淺析電影《一出好戲》中的人性進化

劉圓圓

（作者單位：湖北文理學院）

2018年暑期我們迎來了一部能夠載入中國電影史冊的電影《一出好戲》。為何說它能夠載入史冊，因為它滿足市場最急切的需求，迎合中國國情，滿足觀眾對藝術的追求。《一出好戲》是由新人導演黃渤執導，由黃渤、張藝興、舒淇、王寶強、于和偉、王迅聯袂主演的喜劇片。作為一名新人導演，黃渤是充滿智慧的，既想要傳遞出特定的世界觀價值觀，又把矛頭指向人性，勾畫出一幅眾生浮世繪，有許多的隱喻和值得深思的點。同時，還構建了一個大的社會體系變遷的框架。黃渤成功的將三者融合在一起，給觀眾呈現出了“一出好戲”。作為一個新人導演，黃渤并沒有讓觀眾失望，《一出好戲》也獲得了口碑和票房的雙豐收。

1 電影中構建的社會體系

影片是以災難片的形式開場，當船遇到險情后，大家流落荒島，不知外面的世界，這也就是說明舊的社會秩序被打破，這也是為一個新社會的誕生做了鋪墊。電影中對社會文明的演進描繪得十分具體，儼然是一部小型的“社會進化論”。

首先建立規則的就是王寶強飾演的司機小王。小王擁有部隊經歷，野外生存技能強，在眾人流落荒島的時候，他第一時間給大家找到了可以寄居的山洞和淡水資源。于是，他被眾人推崇為領導者，甚至最后他的稱號由小王直接變成了“王”。而且，小王自己也說自己在動物園養過猴，認為養活猴跟養活人一樣，干活就給吃的，十分簡單。這就是隱喻著原始社會生存狀態，生產力十分低下，人們找到的物資有限，只能夠維持人們生存的需要。隨著時間的一天天過去，他們建立起了按勞分配的分配規則，按照每個人帶回來的物資來給眾人分配，出去沒帶回東西的就沒飯吃，還會受到小王毒打，這就更加鞏固了“王”的管理地位，他能管理大家的原因靠的就是給大家帶來食物和住的地方，管理的工具就是武力，這就有點奴隸規則的感覺。

其次建立規則的是于和偉飾演的張總。張總原是現實世界的老板，在災難過后他的權力也沒有施展的空間，沒有人再服從他的命令，一貫站在頂端的他突然跌落云端，其心理落差可想而知，但資本家就是資本家，運氣使然他發現了翻船作為基地，通過自己的計謀，帶領著一小隊人脫離了小王的暴力管理，巧妙提出用兩幅撲克牌當作貨幣開展交易，重新建立了領導地位。他能管理大家的原因是找到了更好的生存環境，除了必備的食物，還有一些更高級的東西。這個社會已經開始進步到可以使用工具——漁網，提高了生產效率，大家不用在為溫飽發愁。張總的管理工具是紙牌，相當于貨幣規則，這樣就形成商品的流動，大家各取所需。張總作為管理者，比小王更注意加強對大家思想上的指引，同時通過紙牌規則，剝削下層勞動人民。電影中有一個鏡頭使人印象十分深刻，在擱淺的貨輪上，張總等領導們坐在上層喝紅酒、抽雪茄，而在他們的腳下，一群員工正在忙碌著洗衣、收網、烤魚……一個階級分化的“小社會”就這樣出現了。

最后建立規則的是黃渤飾演的馬進。馬進在現實世界中是一個徹頭徹尾的失敗者，恰逢他收到中獎信息之時流落荒島，他比所有人都更想離開這個島嶼，但時間一天天過去，他的希望最終落空，在兌獎截止的最后一天，戲劇性地下了一場魚雨，為他提供了足夠的物質基礎，為他收購島上的不可再生資源提供了條件，同時他利用小興的專業優勢為大家提供了光明，給大家一個希望。他能管理大家的原因是，給大家統一思想，給大家一個思想上的希望。并且，張藝興運用了電的技術，使社會更加進步，并把這種技術掌握在自己手中，賺取更多財富。但是這種思想上的管理就是必須讓大家活在唱歌跳舞的虛幻中，不能出現小王這樣說真話的人，因為他的話會徹底動搖黃渤和張藝興的管理，會摧毀這個表面上看起來十分和諧的烏托邦社會。

