從電影《湄公河行動》看主旋律電影發展新趨勢

周曉東

（蘭州大學 文學院，甘肅 蘭州 730000）

“主旋律”一詞在《現代漢語詞典》（第六版）中的釋義：指多聲部演唱或演奏的音樂中，一個聲部所唱或者所奏的主要曲調，其他聲部只起潤色、豐富、烘托、補充的作用。［1］如果將它延伸到精神意識層面，我們可以將“主旋律”看作一種社會意識形態下的普遍價值觀，這種價值觀代表了一個時代提倡的主導精神，引導著這個時代朝著積極的方向發展。主旋律電影則是指能充分體現主流意識形態的革命歷史重大題材影片和與普通觀眾生活相貼近的現實主義題材，弘揚主流價值觀、謳歌人性和人生的影片。［2］有人認為主旋律電影、商業電影和藝術電影是拉動電影這第七藝術蓬勃發展的“三駕馬車”。主旋律電影是國家意識形態下的產物，可以視為一個時代的社會主流價值觀的風向標，因此它從產生到發展都備受矚目。但傳統主旋律電影在某一歷史時期深受“國家機器”影響，“政治說教”嚴重，一度走上“高大空、假大全”的革命樣板戲的道路，難以獲得觀眾的認同。在主旋律電影陷入低谷之際，2016年國慶檔上映的《湄公河行動》打開了主旋律電影的新篇章，影片憑借現代化的藝術表達、真實的創作手法和商業類型化的包裝實現了主旋律電影的成功突圍。本文結合電影《湄公河行動》探討主旋律電影新的發展趨勢。

一、主旋律電影真實創作手法

（一）敘事情節：根據真實案件改編設定

“湄公河慘案”是指2011年10月5日上午，“華平號”和“玉興8號”這2艘中國運送貨物的合法商船在湄公河金三角水域被2艘不明身份的武裝快艇劫持，船上人員無一生還，13名中國籍船員被射殺，1名船員失蹤。慘案發生后，當地警方在船上發現大量毒品，由此中國商人違法販毒的不實輿論在國際社會間被媒體報道。為了還這群死去的中國商人一個清白，同時維護我國在國際上的正面形象，中國公安部成立了一支專業化的特別緝毒調查小隊進行跨國調查，電影《湄公河行動》正是在這個事件的基礎上改編拍攝的。毒品問題是一個對各個國家都危害極大的問題，同時金三角地區還存在管理混亂的特點，毒品交易在這個地區十分頻繁。因此，基于上述事件拍攝的電影也極具社會意義，緝毒的內容也更具吸引力，種種因素使得《湄公河行動》獲得了大量好評。

在電影的籌備階段，導演林超賢為了更好地還原事件真相，曾率劇組赴金三角搜集資料，與當地警察深度交流，編劇團隊甚至以紀錄片的形式記錄了糯康庭審的全過程。籌備期長達3年，林超賢還數次與公安部緝毒部門探討劇情，“采風小組”統一搜集、整理案件信息，資料的數目極為龐大。這些真實的案件素材讓影片具備了一定的解密性，觀眾想從中看到一些不為人知的內情，雖然是改編，但影片的原型會下意識地在觀影人的腦海里重新構建。

（二）電影細節：努力還原真實場景畫面

“真”是進行藝術創作時首先需要考慮的問題，這是因為人們更喜歡看到真實的作品，“真”更能夠讓人們產生共鳴。在電影《湄公河行動》的主流話語敘述中，并沒有對原有現實進行模糊處理，而是真切還原了當時的情景，讓畫面具有了情感的感召力。電影的第一個真實化場景就出現在開篇的鏡頭里，一艘商船上的“云南西雙版納華興8號”標識清晰地出現在畫面中央，這和以往國產電影虛構城市地名不同，直接采用實地實名加強了本片的真實性，更能為觀眾所接受，使觀眾更容易把自己代入相應場景。

