淺談職業教育的美術欣賞

（黑龍江省海倫市職業技術教育中心學校 黑龍江海倫 152300）

我國的社會主義現代化建設不但需要高級科學技術專家，而且迫切需要高級科學技術人員、管理人員和技術工人，而這類人才的培養主要是通過職業技術教育來實現的，努力培養出各行各業所需的職業人才，是社會、經濟發展對職業技術教育提出的迫切要求。而我國的職業技術教育長期實行的是“學科本位”的教學模式，這種模式重理論輕實踐，重知識輕技能，培養出的學生不適應社會經濟發展的要求。針對這一改革理念，職業技術教育就要深化改革，要辦出自己的特色，為社會培養出既有理論又有技能，德智體美全面發展的一代新人。因而在改革創新摸索中職業教育確立了“能力本位”的改革指導思想。其中美育教育尤其不能缺失，現就職業教育中的美術欣賞談一下我的個人見解。

首先，藝術教育是學校實施美育的重要內容和途徑。藝術教育具有其他學科教育所不可替代的作用，它是潛移默化地提高學生道德水準，陶冶高尚情操、促進智力和身心健康發展的有力手段。學校藝術教育對培養21世紀建設者的創新精神與實踐能力具有特殊的功能。

“藝術欣賞”是學校藝術教育的重要組成部分，它引導學生廣泛接觸人類優秀的文化遺產和當代優秀藝術成果，提高藝術欣賞水平，同時較全面地把握藝術所反映的豐富內容，比較完整，深入地認識社會現實，形成健康的藝術評價能力。因此，教會學生形成正確的健康的藝術評價能力是教師的首要任務。

其次，作為一名職業教育的美術教師，如何從“學科本位”的教學模式向“能力本位”的教學目標轉型，為社會培養出既有理論又有技能，德智體美勞全面發展的一代新人，則成為當前教學工作中的重中之重！而藝術教育是實施美育的重要內容和途徑。如何教會學生欣賞美術作品以及如何提高學生欣賞美術作品的能力則至關重大！

眾所周知，藝術來源于生活，而又高于生活！有生命的藝術作品一定來源于生活，藝術家的取材一定是大千世界的萬事萬物，經過藝術家的選材，確定主題，進而用藝術的結構、藝術的語言、藝術的風格雕琢成器，則一件藝術品問世并能產生深遠影響。所以欣賞藝術作品一定要把藝術作品同藝術家所生活的年代、社會背景、個人生存空間關聯起來，放置在這個大背景下，進行細膩地欣賞其藝術作品的風格便有血有肉，更加富有人情味。因此在教學生欣賞美術作品的時候，要側重于學生對作品的理解，包括個作品的作者生平、經歷和作品完成的時代背景。在此基礎上進行講解學生才能更好地欣賞作品。

例如，在引導學生欣賞中國古代的美術時，我會上溯到遠古史前的巖畫和雕琢骨玉裝飾品的原始美術萌芽的內容，讓學生從欣賞中了解到它的氣勢與古拙是其風格特點，再從相繼出土的戰國漢帛畫藝術中引導學生去領悟中國古代繪畫在這一時期所具有的獨特藝術傳統與特征。課上，我經常把欣賞這一時期的作品放置在這樣大背景下，進而讓學生在共性中欣賞不同作品的特性。學生在欣賞戰國帛畫《人物龍鳳圖》，和另一幅著名帛畫《西漢馬王堆帛畫》時，表現出了極大地興趣，而秦兵馬俑藝術則顯示了我國古代雕塑史上的一個奇峰，顯示了古代人民在藝術創造上的卓越才，學生獲益匪淺。

在引導學生欣賞隋唐時期的繪畫作品時，我需要給學生交代時代背景。 隋唐時期由于時局穩定，生產力得以長足發展，經濟繁榮空前，為文化藝術的發展提供了條件與基礎，各種題材的壁畫、皇家宮廷畫、士大夫階級的文人畫，以及木版畫的萌芽，卷軸畫的風行，石窟藝術的成就，山水畫、花鳥畫的成熟和獨立，還有白描、水墨、重彩、勾勒、點染等畫法分類的不斷豐富和發展，都體現了中國繪畫在這一時期出現了煥然求備、全面發展的蓬勃昌盛景象。南北畫家各有風貌，互相融合，相互影響，共同發展，共同描繪一派盛世之音。欣賞此階段的畫作也要結合當時的政治經濟發展情況才能達到真正欣賞目的。