《一出好戲》是一個人類社會發展的濃縮版本。當金錢成為無效的符號、通訊工具變成磚頭一塊，這是文明轉化為原始的階段，王寶強從“小王”到“王”，他以馴猴的方式治理同伴，靠坐在北極熊皮上發號施令，靠體力與拳頭生存，正是人類社會從野蠻到封建社會建立的縮影。被拋到野外生存的眾人，如同迷途羔羊，對大自然敬畏、恐懼使他們團結在小王的身邊，恐懼成為“王”存在的基礎。不甘心的張總找到一處大船殘骸，在這里有文明的“遺產”：現代社會里的紅酒、雪茄、洗澡水、毛巾、大型漁網和重新發行通行貨幣：撲克牌。當人群抵達，使用打火機的同伴先于燧木取火的人一步點燃火光。張總資本家式洗腦顯然是資本社會的運作模式，以虛假的承諾營造出希望的假象，進一步剝削勞動力。所謂的規則是由既得利益的領導者來制定的，“我說了算”。此時，仍寄希望于逃出島外的馬進再次與上船晉升上層階層的機會失之交臂。直到他那本夾著彩票的成功學書籍《靠自己成功》，在苦耗無效的九十天倒計時中一頁頁撕掉。終于他在最深的失望里，接受了“老天”的補償：一場魚雨。于是，想要打造一個“空想社會”，真正大同和團結的烏托邦，他用電力、燈光、手機中的親人影像再次確立了新秩序，這是一個文明更先進的投影。

“《一出好戲》對于社會的形成進行了簡約刻畫。從爭王爭霸，到物物交換與錢幣出現，從一人獨裁到少數服從多數，《一出好戲》給出了一個標準答案。這個標準答案的可貴之處在于，以前極少有國產電影講述這方面的故事，這讓《一出好戲》擁有了深度，對普通觀眾而言也不乏啟迪意義。成千上萬年以來，社會的形成、變化無非如此。看懂了社會，也就了解了如何在社會中尋找自己的一席之地。”

2 電影中人性的轉變

有網友評價《一出好戲》“這不單是一部喜劇，更是一部人性大片，是藝術電影。”在短短兩個小時的電影中，導演將人性的丑惡與美好都一一作了展示，特別是對于人物性格的轉變刻畫得十分深入人心。

在電影一開始，小王的自我介紹就是“大家好！我是司機小王，大家就叫我小王吧。”眾人一陣哄笑，隨后流落荒島，人們推舉小王做領頭人時小王還十分謙虛地拒絕，然而，隨著小王權力的提升，欲望開始不斷膨脹，在享受到權力帶來的好處之后，就出現了以他為核心的利益集團，他們強迫其他人勞動，而自己坐享其成，并開始使用暴力手段對待反抗者。小王也從一個給他們生存希望的人變成了一個“暴君”，隨意鞭笞他的臣民，逐漸一些不滿他管理的人最終脫離了他的隊伍。小王最開始展現的就是四肢發達，頭腦簡單的“暴君”形象。然而，讓人沒想到的是，在最后發現輪船時，司機小王第一反應就是要通知大家，帶大家一起離開這里，這就說明在小王的內心里還是希望帶大家活下去。

于和偉在劇中扮演“資本主義社會”無情資本家的角色，他的出場便是對著手機里的女兒說“叫爸爸”，他愛他的女兒，愛他的家庭，這也為后續故事的發展埋下了伏筆。當他老總的地位被推翻以后，他也沒有屈服于司機小王的暴力管理。后來，他利用謊言欺騙馬進，帶著馬進等一群人脫離了司機小王的管理，給了馬進一個能離開孤島的希望，讓馬進為他打工，在馬進發現他的謊言后找他對峙時他卻翻臉不認人，讓手下的人毆打驅趕馬進和小興，塑造了一種“吸血鬼”的人物形象，但是這樣一個角色，在面對小興威脅要刪掉他手機里女兒唱歌的視頻時，不惜跪地求饒，寫下資產轉讓信給小興，這樣的角色反差，塑造得非常到位，讓觀眾看到了一個飽滿的人物形象。

