試分析中專舞蹈教學中的情感培養

兀樂樂

摘要：舞蹈教學，通過各種方法使被教育者掌握舞蹈知識、學會舞蹈技巧并提升舞蹈能力的過程。在舞蹈教學中，主要包含有教學者與被教學者。舞蹈是一種表演藝術，表演者根據音樂的不同形式，通過身體完成各種或優美或高難度的動作，并通過舞蹈表達自身思想與內心的情感。在舞蹈這一藝術中，肢體語言僅是舞蹈的表現形式，通過肢體語言表達情感，感染觀眾才是舞蹈的根本。因此，在舞蹈教學中，教師應在提高學生舞蹈技能的同時，著重培養被教學者的情感。筆者根據自身工作經驗，對舞蹈教學中的情感培養進行闡述。

關鍵詞：中專；舞蹈教學；情感培養

在我國當前的中專學校中，由于受到教學觀念、師資力量、教學方法等的制約，中專學校在舞蹈教學中仍存在著這樣那樣的不足，并且，在中專學校，多數教師與學生對情感培養的認知不足，直接影響了學生對舞蹈基本理論與技巧的學習，舞蹈教學難以達到最終效果[1]。面對廣大中專學校在舞蹈教學中普遍存在現象，筆者結合舞蹈教學的實際工作，詳細分析了中專舞蹈教學的情感培養，以此提高學生對舞蹈技巧的學習，提高學生舞蹈學習效果。

一、中專舞蹈教學中情感培養存在的不足

在中專學校中，盡管一些舞蹈教師在長期教學過程中認知到情感培養對舞蹈教學的重要性，并針對性采取相應策略，以求培養學生情感，提高學生課堂學習效果。然而，受師資力量、學校制度等的影響，培養情感仍存在一定的問題，主要表現在以下幾方面。

（一）中專學校教學觀念落后

相對于高職院校、以及各大高校來講，中專學校在各個方面（學生水平、學校制度、學習環境與配備設施等）存在明顯不足，直接導致了學校某些教師仍沿用著傳統的教學觀念，對舞蹈教學的認知落后，未認知到情感培養的重要性[2]。在日常舞蹈教學中，以舞蹈動作、技巧為主，忽視了情感在舞蹈中的關鍵作用，抑制了教學效果。

（二）師生間缺乏有效交流

在中專舞蹈教學中，師生缺乏情感交流與合作普遍存在，教師在課堂上僅注重教學，教學過程較為嚴肅呆板，學生在學習中也同樣不斷練習各種舞蹈技巧，生生間、師生間交流不足，學生對舞蹈的情感理解欠缺，對音樂的情感理解欠缺，最終，學生難以根據音樂自主編舞，只會跳一些已經編好的舞蹈，直接影響教學的最終目的。

（三）教學方法相對單一

在中專學校的舞蹈課中，教學流程大多固定，教師在課堂上先講解本節課的基本理論知識，之后教師進行課堂示范，后帶領學生進行聯系，教師對學生動作進行糾正。這樣的教學模式枯燥、單一，學生對舞蹈的熱情在枯燥的練習中被消磨，最終僅剩機械的練習，影響了學生對舞蹈的理解與學習。

二、舞蹈教學中的情感培養方法

舞蹈是人類情感流露的一種方式，而情感是舞蹈的主要內容，是舞蹈的靈魂。在舞蹈教學中，注重技巧的聯系，并在此基礎上加強情感的培養，以此提高學生舞蹈的感染力，使技巧動作成為藝術。在舞蹈教學中培養情感的方法主要有以下幾種。

（一）注重在動作教學中直觀形象的傳達情感

舞蹈是一種“動”的藝術，在舞蹈教學中，學生學習舞蹈的方法多是觀摩教師示范動作，并模仿練習，最終形成自己的技藝[3]。在這一過程中，教師示范動作的質量直接影響著初學者對舞蹈課程的掌握。教師示范動作的完美與規范能夠激發學生對教師的崇拜心理，激發學生對舞蹈的學習欲望，繼而達到事半功倍的效果。相反，若教師在動作示范時出現錯誤，學生在學習過程中也會出現變形走樣的結果，若學生在后期學習中知道了這一錯誤，其對教師的信任感將會降低，若學生不了解，則學生舞蹈學習將會一直錯誤，甚至于，錯誤的動作對學生的身體也會造成危害。另外，教師在示范動作時應注重情感的融入，感染學生，將學生引入舞蹈的殿堂，以此激發學生對舞蹈的興趣，提高學生對舞蹈課程的學習與掌握。

（二）引導學生深入研究作品，追求情感共鳴

不同舞蹈動作，為人們帶來不同的情感體現。舞蹈者通過自身肢體語言為觀眾帶來不同的感受，為人們講述舞蹈中蘊含的故事，激發觀眾的共鳴。因此，在舞蹈學習中，教師應注重培養學生的情感，培養學生對音樂與劇情的理解，培養學生通過不同的動作表現出情感的變換，提高學生對作品的理解，提高學生情感上的共鳴，才能更好的提高學生舞蹈上的感染力。以芭蕾舞中的《天鵝湖》為例，該舞劇之所以受歡迎不僅是舞蹈中的優雅、為觀眾帶來美的感受，舞劇中的角色性格刻畫、浪漫愛情、背叛與堅貞的矛盾等變化起伏，每每為觀眾帶來新的感受才是其劉芳百世的根本，而這些，離不開舞者的情感表達。對此，在舞蹈教學中，教師可教育學生觀賞經典，了解經典，并模仿經典，在這一過程中，提高學生情感上的共鳴，進而通過肢體動作將情感傳遞給觀眾，提高學生舞蹈水平。

（三）注重學生心態變化，啟發學生情感帶動肢體

學生學習的心態，影響著學生學習效率。因此，教師應注重學生對舞蹈的心態變化，并及時調整學生心態，避免學生因心態問題導致舞蹈成為機械化的動作，失去發自內心的情感體現。展開舞蹈教學中，教師應注重學生以情感帶動肢體動作，以此提高學生舞蹈動作間的流暢銜接，增強學生舞蹈的感染力。在舞蹈中，通常會出現不同的音樂效果，而一名優秀的舞者，能夠根據不同的音樂展現出不同的情態，為人們帶來不同的故事。在不同音樂中，學生應學會用不同的形態語言詮釋出對不同樂曲的感受與理解，渲染音樂的情感與意境。因此，教師應加強對學生的情感培養，啟發學生在日常舞蹈練習中，以音樂帶動肢體動作，而非刻意練習動作，以此推動自身對舞蹈，對音樂產生不同的心理與動作感受，使舞蹈更加具備吸引力，提高學生的舞蹈水準。

三、結語

在中專舞蹈教學中，學校教學觀念落后，師生間缺乏有效交流，教學方法相對單一，直接影響了中專舞蹈教學中情感的培養，影響了學生對舞蹈的掌握。為加強中專舞蹈教學中的情感培養，教師應注重在動作教學中直觀形象的傳達情感；引導學生深入研究作品，追求情感共鳴；并注重學生心態變化，啟發學生情感帶動肢體，提高學生舞蹈水平，提高自身的舞蹈教學水平。

【參考文獻】

[1]李娟.中專舞蹈教學中情感的培養分析[J].南風，2016（29）：148.

[2]劉紅云.試論舞蹈教學中的情感激發與培養對策[J].藝術科技，2014（06）：340.

[3]管鳴.試論舞蹈教學中情感的培養[J].大眾文藝，2017（11）：125.endprint