詩詞經典與現代流行相融合，將“回顧經典，傳承經典”轉變為“賦予經典時代精神，再造經典”。

1 古詩詞的知行并舉

知行并舉，一方面，我們的文化需要被傳承，需要走出去，但苦于這些經典文化博大精深，要將這些浩如煙海的詩詞銘記，需要付出很多精力和時間，或許只有專門研究的學者以及其他少數人可以做到。節目和詩以歌的立意和節目形式，讓傳統文化具有時代性，為蘊含在傳統文化中的精神財富與新時代的價值追求建立有機連接，增強中國傳統文化的傳播力，朗朗上口的旋律讓我們在寓教于樂中銘記它們。

另一方面，通過《經典詠流傳》節目中對詩詞的鑒賞，主要是研究中國傳統詩詞文化方面權威的康震教授，將詩詞中蘊含的思想感情以及古人創造詩詞的時代背景、來龍去脈一一解讀，深入淺出，并結合傳唱人的自身經歷與創作情感，提煉主題，尋找歌曲中讓人感動、發人深思的文化內涵，給觀眾帶來清晰記憶點的同時，力圖展現不同歌曲獨特的價值內涵。因此，觀眾已經站在巨人的肩膀上，對詩詞中所蘊含的親情、友情、愛情、惜時、家國等情感了然于胸，并影響著他們的“行”。一聽就印在腦海中的《明日歌》激勵我們不馳于空想，不鶩于噓聲；許淵沖教授押韻且明意地翻譯《登鸛雀樓》，融合多個國家的音樂和文化，在莘莘學子的傳唱中，使古人登高望遠的精神在新時代中被賦予了新的意義；朗朗上口，又不缺乏藝術性的《聲律啟蒙》《詠鵝》以及谷建芬老師匠心打造的《新學堂歌》，好聽易唱，將詩詞用音樂這種心靈藝術形式浸潤我們這個時代的人；寄托大山的孩子像牡丹一樣綻放的《苔》，用最清新和本真的方式告訴我們，無論身在何處，每個生命都有自己的價值。朗朗上口的是旋律，久久回響的是穿越千百年時光依然動人的思想之光。

2 經典解讀傳情達意

節目開場詞“五千年文化，三千年詩韻，經典永流傳，我們的文化從未斷流”，詩詞文化音樂節目《經典詠流傳》圍繞著這個主題，在詩詞與音樂之間搭起橋梁，將人物、故事、思想、情感融為一體。我們總說文化節目存在審美門檻，大眾對詩詞歌賦、琴棋書畫的鑒賞口味眾口難調，《經典詠流傳》表面上找到的突破口是流行音樂的時尚外衣，實際上，詩詞內外激蕩著的是溫暖底色的共同情感。

鑒賞團成員對每首作品的經典解讀帶領觀眾在欣賞作品的同時，體會作品中蘊含的思想情感并引起觀眾認同，以期達到“我們的文化從未斷流”。比如，胡德夫先生從元朝的一首《來甦秋思》唱到寶島臺灣的古謠，用古謠傳唱今天的鄉愁，用一首《鄉愁四韻》懷念引起全世界華人共鳴的詩人余光中。鑒賞團每位成員從不同角度解讀著、引導著，最后康震教授總結“這個作品不只是人對家鄉的懷念，更重要的是龍的傳人對我們大中華的思念，這種思念其實不只是一種愁，更重要的是常念常在心，不管我們走多遠，我們都知道，我們從哪里來；不管我們的事業多輝煌，我們都知道，我們的過往是曾經怎樣，我想這就是回歸原鄉的精神”，引導人們尤其年輕人作為承接傳統文化資產的后代要將我們的經典、我們的傳統文化傳承與發揚下去。

