中日動畫片藝術創作手法對比分析
——以《秦時明月》和《火影忍者》為例

陳衍鴻

20世紀9O年代以來，由于國產動畫片創新乏力、國際動漫市場的形成以及隨之而來的大批國外動漫作品涌入，中國動漫產業開始走向衰落，人們對國產動漫的生產制作能力紛紛提出質疑。新世紀以來，中國動漫產業有所發展。2007年上映的中國第一部3D武俠動漫《秦時明月》（下文簡稱《秦》）以精美的制作、厚重的文化內涵獲得了市場的極大認可，在給制作方帶來巨大收益的同時，也重新贏得了國內觀眾對國產動漫的信心。但是與同期制作技術成熟、在國際上擁有較高聲譽的日本動漫《火影忍者》（下文簡稱《火》）相比，仍然存在一定的差距。

1 劇本立意與劇情設計

劇本是“一劇之本”，劇本的立意是動畫片的靈魂，在全片起到綱舉目張的作用[1]。《秦》選定自秦始皇并吞六國、建立中國歷史上第一個封建帝國開始，到咸陽被西楚霸王率軍攻陷結束，時間跨度為30年左右。主要講述了英雄之子少年荊天明如何從一個普通的貪玩少年成長為一個頂天立地、胸懷天下的大英雄的故事。

而《火》則將日本歷史上曇花一現、原本隱藏在黑暗中的職業殺手忍者描繪成人人尊重、擁有各自的信念并堅守大義的衛道士。主人公鳴人也是從一個受人歧視、只會調皮搗蛋、拖后腿的少年，通過自己的不斷努力，最終成長為一個受人尊敬愛戴的火影。

通過劇情對比不難看出，這兩部動畫片的劇本立意均來自本國的歷史文化。《秦》一方面以中國傳統文化為背景，以動漫的形式向人們講述了那個禮崩樂壞、生靈涂炭的年代涌現出的以“俠義之道”“守信之道”為代表的中華民族優秀傳統文化精髓，同時向世界展示了中華文化的獨特魅力。另一方面，秦朝所處時期也是百家爭鳴時期，各種思想相互競爭又相互融合，是中國思想史上具有重要意義的一個時代。這些迥然不同的各派思想通過劇情的發展得以完美呈現，并且互相碰撞交融，使那些對中華傳統文化感興趣的觀眾，很容易從中找到共鳴，激發了大家身為華夏子孫的自豪感。

《火》中，忍者這一原本聽命于統治者或受雇于人的冷血殺手被賦予了豐富的情感，擁有自己的信念、價值觀，即忍道，使之有血有肉地呈現在受眾面前。《火》中的忍道類似于被稱作“日本傳統文化的象征”和“民族精神的核心要素”的武士道精神。眾所周知，武士道精神在形成和發展中汲取了中國儒家傳統文化的部分精髓。以“仁、義、禮、勇、誠”為核心的武士道精神時刻貫穿在《火》劇中，“對同胞要仁，對朋友要義，對客人要禮，作戰時要勇，對國家要誠”，這些難能可貴的精神都在向當下的浮躁社會傳遞著精神上的正能量。

動漫形象要有文化內涵才能更鮮活。顯然，中日動畫片的創作者都已經深刻意識到了這一點，也都進行了各自的探索。但客觀來說，日本在本國傳統文化的傳承、尊重和重視方面做得確實比較出色，這也是值得我們反思和學習的地方。

2 角色塑造與畫面制作

角色和情節是動畫片創作的兩個核心要素，是構成作品的基礎，角色塑造是動畫片獲取觀眾關注度的關鍵所在。在角色塑造方面，為使人物形象更加鮮活生動，《秦》和《火》都根據劇情需要采取了多種表現手段，比如，在一些角色和元素的設計上，兩部動畫片的設計者都運用了相克相生的方式，如淵虹和水寒，水和火、風和雷；有些則采取了鏡像的方式，如少羽和荊天明，鳴人和佐助；還有一些則采取完全對立的方式，如赤煉和雪女，寧次和李洛克。通過這些方式，設計者可以快速巧妙地將對立統一的元素和角色觀植入到觀眾腦中，使觀眾與之產生很強的互動感。

