鋼琴即興伴奏藝術的審美構建

雒曉燕

（河北民族師范學院音樂舞蹈系，河北 承德 067000）

引言：

在鋼琴藝術領域中，即興伴奏屬于藝術價值較高的技巧類別。當鋼琴演奏者能夠熟練的彈奏預定曲目時，那么他只是在呈現藝術，但如若鋼琴演奏者以嫻熟的技巧來呈現于與眾不同的即興伴奏，那么演奏者便是在創造藝術。這也正是國內外各個鋼琴培訓以及教育機構都格外重視培養演奏者即興伴奏能力的根本原因。既然鋼琴即興伴奏屬于創造藝術的過程，那么在創造過程中，演奏者便必須要擁有完善和高質量的鋼琴藝術審美，其才有可能成為藝術的締造者，而非普通的技巧輸出者。若以提升鋼琴即興伴奏藝術價值為目標，本文所選定的藝術審美構建的這一研究方向，便具有切實的研究價值。

一、鋼琴即興伴奏與藝術思維的關聯關系

1、編配過程中將體現出心靈波動的實時狀態

鋼琴伴奏或許從形式上看屬于音樂結構中的配角，但其所具有的調動性和藝術性卻十分特殊。鋼琴即興伴奏的重點并不在于伴奏，即興才是整個藝術創作進程中的靈魂。演奏者必須要先聆聽主音旋律，明確主音所具有的藝術風格和想要傳達的藝術內容，而后演奏者才能夠根據觀感體會調動自身的技法以及對音樂和鋼琴藝術的了解，再通過指尖的律動將鋼琴音色與主音融合，形成獨一無二的鋼琴藝術成品。有人說鋼琴演奏所表現出的藝術風格是對演奏者內心思維的直接描寫，但在即興伴奏概念范圍中，鋼琴演奏實際上也可以體現出演奏者的心靈波動。歌唱和彈奏都屬于主動性思維所催動的實際行為，歌唱者的內心需要對音樂有所體會，他們的發音和聲樂成果才能夠具有藝術價值。尤其當歌唱者的心靈活動產生動搖時，他們的內心所想便也會呈現在藝術作品之上。演奏者以歌唱者的藝術呈現狀態為號令，因此當演唱者在演唱過程中以自身思維為主進行二次創作時，演奏者便也會隨著所謂“中心主旨”的變動而適當調整樂曲的編配。故從上述整個活動流程來看，研究人員認為鋼琴即興伴奏編配過程中能夠體現出心靈活動，具有可推敲價值。

2、即興彈奏過程中可突出藝術思維的活動性

鋼琴演奏前，演奏者需要反復溫習曲譜，鉆研技法，這樣他們才能夠保證自己可以呈現出完美的演奏效果。但在即興演奏背景下，演奏者并不能夠依賴曲譜，能夠引導他們思維并為其提供演奏調整線索的，往往只有演唱者本身。多數情況下鋼琴即使以即興演奏形式而存在，其也是整個背景演奏空間中的核心主體，因此鋼琴即興伴奏這一技術對于演奏者藝術功底具有十分嚴格的要求。演奏者在即興演奏過程中會自然而然的成為自身鋼琴技法的主導者。同時即興伴奏不存在彩排，演奏者只能夠按照聽覺和自己對于藝術的體會、自身在鋼琴方面的藝術造詣來隨時調整演奏方法。故當演奏者個人的藝術思維具有相對活躍的狀態時，他們便可以高質量的跟隨演唱者所演唱的內容來進行即興伴奏。因此我們可以總結，演奏過程中藝術思維的活動性，就能夠提升鋼琴即興伴奏的藝術價值。

3、藝術思維可拓寬鋼琴即興伴奏的廣度

從藝術表演內容中看我們可得知，鋼琴即興伴奏所處在的位置令其只能在演唱者思維和歌詞的限制下進行即興伴奏。但對于演奏者而言，如若他們的藝術思維能力具有一定活力，那么他們對于藝術和個人技法價值的體會，便能夠成為拓寬其即興伴奏發揮廣度的重要工具。藝術作品的產出流程從感知開始，因創造者對于外界環境中的一些元素產生了感知反應，于是他們內心深處的創作能力和藝術思維便開始發揮作用，通過糅合等對應作用有具有了初期雛形。從這一模式中我們可以看到，真正發揮作用的是藝術思維，而外界環境給出的刺激固然重要，但其卻并非為整個創作過程中的核心。故當表演者藝術思維中的活性因素較多，且相對藝術價值較高時，其所產出的即興音樂藝術便具有切實的藝術價值，演奏者自身的藝術創作能力也不會被歌詞和演唱者個人的演唱風格而束縛。

4、高質量的鋼琴即興伴奏也可激發聽眾的藝術思維

藝術思維概念范圍中包含靈感與直覺，靈感和直覺都屬于形容創作者的詞匯。但從另一個角度來看，直覺也可以被用來形容聽眾的體會。絕大多數的聽眾自身都并未擁有極高的音樂素養，他們判斷音樂價值的原則就是直覺，他們會憑直覺和自己的喜好偏向對音樂進行打分。這種打分模式雖然較為粗淺，但的確能夠起到中肯的評價作用。因此我們可以推斷，當演奏者憑借著自己的藝術思維和感知能力呈現出了完整且優美的鋼琴即興伴奏時，聽眾們的藝術思維便也會被激發，從而對演奏者加以肯定。