再例如青綠山水畫由隋唐到宋的發展從《江山秋色圖》中可見一斑。這幅長卷以豐富的取材展示了深秋郊外山川的壯美景色。作者以高超的藝術表現，潛心周詳的構思，使畫面透出濃濃的生活氣息，再現了祖國壯麗山河的交響篇章！真正讓藝術從生活中來，又高于生活，給人以美的愉悅！

到了元代及明清，怡情造化凸顯了這一時期的特點，中國花鳥畫不僅僅為了準確地描繪客觀現實中的花與鳥，而是集中體現了人與自然生物的審美關系，借此抒發自己的情感，亦或“借物抒情”，亦或“托物言志”。很多藝術家往往把自己的某些情感寄托在其藝術作品上。

隨著社會的發展，中國封建社會日趨衰落，中國人物畫創作處于低谷的明代，變革洪流在藝術界開始了。陳洪綬的人物畫，尤其是他畫稿經刻工制作而成的版面作品，異軍突起。他生活在明清兩朝鼎革交替的離亂年代，接觸愛國主義思想的熏陶，同情下層貧民，對腐朽的統治不滿。他的經歷傳奇，個性鮮明，孕育了他在藝術上的創造，代表作《屈子行吟圖》構圖簡潔，以寬舒寂靜的背景突出人物形象。表現了一位偉大詩人偉岸軒昂的高大藝術形象。他創作的屈原形象為后世藝術創作提供了屈原的原型。

真是時勢造英雄，時勢輩出英才。不同的時代背景下自然孕育出不同的藝術大師，他們是時代的象征。因此在對不同時期畫作欣賞時，我注重培養學生的自學能力你，先了解畫家的時代背景，再了解時代的特點，然后再欣賞，往往會收到意想不到的效果。

提及欣賞美術作品，不得不提到一筆還有建筑藝術，這是凝固的詩歌，美在鄉土間！

凡是去過北京故宮的人都會被它的磅礴氣勢和無比威嚴所震懾。在紫荊城的中心是雄偉的三大殿，位于寬大的漢白玉基座上，體量都很高大，它們是中國古典建筑中等級最高的，也是紫荊城中最雄偉的建筑，每一座建筑造型剛勁有力，輪廓堅實厚重。由于前檐出挑后，在太陽的照射下產生了濃重的陰影，使立面效果更加生動，加上金黃色的琉璃瓦和朱紅色的柱子，梁枋斗拱的絢麗彩畫，在藍天白云的映襯下，充滿了陽剛之氣，體現出皇權至高無上的威嚴。

無論是古代建筑的宮殿、陵墓、寺廟、園林民居，還是現代建筑中錯落多變的高樓大廈，都像一座座紀念碑，記述著中華民族文明發生、發展的史實。

所以在教學生欣賞古代建筑時，一定要結合歷史背景，商周建筑的簡樸粗獷，秦漢時期的粗壯厚重，隋唐建筑的明快開放，元及明清的嚴謹而極盡裝飾，這些都與同時代的其他藝術門類的特征相吻合。在欣賞不同形式的建筑時，可從中體會不同的意境與內涵。

綜上所述，一切藝術都來源于生活，而又高于生活。欣賞美術作品則一定要將其還原到時代背景中，這樣才能從宏觀欣賞到其主旨。

愛美之心，人皆有之。教會職業教育中的學生們欣賞美術作品，讓他們尋找美、發現美，從而超越美，愛美才能愛祖國的壯麗山河！通過審美實踐活動，不斷提高自己的藝術修養，藝術家們能從中發現美，又通過藝術方式展現美，那我們作為讀者就要懂得欣賞藝術，懂得欣賞作品中的美的內涵，從而讓美成為我們生活的主旋律！