老、緬、泰三國領導人和我國公安部部長的會面場景給觀眾營造了一種在看新聞報道的視聽錯覺。林超賢導演正是在力求真實的基礎上，對電影拍攝做到了高要求、嚴標準。并且影片中所有的槍戰鏡頭都建立在真實的基礎上，細心的軍事迷還會注意到，影片中出現了一系列的高精端武器，有9mm口徑手槍中最“薄”的G19格洛克手槍，也有一戰和二戰戰場上美軍標配M1911半自動手槍。在混亂的槍戰場面中，毒梟糯卡的黃金AK步槍和黃金勃朗寧手槍一亮相，瞬間成為觀眾關注的焦點。高精端武器的類型多樣化，逼真的場景極大地提高了電影本身的觀賞度，真實的事件背景也增強了電影的質感。而且，和以往的室內拍攝、后期摳圖的方式不同，影片中的選景為實地拍攝，并且所有的打斗場景都建立在演員經過專業培訓的基礎上。

（三）電影鏡頭：手持拍攝模擬真實感官

與以往的主旋律電影相比較，《湄公河行動》除了在情節設定和細節上極度追求“真實”以外，在視聽語言上也有大膽的突破，首次在主旋律電影里采用“手持攝影”保證視覺真實感。在以往的主旋律電影中從未出現過這個攝影名詞，但這種拍攝技法的嘗試卻成為《湄公河行動》的一大特色。

導演和攝影師在拍攝手法上采用手持攝影最終效果就是給觀眾一種真實感和緊迫感，尤其像這類根據真實事件改編的犯罪題材的電影，采用這種拍攝方式可以極大地增加觀眾的臨場感，與主人公同命運、共呼吸。手持攝影是一種新型的拍攝方式，具有較為靈活的特點，演員也可以憑借手持攝影的方式得到更好的發揮。傳統情況下，演員表演時需要考慮到拍攝機器的位置，防止因角度不好而白拍的現象，演員的表演總是給人一種束手束腳的違和感，進而給觀眾形成一種不真實的畫面感，而手持攝影最大限度地解決了這個問題。攝影機跟著演員的動作而動，演員可以毫無顧忌、全身心地投入到表演中去，這樣人物流露的感情會更加自然、充沛。在這個過程中，攝影師要做的就是及時調整機位，選取適當的景別和景深，保持鏡頭的呼吸感，畫面的潛在張力得以凸顯。

在《湄公河行動》中，林導演采用的是一種動靜結合的手持攝影技巧，使其更符合真實感官。例如，影片中有一幕是對巖多帕展開營救，采取行動之前有晃動感的手持跟拍鏡頭使得那一刻劇情氛圍更具緊張氣息，但到了營救點偷偷打探觀望時，晃動的鏡頭瞬間平穩下來，緩緩地跟在主人公后面，靜靜地順著主人公的視線移動鏡頭，觀眾很自然地一同屏住呼吸，似乎也身臨其境地在偷偷觀望著。很明顯，導演的這種手持攝影方式給電影帶來了多層次的體驗，觀眾可以通過這種張弛有度的畫面語言更真實地貼近劇情的發展。這也從側面反映了導演高超的技術水平，他在熟知劇情走勢的前提下，基于對影片的精準控制完成了藝術作品的升華。

在早些年的國產電影拍攝過程中“穩”字是最基本的準則，特別是主旋律電影的拍攝，認為畫面的穩定性是一種拍電影的嚴謹態度的表現，是視覺感官最舒服的一種狀態。但隨著時代的發展，如今的80后、90后觀影群體成為電影消費市場的主力軍，他們接觸的電影類型多樣化、題材風格多元化，對電影的接受能力和欣賞水平都有不同程度的提高。主旋律電影《湄公河行動》采用的這種手持攝影方式挑戰了傳統，更容易得到80后、90后的認可和好評。《湄公河行動》在手持攝影技法上的創新與實驗，也為將來的藝術作品創作積累了豐富的經驗。

二、主旋律電影的商業類型化

眾所周知，傳統的主旋律電影在一定程度上是很難獲得觀眾認同的。為了推翻人們心中對主旋律電影的固有看法，就必須站在觀眾的角度，創造出真實鮮活的人物形象，同時加上打動人心的電影情節。這就要求我們在創作電影時既要尊重藝術創作規律，又要考慮市場和觀眾，突破原有條條框框的限制，在市場中贏得觀眾的回應。

