楚國古代青銅器裝飾紋樣研究

邢佩弘

（武漢理工大學，武漢 430070）

一、楚國青銅器的發展

西周晚期是楚國青銅器發展的第一個階段，春秋早、中期，由于中原地區青銅器的發展繁榮，當時的青銅器紋樣基本上是一種效仿，不論是在形狀還是制作上很大程度上就是對中原地區的模仿；第二階段是春秋晚期到戰國早期，從這一時期開始的青銅器不再是對別的地區的效仿，而是形成了它自身的一種風格，這一時期比較突出的一種形態就是圓鼎，它的鼎足十分的細高，并且有一點向外撇開；第三階段是戰國中晚期，這一時期根據所發掘的墓穴，可以看出當時的青銅器主要開始以素面的為主，基本上已經沒有了復雜的裝飾，都是素面。

青銅器的紋樣與青銅器的發展是密切相關的，根據當時的青銅文化發展的不同程度，裝飾紋樣也在不斷的發生改變。首先，楚國青銅器紋樣在很大一部分程度上繼承了東周時期青銅器的紋樣。其次，在青銅煉造技藝不斷發展的過程中，楚國人也不斷地完善這些紋樣。他們將生活中的事物轉化為圖案，并添加上自己所崇拜的圖騰，由此形成了我們現在所看到的璀璨的青銅裝飾藝術。

二、楚國青銅器紋樣

青銅器裝飾紋樣可主要分成四個不同的類別，分別是動物紋、植物紋、幾何紋以及自然景紋。最為常見的動物紋的青銅器就是蟠龍紋紋樣的青銅器，除此之外還有包括蛇、虎、蝎、龍紋、鳥首龍紋、水牛、變形鳳紋、饕餮紋、麒麟、魚、鳥紋、變形鳥紋、獨角犀、獸面紋、羽毛紋等等。這些紋樣主要是通過范鑄法在器皿上制成的，當然也有一些是通過在器皿上進行鑄鑲、金銀錯、鑲嵌、線刻等手法來進行制作，其中有絕大多數是范鑄或者是陰線條刻畫出的凸線條的動物紋樣，還有其他一些圓雕、高浮雕以及線浮雕的動物紋樣，以及一些極其少見的用漆繪的方法繪制動物紋樣和一些用銅片制成的動物紋樣的。

饕餮紋是楚國青銅器最常運用到的紋飾之一。饕餮紋畫出來的感覺兇猛卻莊嚴，結構十分的仔細嚴謹，制作工藝十分的巧妙。饕餮紋是青銅器動物紋樣中一個最杰出的代表，它代表了當時的動物紋樣的最高發展水平。

還有一種也出現得十分頻繁的紋樣，那就是龍紋。龍是中華民族的象征，是從古至今一直被人們所崇敬的。因此龍紋基本上滲透在藝術的各個不同的領域之中。青銅器中的龍紋十分的豐富，包含了許多不同的紋飾紋樣，有側行龍紋、竊曲紋、透龍空紋、蟠龍紋、雙鉤龍紋、浮雕龍紋等等。跟據史書上的記載，楚國人十分地鐘愛鳳鳥，因此在很多青銅器物上面會出現鳳紋，鳳的那種美麗繽紛的傲人風采，是楚國文化精神的重要象征。這可能是因為他們認為自己是鳳的化身祝融的后人的緣故。

第二種是植物紋，楚國青銅器的植物紋主要是蕉葉紋、四葉紋、卷葉紋、花瓣紋、花朵紋、花葉紋等等。植物紋運用的最多的兩種形式第一種是適合紋樣，即以器物的外輪廓線為限制，在其內部組成適合于該器物的紋樣；二是作為主體紋樣之外的裝飾紋樣，目的是為了烘托主體紋樣。

商周時期的青銅器的裝飾紋樣中最為常見的是蕉葉紋，但是按照現在所發掘出的當時的文物和史書記載，并沒有發現當時的其他紋樣，楚國的時候青銅器和商周時期紋樣相比較有了一定的發展，紋樣和之前相比也是豐富了許多，在表現手法上，也是從單純的凹的線條模印范鑄的方法，進而發展成了在凹線條的模印范鑄基礎上和淺浮雕相結合的方法。