在畫面制作上，《秦》采用數碼技術打造超震撼特效場面，運用卡通渲染技術，兼具手繪動畫的精美細膩與三維動畫的強烈動態演出效果，帶給觀眾新鮮完美的觀影體驗。動作方面采用了歐美流行的動態捕捉（Motion Capture）技術，捕捉角色的動作場面。表演者皆為有多部影視作品經驗的專業動作演員，傾力打造國際級的場面和鏡頭效果[2]。《秦》將當下動漫界較為流行的“古風”發揮得淋漓盡致，以國畫的形式將中國的大好河山和宏偉建筑向受眾傳達和表現出來：劇中的自然風光時而清秀娟麗，時而意境悠長，時而大氣磅礴；機關建筑風格或雄偉壯麗或小巧精細……中國歷史文化的源遠流長和博大精深通過動畫片體現得淋漓盡致。但是，《秦》在一些細節的處理上仍存在明顯缺陷，如部分人物的動作制作上仍然需要仔細精雕細琢，尤其是戰斗時動作會過于虛夸，破綻非常明顯。

而《火》的整部作品畫風雖然沒有《秦》那么精美細致，但其畫技和制作秉承了日系動漫嫻熟流暢的特點，對于建筑和景物的處理非常出色。當然，《火》在制作過程中，有部分劇集出現了人物面部扭曲的敗筆，而且部分戰斗場面過于血腥，出現了碎肉等容易對青少年產生不良影響的場面。

總的來說，在畫面制作上，《秦》系列憑借著當下流行的3DCG技術和動態捕捉技術，較之《火》確實略勝一籌，但《火》卻在動作連貫性以及畫面處理上勝過《秦》。在動畫片整體制作上，雙方都有不小的進步空間。

3 音樂制作

音樂制作是動畫片成功的關鍵要素之一。《秦》的配樂開創了我國精品動漫配樂的先河。《秦》的配樂以我國民族樂器為主，致力將中西方音樂風格相互融合以推動整個劇情的發展。在主旋律方面，《秦》很好地運用了我國民族調式，在樂曲的主旋律中不時地使用半音與三全音來展現出武俠風格中各種場景的切換，以及宗派之間的神秘感與不確定性。此外，還創造性地將民族樂器（如簫、二胡、古箏等）的音色與電子樂很好地融合在一起，是國內動畫音樂汲取百家之長并彰顯自身優勢的典范。

日本動畫音樂創作風格多樣，大多帶有日本本土的特色。配樂時，制作者會根據動畫內容需要確定音樂風格，結合日本音樂特色從而設計出符合該風格的和聲連接、樂器編配、旋律走向等。在《火》中，配樂師正是恰到好處地把握了各個情節的主題，從而根據不同主題結合日本傳統樂器和現代音樂元素才創造出令聽眾印象深刻的配樂。

中國動漫配樂相對日本動漫配樂來說還只是剛剛起步，而且配樂在插入時有時略顯僵硬和喧賓奪主，并不能像日本動漫配樂那樣切合主題，達到一種“隨心所欲、駕輕就熟”的境界。

4 結語

總的來說，雖然相對于以《火》為代表的日本高質量動畫片來說，《秦》系列確實還有明顯的不足和缺陷，但經過多年的探索與發展,《秦》系列確實靠著劇本創作、制作技術等各方面的創新不斷拉近了與國際動漫界的距離。當前，我國動漫市場有著巨大的發展空間和潛力。國產動漫只有在動漫藝術創作中不斷融入更多的中國元素，不斷提高創作水平和策劃能力，努力塑造出更多鮮活的動漫形象，讓動漫形象IP化、產業化，同時不斷提高技術水平和制作能力，才能推動我國動漫產業持續快速發展。

[1]李亦中,姚忠禮.動畫編劇[M].重慶:重慶大學出版社,2008.

[2]秦時明月.https://baike.baidu.com/item/秦時明月/31792.