如何理解戲劇影視服裝的“歷史”
——從《理發師陶德》談起

李碩

（上海戲劇學院，上海200040）

戲劇影視服裝是服裝的一個部分，卻又區別于其他服裝。它的功能性要重于日常服裝，這里的功能性不簡單的是日常服裝的遮蔽身體，保暖等功能，而是服務于戲劇影視演員的功能。這種功能性是為了更好的幫助演員塑造角色，更好的統一于戲劇影視的整體風格，更好的服從于戲劇影視的時代背景。由于這樣的功能性的需要，因此戲劇影視服裝在設計之時則需要著重的考慮歷史，風格與技術。這里的歷史我認為指的是不同時代服裝的特點，在戲劇影視服裝設計時可以根據不同時代服裝的特點更加容易的表達時代特色，這一手段也是我們做戲劇影視服裝設計時最常用到的手段之一。而風格則是基于整個戲劇影視作品而言的，這不僅僅是所有服裝的風格化，是整合“歷史”服裝特點的風格化統一，更是要配合整部戲劇影視作品的風格統一化。為了能保證上述的兩點可以實現，技術則是十分重要的保障手段，回顧服裝時，制作工藝在不斷進步，戲劇影視服裝的工藝也在不斷提高，因此技術是“歷史”與“風格”實現的保障。我將以電影《理發師陶德》為例，證明我的觀點。

《理發師陶德》主要講述了在18世紀的倫敦，英國人本杰明·巴克在被驅逐多年后，重返英格蘭，與餡餅店女老板拉維特一起聯手，開始了血腥的復仇之路……最后由于陶德錯殺了他的妻子，導致了影片悲劇的結尾。

18世紀的英國形成了世界文藝史上最獨特且光輝的一個時代，新古典主義時代。在這個時期，英國女性的服飾主要突出唯美、飄逸、俊秀的特點，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。新古典主義最核心的思路——前進并懷舊著。在電影《理發師陶德》的服裝設計中，不難看出它借鑒了英國這一時期的服裝特點。首先，我們可以從餡餅店女老板拉維特的裙子中看出她的第一條裙子以黑色為主采用了大量細紗做花邊裝飾，荷葉邊的袖子，胸口領邊鑲有寶石裝飾，高收腰，裙子卻沒有過于膨大，采用了皺褶的元素。

18世紀的服飾風格從粗狂，強硬轉為纖細，優美。繁復的裝飾，奢華的面料，精細的剪裁，若要用更簡潔的話來概括，即是“優雅”。寬大的撐裙上有華美的刺繡，時髦的女人們的頸部戴一根蕾絲做成的裝飾圈，以襯托胸部的豐滿。在餡餅店的生意越來越好之后，拉維特的服裝也發生了變化。袖口制作的精致而復雜，并且帶有飾邊。帶翼的袖口發展至此已為細絲褶邊所取代。袖子下邊是兩層，有時是三層皺褶。褶紋由細而寬，褶邊的盡頭還鑲著更華麗的邊飾。這些都符合了這一歷史時代的服裝特點。而男人的衣服則越來越合身，白襯衫，背心，絲綢馬褲，胸部裝飾，圍巾，這一套裝扮是典型的男士裝扮。這是典型的18世紀英國的服飾裝扮。

戲劇影視服裝設計時除了遵從歷史，也會進行藝術加工。比如理發師陶德的服裝。理發師陶德的服裝對這一時期的服裝改動較大，但是它保留了這一時期男性服裝的主要特點，立領、高腰。但是又在材質和款式上做了突破，例如電影一開始，陶德身穿一件黑色的皮衣，雖然材質不屬于當時的常規材質，但款式符合當時高收腰，修身的時代特色。

由此可見，歷史服裝是戲劇影視服裝設計的重要依據，但又不完全遵從于歷史服裝，大多數設計者會選取歷史服裝中的部分特點進行突出的表現，從而做到時代感的帶入。而在這種特點的選擇中，風格便成為了這種選擇的重要依據。

在《理發師陶德》中，人物造型完全體現了哥特風格的特點，凹凸的臉頰，凹陷的雙眼，慘白的面容，凌亂的頭發等等。主人公陶德從頭到腳的黑裝使得他蒼白的面容和深陷的眼圈異常扎眼，也展現了他帶有仇恨的黑暗的內心，復仇使他蒙蔽了雙眼，感受不到世間的真情最終錯殺自己心愛的妻子，完結悲劇般的一生。拉維特夫人的那種陰森怪誕的人物造型可謂是影片的亮點，慘白凹凸的面容加之濃重的眼線，以及凌亂詭異的發型，黑色的服裝，整個人物的造型就是典型的女巫造型，帶有著一絲邪氣，但是她對陶德的癡情又會讓人感覺不到她的邪惡，反而成了一個渴望愛情的孤獨女人，讓人生憐。導演通過詭異荒誕的人物造型，穿透到人物的內心世界，感受他們特有的孤獨。

人物造型是電影中塑造人物外部形象的藝術手段，通過人物造型元素，表達導演思想，烘托影片氛圍。在蒂姆·波頓的電影中，每個人物形象的設計都有著濃郁的波頓色彩，時而色彩夸張時而冷峻陰暗的妝容，加上極具個性化的服裝和配飾，都使人物充滿了戲劇性和非正?；矠殡娪暗臄⑹略錾簧佟Ｒ虼?，戲劇影視服裝中的風格主要服從于整部作品的整體風格，并不可獨立存在，而這種風格的確立變成為歷史特點的選擇的重要依據，同時不同的時代背景又會影響風格的選擇。所以，我認為戲劇影視服裝中的歷史與風格是相輔相成，互為表里的。而技術，則是這兩者變為現實的重要手段。