楊少君
數字媒體藝術作為一門實現了技術藝術相互合體的復合性交叉學科,涵蓋了社會科學、人文科學、自然科學,充分體現了三者的創作理念,感性卻又不失理性,專業知識內容涉及藝術設計、計算機語言、造型藝術、數字圖像處理技術等多個方面,表現形式主要有電影電視、動漫游戲、多媒體制作等。
不得不說電視行業的發展離不開科技進步的推動,新時代的藝術體系主要依靠媒體實現,數字媒體技術是媒體與科技的結合,綜合能力大大超越二者。當數字媒體藝術進入中國設計者視線后,他們通過孜孜不倦的實驗,讓屬于高新科技的計算機圖形與人工智能技術應用于藝術創作領域,所以計算機圖形技術得以發展。20世紀90年代后期,數字媒體藝術被應用在繪畫、電影電視、廣告設計、游戲動漫等諸多行業,數字媒體藝術發展越來越成熟。
“視覺無意識”的概念最早由德國哲學家瓦爾特本雅明提出,但它僅僅局限在電影攝影藝術領域中,數字媒體技術作為綜合性藝術的產物同時具備交互性、視聽性、開放性,在改善優化畫面效果和人物形象的同時,讓時間概念也加入其中,當時間畫面相互結合,就誕生了新型的視覺意識。
數字媒體藝術大大增加了電視文藝節目的發展空間,在影視創作中除給人一種耳目一新的感覺外,數字影像創作出的虛擬場景宛若另一個世界,給予觀眾同時跨越時間與空間的超常體驗。無論是電視節目中的虛擬場景與表演的搭配,還是最新游戲產業中應用的虛擬現實技術,抑或是虛擬人物投影的表演,都是數字媒體藝術發展成熟的證明。當人們享受到數字媒體藝術所帶來的時間和空間雙重感受的同時,除感嘆科技的進步外,影視劇節目藝術的豐富性也令人稱贊。
伴隨著人們文藝生活水平的提高,人們對文藝表演的要求也越來越高,傳統單一形式的藝術表演已無法滿足人們的心理需求,為此,數字媒體藝術以多種藝術形式相結合的姿態出現在人們視線中。例如,2012年春節晚會中的節目《除夕的傳說》就以多種藝術相結合的獲得人們的欣賞,除虛擬技術與真人表演外,新舊藝術的結合確實充滿魅力,當水墨山水畫與武術表演這種傳統的藝術表演以數字影像的形式表現出來時,這種巨大的反差令人震撼,而精妙的計算卻又讓這種反差顯得有些微妙的巧合,不僅沒有落差帶來的陌生,反而給人一種熟悉的舒適感,這些都是數字媒體藝術與傳統藝術相互融合趨近平衡的證明。技藝的爐火純青證明電視文藝節目從業者追求的并不是一時的新鮮感,而是真心實意地希望可以在傳統行業基礎上進行創新,只有這樣才能更好地發展傳統電視文藝行業。
傳統電影一般利用拍攝環境、拍攝工具以及放映環境、放映工具的特點進行拓展,在這種產業模式下出現的敘事方法隨著時間的推移逐漸顯得單調而又無趣。在科技發展的沖擊下,電影拍攝的方式在發生改變,那么傳統電影的敘事方法也一定會隨之改變。總的來說,未來電影拍攝的發展相較傳統電影拍攝手段會更專注于電影本身。有四類未來電影的形式基礎被提出:第一,通過控制者使用的工具發出相應命令或執行一定程度的規定實現的算法電影;第二,以數據庫系統構成為模板進行的數據庫電影;第三,通過收集觀眾觀影的習慣以及舒適度等數據來調整影片播放屬性的巨觀式電影;第四,通過多媒體計算機構建工具生成影像的多媒體電影。
電視文藝節目的發展是多方面因素的推動,一方面觀眾提出了更高要求,在滿足觀眾心理需求的同時也為后續發展提供了相關思路;另一方面,科技的進步讓許多新式技術加入到了傳統制作工藝中,不同于簡單的節省制作成本或只圖新鮮,而是真真正正做出了革新。在整個數字媒體藝術發展過程中,新型技術對傳統電視文藝節目所帶來的影響是其次的,最主要的還是電視文藝節目從業者,從對新型技術的初試再到將其化為得心應手的工具經歷了不少時間,克服了許多困難。這足以證明我們的電視文藝節目工作者懷抱著不滅的熱情一直在堅持創新,這對于推動行業發展和提高產業競爭力都非常有利。
參考文獻:
[1]肖永亮.數字媒體在創意產業發展中的地位[J].現代傳播,2005(5).