中西方繪畫的差異

■靳思萌

西安美術學院

1 中國畫目前的現狀

在當今科技發展迅猛的時代，中國畫也呈現出多元化發展趨勢。很多人大膽地將西方繪畫和中國繪畫相結合，使用西方繪畫的基本原理和方法去畫中國畫。比如有的畫家為了打破傳統的中國畫繪畫技法，將西方的油畫技法加入中國畫的創作當中。有些人覺得這樣的繪畫很有趣，是一種創新。但這種“創新”是絕對區別于中國傳統的中國畫，不能作為傳統的中國畫去品評。反言之，欣賞和品析傳統的中國畫的時候，也不能帶著西方繪畫在審美視角，否則就會產生很多問題。產生這些問題的原因我認為這要從中西方文化的差異講起。

2 中西方文化的差異

2.1 “文化”一詞在中西方分別的含義

在我國，"文化"乃是"人文化成"一語的縮寫，《易經》當中這樣說到：“剛柔交錯，天文也；文明以止，人文也。觀乎天文，以察時變，觀乎人文，以化成天下。”。意思是天生有男有女，男剛女柔，剛柔交錯，這是天文，即自然；人類據此而結為夫婦，進而化成家庭，而國家，而天下，這是人文，是文化。人文與天文相對，天文是指天道自然，人文是指社會人倫。現今社會對“文化”的認識是人類社會歷史發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。

西方英文、法文、德文中的文化都來自于拉丁文cultura，原意是農耕及對植物的培育。自15世紀以后，cultura的內容涵義逐漸擴展到對人的品德、能力等方面的培養，具有了“教化”的涵義。

2.2 人與自然的關系

人與自然的關系從古到今都是全世界在關注的問題，尤其是現今社會飛速發展，科技生產力的日新月異，把人與自然的關系也推到了風口浪尖。

在中國，講究“天人合一”。這是最早由莊子闡述，后被漢代思想家董仲舒發展為天人合一的哲學思想體系。天，就是大自然；人，就是人類；合，就是互相理解。所以中國人強調尊重自然，順應自然，與自然和諧相處。在生產力水平低下的原始社會，人與自然是一種依存的關系，人依附于自然。人類一方面直接或通過簡單的生產工具從大自然獲得所需的一切；另一方面又要承受自然界帶給人類生存的各種威脅。這一時期，人類更多的是被動地適應自然，甚至崇拜自然，與自然的關系處于一種原始的和諧狀態。

而西方則注重“人神相分”，這起源于古代西方先民與自然斗爭的結果。因為西方文明發源地地中海沿岸地區以丘陵為主，土地貧瘠，人們為了生存不得不向海洋索取必要的生活資料，對自然進行探索。因為地緣關系，以海洋為生存資料，打撈經商，與風浪礁石作戰得以生存。所以西方先民對自然是一種對立征服的心態，他們認為人高于自然，人可以支配自然、征服自然。這種征服自然的觀念，在現今社會也非常明顯的體現在西方對科學技術研發與濫用上。

2.3 地域環境與社會文明

在漫長的歷史進化中，不同種族受到自己所在自然環境、條件的限制會產生不同的文化，形成自己的獨特風格。根據考古、地理、氣象等學科的研究，距今10萬年至一萬年前的舊石器時代晚期，我國境內的大部分地區處于氣候溫潤、植物繁茂的自然環境中。以黃土高原為主的黃河流域地區，氣候更加的溫潤，而黃土中又含有較為豐富的礦物質，非常適于植物的成長。正是由于這樣的地理環境，人類開始走上了以采集勞動發展而來的種植業生產為主，家畜業飼養為輔的農耕文明道路，形成了自給自足的小農經濟。也養成了中國人善于觀察和思考的習慣，要采摘植物保存，他們必須要分辨出哪些植物可以采摘實用？什么時候麥子會成熟？學會思考客觀的自然規律，并在這以條件下盡可能地對自然提供的物質條件進行改良或者改善，所以中華民族養成了安分守己、恪守本分的良好素養。形成了穩定安寧的生活方式。反映在中國文化里，表現為穩重、和諧的文化特征。

