宋翠梅
(東北電力大學,吉林吉林132013)
滿族服飾元素是對滿族文化中精華元素的概括和總結,是集滿族經典文化內容于一體的高度概括和分析。圖案元素作為服飾的外觀設計元素,其表現形式能使人們更加直觀地了解一個民族的文化。
滿族傳統服飾圖案有以下表現形式:
無論從滿族傳統服飾圖案的造型還是設計來看,都離不開民間服飾圖案的參與和創造,眾多滿族服飾圖案中吉祥寓意圖案大量用于服飾其中。滿族鼎盛時期的吉祥圖案的含義主要以“福”“祿”“壽”“喜”這幾個方面出發,寓意美好、幸福、吉利、長壽等。大部分圖案元素都是以人、動植物和日月星辰、風雨雷電等自然發生的現象,生活中的大部分有寓意的文字,還有流傳下來的神話傳說和民間故事等為主要的題材,把圖像運用不同的手法來添加表現出來,來表達美好的希望和愿望憧憬,并且滿族圖案的境界已經發展到了“圖必有意、有意必吉祥”。吉祥紋樣:生活當中字和物等的諧音,或者具有代表美好寓意的文字這些都能傳達吉祥圖案寓意,還有利用動植物的在自然界的特性來延伸出來的吉祥圖案。例如象征權立和高貴的代表龍、鳳,又如石榴的果實內部籽粒眾多和葡萄長得一串一串的就是祈求多子多福的寓意;桃或鶴寓意長壽,這些都是形象的把圖案描繪成象征著美好的事物和歡樂的征兆,用來表達求吉化兇的觀念。
在宮廷服飾中圖案的運用以帝后妃為主體,體現出騎射民族特點和風格。在官服制度的服飾圖案融入了滿族自己的民族特色。皇帝朝服的紋樣主要以龍紋和傳統十二章紋樣為主。依照等級的不同分別用明黃、藍、紅、月白四種顏色進行區分。最高等級為黃顏色,皇后穿的則與皇上大致相同。不同之處在于朝冠,皇上的標志是龍而皇后的是鳳,在冠帽后面還垂下兩條護領,還有珠寶鑲在上面。繡制的圖案有金色的形態不一的龍、祥云的圖案、八寶平水紋等。補子是朝服標識文武品級的圖像,用在服飾地胸前背后的,圓形的補子,繡龍蟒圖像用于皇室宗親。文武品官員的補子形狀是方形,圖案是用禽紋;武官用獸紋。
滿族傳統服飾圖案主要分為自然元素、動物元素和植物元素。
滿族人尤其敬畏神靈,因為他們認為天氣情況決定豐收情況,所以人們會請祭司對神靈祈禱可以風調雨順。滿族人把這些元素符號化和抽象化,設計成為服飾的紋樣用于服裝上來達到驅邪避災的效果。被神靈所敬畏的水、云、火形態用圖案的形式表現出來,這也是滿族服飾圖案所特有的藝術形式。而日月星辰的紋樣與薩滿教息息相關,并且有很多關于它們的傳說。滿族人信奉于日月,認為太陽能帶給人類光明,太陽神看作是獨一無二的主神。
同時滿族人因為動物除了為人類可提供肉食外,還能幫助人類看家護院,對于游牧民來說是不能缺少的一份子而且值得信賴。滿族人有個習俗是每年要祭奠鷹和狗,在滿族神話故事中經常有鷹或狗救人的場景,他們認為這兩種動物是有靈性的。所以在滿族圖案中鷹及狗是有特殊含義的,對鷹極其崇拜。并且滿族服飾的動物紋樣有真實存在的也有是靠人們豐富的想象力做想象出來的。鷹、鹿、金魚、蜜蜂和蝴蝶都是真實存在的動物,在圖案的造型上多是對此進行動作、形態、表情進行抽象化,視覺觀感上具有裝飾效果。而龍、鳳、麒麟等動物都是憑借想象力創造出來的,這些想象出來的都具有吉祥美好的寓意,并且把想象出來的動物與現實中有的動物相結合使用:如龍紋里吸收了牛、魚、鹿和鷹等特點,鳳凰也是由仙鶴、孔雀、鸞鴦等動物組合而成。在滿族統治的清朝時期,想象出來的這三種動物是皇室高官貴族的專屬紋樣,不同紋樣有不同的階級代表性。