張藝興飾演的小興從一開始就是馬進的小跟班，一切以馬進唯首是瞻，馬進是他的哥，但在馬進中獎后隱瞞小興并執意帶他出海并差點遇險以后，小興就開始慢慢發生了變化。小興的變化最明顯的就是在天上突降魚雨之后，他告訴馬進“他們狠，我們要比他們更狠”，讓我們不禁感嘆溫順的小綿羊最終還是變成了吃人的大灰狼。還有一個鏡頭讓人印象十分深刻，在小興和馬進知道外面的世界沒有毀滅之后，小興知道自己再也維持不了管理者的角色，一旦回到現實世界，他還是一無所有。于是，他污蔑同時看到輪船的司機小王瘋了，之后小興又逼著張總寫下財產轉讓書，張藝興對人物的詮釋也十分到位，將人物迫切想要成功的情緒完整地表達了出來。

黃渤飾演的馬進在現實社會中就是個失敗者，懷著一夜暴富的心不斷買彩票，但當他終于彩票中獎之后卻流落荒島，他在島上經歷了一次次的失敗，當他終于在島上確立自己的領導地位之后卻發現外面的世界沒有毀滅。所以，當馬進發現了有船經過荒島時，他的心理發生了變化，不想再回到現實世界做一個失敗者，于是他極力隱瞞真相，并和表弟小興串謀起來誣蔑同樣看到船的小王是“瘋子”。全片最諷刺的一段情節就這樣出現了，謊言成為眾人相信的現實，而說真話的小王則被當成了“瘋子”。導演在這里又用了一個極具寓意的鏡頭，在眾人圍堵追捕“發瘋”的小王時，鏡頭是顛倒過來的，隱喻著謊言代替了真話，真實已被虛假顛覆。在馬進和小興兩位意見領袖的謊話中，幸存者們陷入了集體無意識的狂歡，他們繼續在虛假的謊言中度日。然而，當馬進暗戀多年的心上人珊珊向他求婚時，他終于醒悟過來，他說“假的，假的，一切都是假的。”事實上，他是在表達他的成功是假的，外面的世界毀滅也是假的，小王瘋了也是假的。當周圍所有人都說假是真的時候，那么連當事人自己都會迷茫，就像小王說的“我說我怎么就瘋了呢？”經過一番艱難的掙扎，馬進的理智最終戰勝了欲望，帶領著島上眾人回到了現實世界。

3 電影外的戲劇人生

有人說《一出好戲》是一部披著喜劇外衣的社會寓言故事，中間穿插著魔幻現實主義設置。但黃渤導演卻巧妙地利用這個題材為觀眾呈現了一出人性實驗，是物競天擇的社會縮影，是人性和獸性轉換的戲劇，被自然賦能后一步步把社會關系進階，隱喻人類進化史。人類需求的最終變化，是從物質需求到精神需求。馬進和小興在擁有物質資源“魚”的基礎上，換取了大家的各種物資，沒電的手機、Ipad等，又擁有可以提供精神需求的稀有資源——電，從而成為了新的制定規則的人。有了電之后，大家可以得到音樂、電影等娛樂方式，滿足精神需求，甚至可以觀看手機中親人的視頻、照片等，從而得到精神需求的慰寄。由此，擊敗了原有規則的制定者張總，建立起新的規則。荒島所發生的一切，都向觀眾展示了階級的形成，以及階級中不同人群的現狀。什么人是規則的制定者，什么是制定者維護的假象，說真話的人被標簽是瘋子……“人生這幕劇，充滿了荒誕，在別人眼中的劇集，就如同電影中一直靜觀天氣與人類‘風云突變’的蜥蜴一樣，再熱鬧也與己無關，但只有身處其中，才能感受到與命運抗爭的切膚之痛。或許成長的過程，就是不斷發現真實的自己并與其和諧相處的過程，其間不斷有誘惑有幻象，但幻象再美終究是空中樓閣，唯有面對現實，才能活得踏實。”

《一出好戲》這部電影并不是為了迎合和討好觀眾去拍攝的，而為了滿足導演自己想要表達的意愿。所以，就像黃渤自己說的，“干這事，你滿足觀眾的第一個前提，是先滿足你自己。這不會是一個特別舒舒服服就能拍完的戲”，同時，這也不是一部可以舒舒服服看完的戲。這是一出可以帶給人們思考的好戲，有人看過覺得這是一部喜劇，有人覺得是一部藝術電影，更甚者覺得這是一部恐怖電影，一千個人心中有一千個哈姆雷特，每個人對這部電影的觀感都是不同的，但一部好的電影可以幫助我們體會人生，促使我們更好地享受生活。