首先，主旋律電影的商業化定位。《湄公河行動》獲得了口碑和票房的雙豐收，這在主旋律電影中實屬罕見，究其原因還是早在策劃之初便大膽地突破傳統，電影的招標、劇本創作、前期宣傳、制片模式等都采用了商業化先行的定位。從中國公安部選擇香港專業的大片拍攝團隊和財力雄厚的民營企業作為出品方，就不難看出政府有意識地在將主旋律電影商業化。其實早在2009年博納影業就參與了《建國大業》的投資，2014年該團隊也參與了商業片《智取威虎山》的拍攝。同時，《湄公河行動》選用的演員不僅演技突出且在國內也極具人氣，影片主角都擁有大量的粉絲，在早期宣傳時很多觀眾就對這部主旋律影片抱有極高的期望。比如，開拍之前先導海報、角色海報、終極版主海報等先后曝光，提高了影片的吸引力和關注度。另外，還舉行了很多線下活動以宣傳影片，如舉辦發布會和各類活動，包括全國院線觀影會、宣傳路演、校園見面會等，對一部主旋律電影采取了商業電影的運作思路。《湄公河行動》監制黃建新在接受采訪時透露，其制作團隊一開始并不想把主旋律電影作為自己電影的標志，認為其在傳統歷史中不是特別被人看好，但后來他們改變了這種觀點，認為只要提高電影本身的質量，口碑與是否主旋律電影無關。

其次，主旋律電影的類型化轉變。“類型電影是按不同類型（或者樣式）的規定要求制作出來的影片。所謂類型是指由于不同的題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。類型電影作為一種拍片方法，實質上是一種藝術產品標準化的規范。”［3］不難發現這種電影的類型化是通過對電影不同類型與風格進行劃分，以滿足不同層次觀眾的不同需求。《湄公河行動》將主旋律電影類型化，以警匪片的模式給我們做了一個很好的示范。整部電影雖然長達2個多小時，但因節奏感極強的特點，使得觀眾在觀影時有種目不暇接的感覺。出于案件的真實性和吸引力，案件本身就是一個極具看點的事件，通過導演的精心剪輯和演員的全新演繹，完成了對這次事件的真實反映，既是一種事件重現也是一種升華。并且《湄公河行動》含有的元素極多，以往的各種動作警匪類型片的因素，如炫酷的車技鏡頭、勁爆的槍戰場面等都可以從中窺見。《湄公河行動》在摒棄傳統主旋律影片弊端的前提下，沒有使用煩瑣、俗套的語言和大道理來進行教化，而是利用切身的實際行動塑造了一個個鮮明的愛國角色，融合了傳統主旋律電影中的愛國觀和當下的商業化產業，使觀眾在潛移默化中感受到電影傳遞的理念，增強對祖國的信心和民族自豪感。

三、結語

通過分析電影《湄公河行動》的成功之處可以發現，其實主旋律電影想成功吸引觀眾并不太難，同樣是弘揚社會主義主流價值觀，只要在創作手法上力求“真實”，即根據真實事件設定情節、在細節上還原真實場景、鏡頭語言模擬真實感官，只要將主旋律電影放在一個大的電影市場環境里去商業化、類型化，便能抓住觀眾的心，而習慣了好萊塢式電影的年輕觀眾更愿意看到“帶感”的“中國式大片”。主旋律電影像《湄公河行動》一樣抓住真實化和類型化這兩根救命稻草便能起死回生，實現藝術性與商業性的雙贏。

［1］中國社會科學院語言研究所.現代漢語詞典（第六版）［M］.北京：商務印書館，2012：1512.

［2］葛文治.從電影《辛亥革命》看主旋律電影的營銷新模式［J］.中國電影市場，2011（12）：24.

［3］許南明，富瀾，崔君衍.電影藝術詞典（修訂版）［M］.北京：中國電影出版社，2005：109.