在春秋時期，也是以花瓣紋、蕉葉紋、卷葉紋為主，到了戰國時期也是豐富了許多，并且開始變得是以四葉紋、葉脈紋、花朵紋、花葉紋為主。由于在當時類似于這種紋樣的的數量比較的少，因此在相同時期的同一種紋樣的差異也不是十分的明顯，當然，其他的紋樣也還是會存在，但是那些其他的紋樣大多數都是以一種陪襯的形式出現，在那些主要的花紋周邊會存在一兩個那種陪襯的其他的植物紋樣。

第三個是幾何紋樣。幾何紋樣是楚人在對自然景物提煉后，運用簡單的點、線、面而組合構成的不同的幾何紋樣。雖然動物紋在青銅裝飾紋樣中占據最大的比例，但是幾何紋作為點綴和烘托主體紋樣的小紋樣，也非常重要。幾何紋飾最早出現在二里頭文化青銅器里，在商周時期，動物紋作為主要的青銅器紋樣，幾何紋飾在當時往往是用來陪襯動物紋，常常出現在器皿的底部，到了西周中期以后，不同形式的幾何紋飾才大量涌現，一直持續到春秋戰國時期才被用來作為主體的紋飾。幾何類紋樣主要是由點、線、面構成的幾何體。由于它們自己本身是有發展和變化的過程，因此我們還可以進一步的將它分為兩類：第一類是由動物紋的純幾何變形而成的幾何變形圖案，比如雷紋、云紋等等，第二種是由動物紋的純幾何變形成單純幾何形狀的幾何紋，如方格紋、連珠紋、橫條紋、三角紋、菱形紋、渦紋、弦紋等等。

云紋在古代來說是一種吉祥的象征，它的應用十分的廣泛。云紋不僅可以單獨被使用，也可將它和鳳紋、龍紋以及其他的動物紋進行結合使用，在商周時期大多以中心對稱、反復連續的圖案的組織存在。弦紋的主要作用是阻隔不同的紋飾，是一種類似于分界線作用的紋飾。通常是一條凸起或是凹陷的線，同時根據器物上不同的紋飾，弦紋還會變換成Y型或是X型，來增加不同紋樣中間的阻隔。主要是在商晚期到西周時代的簋等器物的腹部或方座上比較常見，到了春秋時期也是十分的罕見了。橫條紋，又被稱為瓦紋，它主要是以寬闊的橫線條作為一個突起或凹陷的槽，形狀就類似一排一排的仰瓦。它一般出現在青銅器物的蓋頂來作為一種裝飾。渦紋，它的形狀主要是像一個小太陽，它的主要特征是像太陽一樣周圍散發出光和熱，形狀是圓形，所以說它還有另外的一個名字叫做“火紋”，但是在一定程度上除了太陽更像是一個漩渦，感覺甚至可以吸入東西，是這些紋樣中比較獨特的一個紋樣，但是可惜繁榮的時間也并不長，經過一段時間的反復使用之后就比較的少見了。

最后一種就是自然景象紋飾。這種紋飾，在一定程度上和幾何紋飾有一些類似的地方，主要有勾連云紋、重環紋、三角形云紋、山紋、雷紋、瓦楞紋等等，這些紋飾和之前的其他紋飾一樣，都存在于青銅器皿的表面，一般都是凹凸的線條型的花紋。

在商周時期，這種自然景象的紋飾就已經開始出現了，但是數量和形式都比較的少和單一，這種紋飾最繁榮的時候就是在楚國時期，種類類別和數量都得到了非常大的提升，表現的手法也是更加的豐富。到了春秋以及戰國時期。在春秋時期最為常見的紋樣是瓦楞紋、卷云紋、雷紋、重環紋，但是這幾種紋樣到了戰國時期已經漸漸看不到了，有的甚至消失了，并且除了一些更加復雜的紋樣，例如三角形云紋、山紋以及勾連云紋等等，這類紋飾在春秋時期一直到戰國的早期都是非常繁榮的，但是到了戰國的中晚期也是慢慢的沒落了，變得簡單單一，但是仍舊可以看出這些紋飾在楚國也是經過了一番思考才進行制作的，最為突出的表現就是山字紋，除了山字的傾斜角度和字體胖瘦的區別以外，還有將兩個山字的撇和捺相互連接起來，那些用山字紋飾作為主題裝飾的青銅器的紋路變化也是多樣的。