植物元素是滿族傳統的主要刺繡紋樣,植物類圖案多種多樣,但多數取材于東北地區。入關前多用蓮花、柳樹、蘭草作為服裝的主要紋樣,但在入關后開始融入具有漢族特點的牡丹、梅花、蘭花、菊花、靈芝等圖案。
由于歷史的前進和不斷變革,傳統樣式的圖案也在不斷擴張和填充。設計師在進行傳統圖形樣式的二次構建時,往往會面臨著在眾多的傳統圖案當中尋找符合心意的設計原型。在圖案的設計時可以運用抽象或者夸張的手法,或是在原有的圖型基礎之上設計出全新的圖形樣式,在應用時也可以用簡捷了當的方法來處理復雜繁瑣的圖案。在復雜圖案的應用上可以用提煉的手法進行簡化,使圖案簡潔明了。
風格是服裝設計時顯示出來的一種特征,在圖案應用時要結合服裝設計的風格選擇圖案的表現形式。滿族圖案背后都有著一定的寓意,在服裝設計時要結合圖案的寓意將款式的風格更加清晰的體現。在進行當代服飾設計時,設計師往往會根據圖形的特定內涵,設計出和諧統一、合理有序的作品。
色彩在服裝設計中有著重要的地位,它帶給人最為直觀的視覺感受。在現代的服飾設計領域,色彩搭配學問變得越來越受到重視,在圖案應用時,注意主色調要清晰,色彩處理時,可以依據圖案的主色調做為服裝的主色調,再搭配圖案的其它色調時行服飾搭配。將色彩應用的學問與傳統圖型相結合,從而實現色彩、傳統圖型與現代技術的多重結合,在此前提下,設計出眾多既有傳統韻味又能適應當代人審美的服飾作品。
圖案課程是服裝設計專業的基礎必修課程,教學對象是服裝設計專業一年級學生。本課程主要以實訓為主。學生通過學習,對于服裝色彩與圖案的理論知識進行掌握,通過一系列的實訓作品設計練習,對于服裝色彩與圖案設計課程的設計內容達到熟練應用。服裝色彩與圖案設計課程強調理論聯系實際、理論指導實踐,通過本門課程的學習,學生對于圖案的設計形式能夠有準確的把握,為以后的課程打下堅實的基礎。課程的教學內容有:服裝色彩與圖案概述、寫生、圖案的表現形式與表現技法、服飾圖案基礎、服裝色彩配置與服飾圖案的應用等內容。以往的教學過程中,學生在設計時沒有規定的范圍,設計面較為寬泛。學生在設計時沒有明確的目的性,將滿族圖案與圖案設計課程相結合,利于學生對于傳統服飾文化的了解與學習。
在教學的過程中,結合滿族服飾圖案特色進行講解,要求學生在設計之初查找滿族的相關資料,從中提取相關的設計元素完成本門課程的相關作品。從色彩、圖案特色來分析、提取設計元素進行相應的設計。在寫生變化的過程中,有的學生以吉祥圖案的原形為寫生基礎,變化出不同的圖案形式,從而表現出吉祥紋樣的不同視覺感受。圖案的表現技法是圖案表現的基礎,它是圖案表現的技法學習,通過適當的表現技法才能使圖案完美的呈現。在學生做這部分練習時,結合自己對滿族圖案的感受,通過不同的技法來呈現,如用特殊的表現技法來表現對薩滿文化中面具的感受。圖案設計部分是本門課程的重點學習內容,是重點練習內容。單獨圖案是服飾圖案的基礎組成,是構成后續設計基本單位,同樣讓學生查找資料,將自己的滿族服飾圖案的理解以創新圖案的形式展現出來。適合圖案在單獨紋樣的基本上來完成,從滿族圖案元素入手,設計提煉出單獨紋樣,以此為基礎完成適合圖案的設計。