由于地理環境的特殊性，在社會制度上，從猿人剛進化到人類社會初始時期，以母性血緣為中心聚集，首領由母性長者擔負。在秦始皇建立秦朝，進入到文明社會，形成了封建專制主義中央集權的基本政治制度，開啟了中國兩千多年的封建社會。經濟上以小農經濟為主；政治上君主專制制度進一步強化；思想上理學占主導，八股取士、文字獄、厲行文化專制；外交上實行閉關鎖國、海禁政策，幾乎與世界隔絕。自然而然中國人習慣了墨守成規，規律統一的生活方式。自給自足的小農經濟也養成了中國人保守，不善于和外界交際的性格特點。

而西方文明起源于歐洲。在公元前九千年前后，歐洲經歷了最后一個冰河期，自然環境發生了很大的變化，出現了以橡樹為主的闊葉林帶，森林生長日趨茂盛，森林狩獵和漁獵成為當時重要的生產活動，所以他們慢慢的走上了以畜牧業為主，種植業為輔的畜牧文明發展道路。畜牧業生產和農業生產比較，受季節和氣候、天氣變化的影響較小，放牧者在自然的環境中，擁有更多的主動性，勞動者通過自己的行為，能將愿望和理想轉化為現實。在此基礎上可以得出的觀念是：人是自然界的主宰者，他可以不受客觀環境和自然規律的制約與束縛，形成獨立自主的判斷，并對自然進行探索，具有冒險主義精神。譬如十五世紀末意大利著名航海家克里斯托弗·哥倫布四次橫渡大西洋，并發現了美洲大陸。隨著社會的發展，西方先后經歷了文藝復興、宗教改革和啟蒙運動洗禮，人文主義興起并發展；資本主義手工業發展迅速，開始工業革命，大力推動科技發展；并進行海外貿易和殖民擴張。至此之后，西方開始以不可阻擋之勢崛起于世界。這種社會制動和探險方式也在影響著西方文明，以開放創新的方式去迎接外來文化。西方文明不僅以其自身特有的精神面貌相對于其他地域或民族文化而存在，而且在不斷吸收其他文化因素壯大自身的同時，也對其他文化產生了深遠的影響，也對世界產生著極大的影響，當代的全球化浪潮也都源自于西方。

3 中西方繪畫的差異

3.1 “立意”與“寫實”

中國文化的基本思維方式是“天人合一”，這在上文也簡述過。所以中國人的生活是離不開自然的，人是自然的一部分。繪畫來源于生活，所以中國畫中的題材都是從生活中提取出來的，可分為人物、山水、花鳥等，技法也分具象和寫意。內容和創作中也離不開社會歷史，體現了人們對自然、社會、宗教、道德等方面的認識。人與社會，人與自然，情于理，心與物。莊子曰“天地與我并存，萬物與我為一”，這造就了中國人獨特的感性思維方式。所以中國畫家注重對客觀事物所感所悟的自我表現，抒發內心對于客觀世界的主觀感受。認為藝術的最高層次不是站在客觀之外把握它的規律與特點，而是融入到所研究的客觀物體中去，盡可能的理解客體，體會客體，最終達到物我兩忘的境界。所以中國繪畫重在“立意”，是指一幅作品主題思想的確立。“立意為先”，畫中才有奇意、有變化。這是中國古代畫論所強調的。所謂“意”是指意識、精神。唐代張彥遠論吳道子的畫時說：“意在筆先，畫盡意在，雖筆不周而意周也”。清代方薰在《山靜居論畫》中也談到立意與作畫的關系時說：“作畫必先立意以定位置，意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意古則古，庸則庸，俗則俗矣。”這都能說明“意”是畫的靈魂，在作品中傾注畫家自身的感情，使作品成為畫家修養、人格和情緒論的載體。

而西方文明則講究“人神相分”，西方人長久以來形成的思維方式是人與自然的對立，人要駕馭自然、征服自然。所以西方人形成一種不安于現狀、不滿足、竭力追求和不斷進取的思維方式，與中國安分守己、恪守本分的思維方式形成對立。所以西方人注重對客觀事物的探索，理性的去看待問題。反映在繪畫上，西方人注重對景寫生，描摹，強調客觀的表現所研究的對象，把科學方法、物理原理和光學透視運用到繪畫中去。所以西方畫家在繪畫時觀察到物體在固定光源的影響下呈現出的明暗對比和色彩變化，還原所畫物體的立體性，正如達芬奇所說：“繪畫要像鏡子般映照現實。”在西方繪畫里，畫家們強調“寫生”，注重再現而輕表現。