三、楚國青銅器題材

除此之外，在當時也還有少數被發現的記載了人們日常生活的青銅器，雖然數量不多，但也是成為了楚國青銅器的紋樣題材。這些青銅器大致可以被分為兩類，一類是圓雕刻，第二類是陰線刻畫的紋飾，二者都是根據現在所出土的文物進行研究所得出來的不同的刻畫手法，在非常大的程度上對一些日常生活和人、生活器具進行場景化的刻畫，這種細致的刻畫手法，需要非常高的技術能力的支持，也從中可以看出來在當時刻畫的水準已經相當的高了。

楚國青銅器的組合形式主要有連續紋樣、適合紋樣和獨立紋樣三類。但并不是隨便看起來順眼就放在一起排列組合，或者是隨制作的藝術家的心情來創作的，而是經過反復推敲之后再進行組合的。適合紋樣主要針對對象是人和動物，將人和動物的不同的形象進行鑲嵌和鑄造與之對應的相適應的紋樣；而獨立紋樣則是在青銅器皿的某一個平面或者中心位置裝飾獨立的一個或者多個紋樣，作為這樣一種主體裝飾紋樣，獨立紋樣必然需要具備一定的復雜性與精美型，才能達到這樣一個中心紋樣的要求，因此動物紋成為了首選。最后一種連續紋樣是把一個獨立的紋樣或者是一些紋樣組合起來，在戰國后期這一組合的方式比較的常見，因為在戰國時期后期，青銅器皿的裝飾更趨于簡單化，主要是以素面為主，還將之分為二方連續和四方連續，二方連續主要是邊緣連續和帶形連續，更為普遍的是帶形連續，這種連續方式是在一個長條形的平面上面反復的連續，采取連圓式或者是連環式的方法使之具有一定的規律，在實際的制作中就會發現它的優點，使紋飾更加的形式多變。

紋飾的裝飾手法主要有寫實和變形夸張這兩種，對于寫實來說一般是表現動物和人包括人的生活場景，主要是相對真實的還原人和動物的一種本身的形態，基本上注重的是還原性，也就是我們現在所說的臨摹，再現人和動物的一種本身的狀態。楚國的青銅器紋樣裝飾的主要表現手法是變形夸張，這也可能與主要的裝飾紋樣相關，絕大多數的裝飾紋樣是需要在本身的狀態上面進行一些自我的想象，也就是變形夸張的。雖然是變形夸張，但也是在原物的基礎上進行的，裝飾的主要目的是為了使青銅器的造型更加的完善，從而達到一種令人感覺美的狀態，使得青銅器更加的美觀，除了作為人們日常的所使用的生活器具以外，也具有了一種全新的功能就是裝飾作用，可以擺放起來供人們欣賞。

在春秋戰國的時代，對于青銅器皿的裝飾手法是十分多樣的，包括模印范鑄法、填范鑄法、鉚接法、刻畫法、鑲嵌法、金銀錯等等，其中被應用得最多的是范鑄法。

四、結語

一定的社會形態以及人們的思想反映出當時代的藝術現象，在當時生產力不發達的時期里，人們敬畏自然，渴望得到大自然的保護，這種強烈的愿望映射到了他們所創造的青銅器皿之中。他們創造的紋飾就是用來表達它們的情感的，同時也反映出他們的審美情趣，紋飾紋樣的發展以及演變不僅僅與時代相關，而且更多地反映了我們的民族思想，也反映了人們當時所生活的歷史背景，值得我們更加深入地研究。■

[1] 張正明.楚文化史[M].北京：北京大學出版社，1991.

[2] 劉彬徽.楚系青銅器研究[M].武漢：湖北教育出版社，1995.

[3] 高至喜.商周青銅器與楚文化研究[M].武漢：湖北教育出版社，1999.

[4] 潘魯生.中國鳳紋圖譜[M].北京：工藝美術出版社，1980.

[5] 郭廉夫.中國紋樣辭典[M].天津：教育出版社，1998.