二方連續及四方連續的設計時,在滿族傳統服飾圖案中,原本就有好多的二方及四方連續紋樣的應用,在設計時可直接提取可用元素進行再設計,或者從相關圖案元素中提取設計元素重新進行設計。在圖案設計草稿完成后,結合圖案的表現技法,用合理的技法表現出韻味濃厚的圖案風格。服裝色彩配置是服裝款式色彩的搭配,這節內容為后期的服裝設計中配色打下良好的基礎。此部分練習內容結合滿族服飾圖案顏色特點,將其應用到服裝整體配色中,以文化的內容豐富服裝的配色原理。通過明度或純度的調節,如象征皇權的黃色進行色彩搭配,體現出服裝的溫暖感,或是藍色體現出服裝設計的穩重或清新感覺。
圖案在服裝色彩中的應用部分,也是本門課程的重點應用內容。
學習圖案設計的最重要的目的,就是要將圖案結合專業特色進行應用,也就是要將設計的圖案應用到服裝設計中。圖案的應用受到服裝款式的局限,如果樣式和部位的設計不合理,就會產生怪異別扭的視覺效果。只有圖型與位置的完美配合,才得以使服飾設計呈現出協調統一的美感。在進行服飾設計工作時,不光是要考量圖型的審美水平,還要注意到其與服飾構造之間的搭配程度。只有將傳統圖型所賦予的內涵與構造剪裁合二為一,才可能達到一流的設計水準。四方連續除了做為服裝面料出現之外,還可以以口袋或款式局部結構如袖或部分衣片的形式出現,二方連續不再是單純的應用到衣襟、下擺或褲品的部分,它可以以分割線的形式進行表現,或者以當下流行的串標的形式體現在服裝款式中。在服裝款式設計時除了常見的局部如肩、胸、腰的應用及整體配套應用之外,做出了其它應用部位的改變,嘗試從服裝結構方面入手,利用服裝結構線如在省道位置進行圖案的應用,應用位置可以在省道一側進行圖案應用或以省道為中心進行圖案應用;利用服裝分割線進行圖案的應用,分割線在服裝款式設計中越來越多,在分割線的位置應用圖案。更改圖案的應用位置,巧妙的運用服裝結構線,對于款式中的圖案位置進行改變,達到吸引視線,使款式呈現出新穎的視覺效果。
在教學實際應用中,需要注意取其精華并且在應用的過程中,要使其繼續發展。
把滿族圖案圓形概括簡潔化,不是單純的復制出單調的線條圖形,而是刪繁就簡,進行創造性的藝術再加工,它對設計師的審美水平、設計能力都有著較高的要求,從繁復的傳統圖案中提煉出簡約大氣,但同時又能準確表達民族特色的圖形結構,在留存傳統圖形構造所能表達展現出來的文化符號和象征圖型的同時,又能使圖案設計的主題思想更為清晰明顯、經典簡潔,更能展現出服飾的傳統民族情感和設計美感。
滿族服飾圖案元素雖然形式繁多,但是古人在進行圖型構造之時,比起形式更為注重的是其中所蘊含的意義的意境,傳統圖案背后往往帶有一番獨特的文化內涵,通常是個人借用這些圖型來表達對于美好愿景的向往,所以這些圖型多是帶有特殊的祝福含義,是傳統文化的經典表達。因此學生在創作作品時注入了傳統圖形,也同時要考慮到其代表的獨特寓意,通過設計作品將滿族服飾文化進行傳達。
總之,滿族服飾圖案元素經過多年的流傳,具有獨特的文化特色,作為設計元素取之不盡,特別是吉林省又有著獨特的自然條件,將這一傳統文化元素融入到圖案教學中,一定會開拓學生的設計思路,使學生的設計作品呈現出特定的文化特色,并將這一民族傳統文化傳承并發展下去。