詩言志，歌詠言，古人和詩以歌，表達著對真善美的追求和對生命的感悟。早在漢代樂府時期，就有了以歌和詩這樣的傳統。此外，100多年前李叔同先生創作的《送別》傳唱至今。今天，《經典詠流傳》再次以這樣的方式，讓這些經典作品走向大眾，讓傳統再次煥發新生，讓經典作品能夠更長久地在中華文明的長河中繼續流傳。

3 匠心獨運創作震撼人心的力量

3.1 古代與現代的交流

《經典詠流傳》節目在文化類節目同質化、娛樂化的重圍中，探索出全新的節目模式，離不開主創團隊的精心策劃。就挑選詩詞這個環節來說，經過40位來自北大、清華、北師大等院校的專家教授的討論，堅持挑選標準，萬里挑一，才有熒幕上呈現的，思想性、文化性、音樂性統一的，或意蘊深厚具有思想與流傳價值的經典作品。用音樂詮釋詩詞的同時，流行音樂與古代樂器完美融合，在展現高水平音樂的同時，著力增強節目的人文底蘊和文化積淀。“創造性地采取‘歌曲演繹+故事/背景講述+嘉賓點評’的單元結構方式，多角度、立體化揭示詩詞中蘊含的厚重底蘊以及它們與音樂碰撞后煥發的獨特美感，更讓詩詞之中飽含的中國精神古今觀照，得到傳承和發揚。”[2]

融入古箏和琵琶這兩種中國古代傳統樂器的《墨梅》，展現出墨梅“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”的中國風骨；融入嗩吶和豫劇的《木蘭詩》演繹花木蘭代父從軍的千古傳奇；《別君嘆》采用擁有五千年歷史的古琴道出友人之間的眷戀；孫楊《亭亭山上松》用奧運會開幕式用的缶開場，詮釋男兒當自強；黑撒樂隊《醉長安》，民族音樂融合現代流行音樂窺見當年盛唐的氣象。在《水調歌頭》的經典傳唱中，虛擬歌手洛天依與京劇名家王佩瑜的跨世界合作，用新時代的產物唱響古代戲曲的音韻。時光千年，距離萬里，詩與歌，讓同文同種的我們用心交流，節目形式的創新不僅是對詩詞文化的傳承，更是對國樂這些中國傳統藝術的傳承，只有不斷了解歷史和文化，從中汲取靈感、得到熏陶，才能“會當凌絕頂，一覽眾山小”。

3.2 中國與世界的交流

習近平主席指出，“提高國家文化軟實力，要努力展示中華文化獨特魅力”，要“把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來，把繼承傳統優秀文化又弘揚時代精神、立足本國又面向世界的當代中國文化創新成果傳播出去”。《經典詠流傳》匠心獨運，致力于傳播中國傳統文化，努力建設中國文化強國。廣為傳唱的經典歌曲《送別》，從創作者李叔同，用西方的曲調填上中國的詩詞實現中西合璧，到現在《經典詠流傳》沙寶亮與中西混血歐寧安娜的經典合唱，道出只有交流和融合，文化才能具有更強的生命力；現代流行的創作加琵琶演奏言淺情深的《琵琶行》，方錦龍老師花了四十年的時間去全世界淘我們失傳的古代樂器，號召我們中國人把傳統文化找回來。第一代鋼琴演奏家巫漪麗，用她的熱情詮釋著生命，每一個跳動的音符在蒼老卻靈巧的雙手間迸發出強大的生命力，用西洋樂器訴說中國千百年來凄美動人的愛情故事；龔琳娜與老鑼浪漫的千古絕唱《離騷》，將擁有兩千五百年文化的編鐘搬上舞臺，再次展現中國的千年文化，就像屈原上下求索的精神一樣，影響了中華民族幾千年。

文化的魅力和音樂的表現力經久不衰，“海內存知己，天涯若比鄰”不只是讓現代的我們與古人交流，也讓現代的中國與世界交流。民族文化的創新需要我們每個人的努力，繼承傳統、不忘初心。