唐寅仕女畫中女性視覺形象意涵

古蘭英

（四川大學藝術學院，四川成都610000）

宋代畫論家郭若虛在他的著作《圖畫見聞志》中論婦人形相：歷觀古名士畫金童玉女，及神僊星官中，有婦人形相者，貌雖端嚴，神必清古，自有威重儼然之色，使人見則肅恭，有歸仰之心。今之畫者，但貴其姱麗之容，是取悅於眾目，不達畫之理趣也。觀者察之。郭若虛認為女性畫像品格要達到畫的藝術理趣，其描繪的女性的視覺形象端嚴，其神韻必定是清古，讓所見之人敬仰、恭敬。他認為女性肖像繪畫應有孔子所說的成教化，助人倫作用。因此他強調女性畫像的內在原則是表現理想女性應具備的美德。因此，畫中的女性應當被畫成端莊、柔順，嫻靜而親切，謙遜而文雅。

人物畫逐漸發展至明代，受明代社會商業經濟、文化變革的影響，在經濟發達的江南一帶城市，名仕、文人、畫家聚集交往密集。在這樣一個政治經濟文化高度繁榮的時代背景下，各類藝術活躍且空前發展。唐寅在這樣的背景之下，深受多方影響和啟發，開創了仕女畫的審美新風尚。畫中女性不再讓觀者有距離，恭敬且莊重。而是畫家和畫中女性交融在一起，畫中女性可以是畫家耽溺的對象，又像是耽溺情緒的發出者。

在我國梁代，文學史上出現宮體詩新風貌。出現在宮體詩中女性作為一個全然客體化的畫面提供感官上的美感。張淑香在其書《三面夏娃——漢魏六朝詩中女性美的塑像》中講到：宮體詩著重在體物而非寫物，亦即在于呈現美感經驗——感覺本身，而不是具體對象——事物——本身，因此詩中美人并非寫實的狀態，而是一種美感的造型，一種感覺情趣的具象化，表現的是作者本身的美感活動。這樣一種視角其實隱含著一種“男性凝視”，即男性處于一個主體的位置，將女性客體物化，呈現一種靜物畫的特質。觀賞者處于耽溺凝神的狀態。

唐寅仕女畫中呈現為男性耽溺凝視視角的宮姬時，唐寅從他浪跡的生活環境中的女性體悟，提煉出他男性視角下的理想美好女性形象。面部形象多為面型飽滿,細眉鳳眼,削肩身形纖細,溫婉嬌弱、文靜恬適，佇立中一副弱不禁風的柔弱美,如《牡丹仕女圖》中端莊清雋的仕女,《王蜀宮妓圖》承襲了唐五代以及宋院體仕女畫的傳統。人物線條流暢,精練工細,畫中宮姬云髻高聳,頭飾花冠,畫中衣著的紋飾用筆鐵線描精細刻畫,線條富于彈性和質感。畫中宮俾四人,服飾包括紅、綠、黃、青四種色彩,設色濃麗,對比鮮明。畫中寫宮姬勸酒作樂場面,在勸止之間,人物神貌體態間均有微微醉意,十分傳神。此畫中運用了以白粉烘染額、鼻、頰的“三白法”,暈染細膩精微,將宮女嬌媚而微醉的容顏刻畫得生動傳神。

在科舉失敗這一重創下，唐寅基本與仕途無緣。在傳統儒家倫理社會中，男性擁有超越女性的倫理視角，即儒家倫理賦予男性更多責任身份，男性肩負家國的重任。故傳統儒家的男性教育理想是培養于國于家有才能的佳子弟，這是傳統社會推崇的精英教育，也是出身富裕、受過良好教育的唐寅在那個時代被寄予的最大期望。

人生遭遇幾乎不可挽救的重創，唐寅的人生軌跡可以概括為：畫家自幼為求功名而受教育，一旦仕途無望，便致力作畫，一方面為了在社會中贏得崇高的地位，同時又可以免除經濟上的匱乏。……耽于都市通讀文化的逸樂；常有瘋狂或佯狂之舉（這是使自己不受社會規范所束縛，同時又是少數能夠為社會所接受的方法之一）；而且與上流社會和中下階層的人都有來往。因此畫家會因為這種社會地位的流動……企圖貫穿——文人畫家與職業畫家之間的藩籬或屏障。

從唐寅的處境，他與儒家理想抱負的差距，以及他的生活態度可以窺見。唐寅過著為世人贊賞的表面上不羈的生活，實則底下是難以撫平的被正統社會排除在外的失落。或者說，他一直在同這無法在現實世界填補的失落抗爭和搖擺，企圖為自己找到生命其它的出口。至于是否意難平，他的詩句，例如膾炙人口的《桃花庵歌》中唱到：……但愿老死花酒間，不愿鞠躬車馬前；車塵馬足富者趣，酒盞花枝貧者緣。若將富貴比貧賤，一在平地一在天；若將貧賤比車馬，他得驅馳我得閑。別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿；不見五陵豪杰墓，無花無酒鋤作田。表明自己看開過后的豁達與逍遙。

唐寅又于《班姬紈扇圖》中自題一首絕句:“秋來紈扇合當收,何事佳人重感傷,請把世情詳細看,大家誰不逐炎涼。”同種意涵的題詩也出現在《秋風紈扇圖》等仕女畫中，《班姬紈扇圖》中,有工筆有意筆。班姬在蕭瑟秋風中擺動的衣裙,線條方勁頓挫,遒勁凌厲,韻律有致。畫中以水墨寫人物神貌體態,行筆灑脫得當,墨色濃淡變化豐富有致,線條疏密有節奏。畫家用筆簡約,細致刻畫了班婕妤清雅容顏,曾備受寵愛,但如今時過境遷,今非昔比的生活境遇。此題材畫中,秋風蕭瑟,萬物凋零,班婕妤手拈紈扇,在樹下悄然而立，畫中人物身姿纖瘦,形影單薄，衣著素簡，似若有所失的憂憐、孤寂。《班姬團扇圖》中的仕女實為漢代成帝的妃子班婕妤她自幼能詩善賦,被選入宮,未幾便晉升為婕妤。她文學造詣極高,熟悉史事,擅長音律,因其美艷與才情,深受皇帝寵愛。但后來成帝迷戀于趙飛燕,并立其為后,從此,班婕妤失寵,終老一生,落寞寡歡。

唐寅作為明代中期著名畫家,與沈周、文徵明、仇英并稱為“明四家”。他的仕女畫人物形象造型溫婉動人,柔美嬌弱,既開創了時代的審美新主張,又如其題詩一般，幽微的訴說唐寅對其自身境況的回應與態度，和他的日常生活相呼應，共同為我們呈現在那個時代他如何處理自己的人生命題。

[1]張淑香.三面「夏娃」——漢魏六朝詩中女性美的塑像，抒情傳統的省思與探索,臺北：大安出版社,1992-3，p150-152.

[2]高居翰.江岸送別：明代初期與中期繪畫,北京：生活·讀書·新知三聯書店，2009-8，p195.