3.2 “遠法”與“透視”

中國畫最基本、最基礎、最重要且貫穿始終的視覺方法，我們稱之為“遠法”，遠法是國畫視法的靈魂。國畫遠法的“遠”，既有遠離的意思，也有“使之遠”的使動意思，他把一切要面對的視象，通過“使之遠”的辦法放在一個特定的人文空間里去表述，這個“遠”還包括著時間的久遠和空間的遠大。宋代的郭熙在《林泉高致》中，提出“三遠法”的定義：“山有三遠：自山下而仰山巔謂之高遠；自山前而窺山后謂之深遠；自近山而望遠山謂之平遠。”平遠，就是自近山而望遠山，反映的是一種俯視的境界，塑造的是“山隨平視遠”的那種藝術效果。高遠，就是“自山下仰山巔”，反映的是一種仰視所見的巍峨宏偉的山勢。深遠，就是“自山前而窺山后”。郭熙的這段話中也明白地說“遠”是一種“看法”，他有主體立足點：山下、山前、近山，有觀看對象：山巔、山后、遠山，有不同的視覺方式：仰、窺、望。可見這與西方透視理論的提出相似，是一種極為完善的視覺方法。后來又經過了北宋韓拙在《山水純全集》中的補充：“有近岸廣水，曠闊遙山者，謂之‘闊遠’；有煙霧溟漠，野水隔而仿佛不見者，謂之‘迷遠’；景物至絕，而微范縹緲者，謂之‘幽遠’。”應該看到，這一段補充是對景物的看法，同時也更加強了對時間的重視與對視物體的移動，漸漸地這些“遠法”被共稱為“六遠”，成了國畫最基本的視覺方法。

西方繪畫則講究“透視”原理，“透視”一詞源于拉丁文“perspclre"（看透），指在平面或曲面上描繪物體的空間關系的方法或技術。在畫者和被畫物體之間假想一面玻璃，固定住眼睛的位置，連接物體的關鍵點與眼睛形成視線，再相交于假想的玻璃，在玻璃上呈現的各個點的位置就是要畫的三維物體在二維平面的點的位置。這是西方古典繪畫透視學的應用方法，其實際上就是要求對象、光源、環境、視點四固定。嚴格按照物理、光學原理，科學準確地再現三維空間的客觀世界，像一套數字公式一樣的模式來進行繪畫。出于同樣的道理，西方繪畫還把醫學中的人體解剖原理運用到繪畫中，這也就是我們俗稱的人體畫。從拉斐爾的《生母的婚禮》；列賓的《伏爾加纖夫》等作品中可以明顯看到透視學在西方繪畫中所具有的重要地位。西方繪畫中善用透視原理，這也和他們理性思考，獨立自主的思維方式有著密切的聯系。

4 中學為體，西學為用

中西文化各有千秋，無論對哪一家文化作全盤肯定或否定都是錯誤的。中國畫的發展有著自身的規律，違反了這個規律勢必會出現問題，中國畫的發展靠的是自身存在的哲學理念，靠的經過漫長的歷史和文化演進而沉淀下的深厚底蘊。現在很多中國畫家提出”中西結合“的方法，無非是想要改變中國千年不變的程式化形式，但他們并未注意到中西文化是兩種不同的文化形式，中國人和西方人的思維方式存在極大差別。不光是現代，清代末年張之洞看到由于閉關鎖國導致的國庫虧損，科技落后，外來侵略者帶給中國人民的災難，提出“中學為體，西學為用”的口號，希望可以改變當時中國殘破的局面，但最終卻以失敗告終。我們提出“中學為體，西學為用”的口號，然而由于人民過度的偏激，只重視“西學”而忽略了“中學為體”。因此，落實到文化，甚至美術中。中國畫的發展有其自身的規律，所依靠的是自身存在的哲學理念。因此，我們要辯證的去看待西方文化，以中國文化和中國繪畫為基礎，再去吸取外來文化，合理的運用并結合。而不是盲目崇拜西方繪畫從而忽略本體。