二、鋼琴即興伴奏藝術與情感之間的關聯

1、鋼琴即興伴奏藝術可構建豐富的情感空間

音樂所具有的塑造性不容忽視，且人們的思維也具有活躍性，音樂給出的既定線索越少，人們在感受音樂時所輸出的情緒元素就越復雜。例如當一首歌曲直接標定了主題時，那么即使演奏者個人的藝術思維相對廣泛，其也很難為聽眾傳達除主題以外的其他內容。而當演奏者以即興伴奏的形式而呈現出伴奏類音樂時，聽眾便不會將重點放置在聽鋼琴伴奏之上，而是會先輸出自己的情緒，將音樂與情緒結合。這時鋼琴即興伴奏便成為了人們情緒的烘托工具，其可以利用音符來將情緒放大化，進而令人們可以在聽鋼琴伴奏和歌曲的進程中以自我的音樂藝術觀感為核心。故這一流程從形式上看，便可以解釋為鋼琴即興伴奏藝術正在為聽眾的情緒建立可供宣泄的情感空間。

2、鋼琴即興伴奏藝術可調節聽眾情緒

既然鋼琴伴奏以輔助的形式呈現，那么其在表演空間中的輸出形態便會以潛在形式為主。潛在即意味著演奏者擁有可發揮的空間，如當演奏者將旋律加和弦音，或加上八度重復法等。便可以突出音樂的主旋律，進而令主旋律與副旋律可以形成對比，引導聽眾的情緒進入到相對深沉的思想空間中。

三、鋼琴即興伴奏藝術的審美構建途徑

1、以技巧為核心

當了解以上鋼琴即興伴奏藝術與藝術思維和情感之間的關聯后，演奏者便可以將上述兩點作為切入點，配合鋼琴即興伴奏等理論知識來全面的培養自身的藝術審美。如若以技巧為核心，鋼琴即興伴奏藝術的審美途徑構建可分為三個層次。第一層即為通過標識來確認作品調性。該層級所產生的所有舉動，都是以確認基本點為主要目標。雖然鋼琴即興伴奏以即興為主，但即興也需要在穩定基本點的情境下才能具有藝術價值。故演奏者首先可以多聽，直至自己能夠掌握有效的判斷能力，如其屬于西洋大小調或其他調式體系等，這樣才能為之后的演唱和聲提供穩定基礎。第二層為確認和聲配置。確認進程中，聆聽與感受屬于重要途徑。演奏者可以先感受和聲所具有的邏輯美感，先建立感知音樂藝術的能力，再形成自己的認知。這一過程雖然從理論上看相對簡單，實際上培養美感簡單，建立屬于自己的藝術創作風格卻相對困難。因此在這一階段中，演奏者應該盡可能多聽、多感受，直至在內心深處形成有規律、有體系的審美模式和創作模式。第三層為確認伴奏音型。演奏者能夠清晰的感受音樂風格后，他們便可以訓練自己為不同的音樂風格進行即興伴奏。雖然歌詞內容具有不確定性，但音樂風格的種類卻相對固定。故演奏者可以先開始練習通俗風格，再依照自己能力的提升幅度適當增強創作難度。只有當演奏者個人可以對不同音樂風格下基本模式的即興演奏加以掌握，其才有可能在技法穩定的情境下提升即興伴奏的藝術輸出質量。因此如若演奏者對于審美構建的水平永遠“不滿意”，那么他們便可以通過將藝術思維糅合情感、思緒等方式，不斷將其拆分組合，直至令自身的技法可在更自由的情境中得以施展。以上，便是以技巧為核心的鋼琴即興伴奏藝術的審美構建途徑。

2、以意境和整體藝術為核心

不同人對于同一種音樂風格的體會也不相同，這是每一個鋼琴表演者都明晰的內容。因此當演奏者在構建自己的音樂審美時，明確他人對音樂藝術體會應該被考慮在內。但即使所有人對于音樂的體會不盡相同，演奏者仍然要依靠演奏技法來營造出相對廣闊的音樂藝術空間。當鋼琴需要與演唱者的思維相結合時，前奏便成為了帶動情緒的重要切入點。因此演奏者應該先穩定音樂調性，調整前奏的音調布局。隨后再適當將間奏與前奏加以關聯，直至呈現出具有關聯性的鋼琴伴奏。這樣聽眾便能夠通過記憶而對鋼琴伴奏的藝術價值有所體會。這就是演奏者需要借助意境構建自身的藝術審美，以及需要利用整體性的藝術觀感調動聽眾藝術審美的根本原因。

結語：

綜上，文章以鋼琴藝術為主，將鋼琴即興伴奏作為研究對象進行了審美構建的相關研究。鋼琴藝術所具有的藝術價值并非短時間內可言明，但建立審美就是人們走進鋼琴藝術的重要步驟。針對此，無論是鋼琴演奏者亦或是愛好者，其都需要理解鋼琴即興伴奏的藝術美感。建立審美方能完善審“美”，才能創造審美。為了令更多人可以理解鋼琴藝術中即興伴奏藝術的審美，筆者特寫文對審美創建形式進行研究，望文中內容能夠為各個演奏者提供一些審美構建方面的理論思路。