◇劉 敏
傳統藝術中飽含著我國文化藝術的精髓,美術作為一種視覺文化承載了人類文化與思想的發展過程。作為美術教師要引領學生在美術學習中追尋歷史根源,知其所以然。然而傳承不是復古,教師要巧妙運用傳統藝術元素激活課堂,拓寬學生視野,并通過現代化的教學方式和多元的藝術表現形式培養學生的創新精神。以此更好地體現美術課堂的人文性,全面提升學生的美術核心素養。本文將從挖掘傳統藝術元素激活課堂教學的意義,并結合具體課例闡述挖掘傳統文化激活美術課堂的具體做法。
2017年教育部新的課程改革提出了一個新的課程目標關鍵詞“美術學科核心素養”,即圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。在美術課堂教學中挖掘傳統藝術元素,可以讓學生學有根源,拓寬學生的視野,培養學生文化理解能力。
黨的十八大以來,習近平總書記多次強調要傳承和弘揚中華優秀傳統文化。在學習了解傳統藝術中,也增進學生對傳統藝術的熱愛,增強文化自信。
由于傳統藝術中蘊含著豐富的民族文化元素,學生可以將傳統藝術中的表現形式,文化內涵等元素,運用到自己的創作中,使傳統藝術得到更好的傳承。并在欣賞中學習古人善于觀察、創新和專注的品質,進而浸潤學生的心靈,內化為自己的行為。
在執教《動物裝飾畫》一課,為了讓同學們知道最早的動物裝飾畫就是人們刻畫在洞穴中被簡化、夸張后的形象,那時候人們大多是用來祈福的。我借助于視頻虛擬了一個情境,視頻中有兩位同學帶領大家去探秘神秘的山洞,洞穴上出現的就是最早的動物裝飾畫。學生的代入感很強,在充滿神秘、古樸感的洞穴中很直觀、快速地了解了動物裝飾畫和真實動物的區別。
在執教《適合紋樣》一課時,我以中國的傳統美食----月餅為切入口,讓學生觀察月餅的精美在于紋樣,進而總結這些紋樣都是設計在形狀之中,并適合于形狀,學生很容易就理解了“適合紋樣”的特點。
在虛擬的場景中再現傳統藝術,在美食中感悟傳統藝術,讓學生學有根源,培養了對傳統藝術的熱愛。
在執教《適合紋樣》一課中,我引導學生欣賞古代瓦當、銅鏡、青花瓷、刺繡、彩陶中的適合紋樣,并從中提煉出了云紋、饕餮紋、回紋、蝸牛紋等傳統紋樣,這些紋樣都是古人善于觀察、創新的成果,讓他們感受傳統紋樣質樸美的同時鼓勵他們在設計適合紋樣中融入傳統紋樣。同樣在《動物裝飾畫》一課中,我引入了青銅器上的雷紋,讓學生在創作中靈活運用傳統紋樣,豐富作業內涵。
在執教《動物裝飾畫》一課中,我選取黑色超輕黏土這一材質讓學生進行創作,最后在凹凸不平的動物裝飾畫中用海綿刷均勻的蘸上一層金粉;緊接著我又出示了銅板浮雕,同學們發現他們的作業形式恰巧也是和銅板浮雕雷同的,雖然制作過程不一樣,但可以巧妙地借助新型的材質再現傳統藝術形式,一樣地感受到了銅板浮雕古樸的美感,既有傳承又有創新。
在執教《圖形印章》一課時,我采用了陶土制作成了5cm左右的泥塊,讓同學們在方寸的陶土上進行刻畫,既掌握了知識技能,也便于學生操作。
美術課程標準也指出美術教學不能一味地再強調技能,而要更加關注人的成長。在《適合紋樣》一課中,我收集了瓦當、青花瓷、銅鏡、刺繡、彩陶,讓學生去了解適合紋樣這一美術形式在很早以前就已經存在。在引導他們欣賞的時候,從創作內容上進行解讀,古時候的人正是由于對動物、植物的熱愛、崇拜,所以他們喜歡將它們體現在藝術創作中;動物、植物與人巧妙結合,也體現了人與自然的和諧相處;瓦當上的饕餮紋也正是他們集合了自然界動物的特點進行藝術處理,還有多變的云彩也被古人概括成了漂亮的云紋。
從這些欣賞中,引導學生向古人學習要熱愛大自然,要善于觀察和創新。在美術創作中,不應該人云亦云,而要有主動觀察的能力,通過美術創作表達自己的思想,托物言志。這才是美術教育功能的體現。
以上是從結合具體的課例淺談了在美術課堂教學中挖掘傳統藝術元素的實踐。在今后的實踐中還將繼續挖掘傳統文化和藝術元素,更好地通過藝術創作傳承傳統文化內涵,從多方面對學生進行傳統文化的思想滲透,使學生能夠對繪畫創作產生新的理解,并有助于形成正確的審美意識。在學習美術中感受中國傳統藝術和文化的魅力。