論藝術美在設計藝術中的地位

（西安美術學院710000）

設計藝術是一種實用藝術，在設計的過程中貫穿藝術創造。其涉及的范圍很廣，包括衣、食、住、行、用等的各個方面。用藝術的表現方式使得不同的設計產品呈現不同的藝術形態，其本質上是將實用與審美相結合。設計藝術具有物質和非物質兩個層面，在物質層面，人創造物體，它創建了人造物的系統，在非物質層面，它同樣采用了藝術設計的方式，對事物進行籌劃、安排。

藝術美是不可或缺的，即便它不具有任何功能性。藝術美是人的審美需要，不同的文化和地域孕育出不同的審美特征。地區與地區存在著審美差異，所謂的國際主義是不能夠滿足所有人群的需求的。生理心理學表明，人的感官需要有豐富的刺激，人們喜歡富有探索、富有刺激、追求變化。人們在看一面白墻時總是很難集中注意力在空白的墻面上，容易將視線集中在一些細小的列橫、黑點上。由此可見，藝術發揮著填補視覺空白的作用。有一些藝術美其實本質上就帶有實用功能。例如鞋子上綁著的繩子，既可以美觀又有加固的作用。鉛筆上的橡皮，不僅造型可以多樣又可以擦除書寫錯誤。背包上的小口袋，沙發上的靠墊，茶壺的手柄等等都是如此。

現代設計越來越強調藝術和實用之間的關系，人文歷史、藝術設計個性風格和工業之間應當有機結合。設計史為藝術在產品審美構成中尋找到了應有的地位，促使設計師更加關注藝術美。在藝術設計史上曾經有許多非常成功的設計案例。例如布魯塞爾原子球展覽館，原子球展館在形式上猶如原子球，它是具有一定的象征意義，在功能上又體現了建筑空間的實用性。每一個展室之間的通道就是象征著原子之間的“鍵”，它是雙關的聯系中介，將功能與象征意義融為一體。將展覽館做成原子球的模樣，并不是對原子球的復制與仿造，而是標志著建筑具有時代新奇感，節奏、堆成、和諧、科學的眾多因素。悉尼歌劇院也是建筑方面非常成功的藝術設計作品。它是建筑史上里程碑式的作品。之所以有如此大的成就，不得不將主要功勞歸功于它的設計者。設計師對悉尼歌劇院周圍的環境有著哲理性的思考，更具當地的特定環境對建筑進行設計，順勢造勢。巧妙的將十幾個大小不同的白色貝殼類建筑融合為一體，富有節奏和韻律，三面環水的環境中猶如水上圖畫，如詩歌般令人沉醉。

20實際30年代，赫伯特里德《藝術與工業——工業設計原理》一書中總結了“包豪斯”的經驗，現代工業設計中藝術與技術之間的結合，藝術在審美中的地位闡述了新的觀點，從藝術構成因素出發，他將藝術氛圍兩大類，一類是人文主義藝術，具有再現性和具象性，一類是抽象藝術，這類藝術主要是依靠人的直覺，在抽象元素中探尋和感受美。它認為設計中的美很多都來源于這種抽象因素。當產品面對形式選擇時，首先要滿足產品的功能，當滿足功能時，形式的選擇可以訴諸于理性的邏輯思考，也可以直接訴諸于感官。產品可以添加裝飾，這種設計并不是最具有藝術性的。其實，產品本身就可以是藝術品。產品本身就可以是一種抽象藝術。《藝術與工業——工業設計原理》書中認為抽象藝術強調形式美，形式美在產品構成中是具有舉足輕重的意義的。這里，形式美的概念和藝術美常常是模糊在一起的。

在現代產品設計中，除了藝術美以外，我們還應該看到技術美。藝術美是對社會生活的模擬、再現，或者是藝術家結合了個人的思想情感，產品的本質并不是對社會生活的再現而是反映了自身的功能，是人類科學技術發展所成就的，符合社會功能性。技術美體現了人類改造自然所達到的高度。形象與物質狀態的統一是技術美的實質。所以在設計中不能一概而論藝術美，也應該看到其它美。

通過分析可以看出，設計中技術美是存在的并且具有很強的價值。藝術設計要想變得更加完美，或者提高就需要設計者對技術和藝術進行雙向培養。例如建筑設計師在設計時應當對每種材料的屬性、用途、用法非常了解，否則如何能夠設計出合適的建筑。北京鳥巢的設計采用了線性的表現方法，如果設計師對鋼筋的承重、長短、粗細沒有了解，怎么能夠構建出這樣的建筑。倘若現代鋼筋沒有這樣的承重，那么這種設計也不會成功。讓技術與藝術充分結合，讓技術美與藝術美高度和諧統一，可以讓人們體驗到技術先進性帶來的新體驗讓藝術有新的視角和可能性，開闊藝術的發展狀態。技術、藝術之間的分化與融合已經不是重復人類原始時期的歷史形態，它包含了更多的積極內容，滿足了人們的感官、體現了人們對美的追求，是人類更高境界社會發展水平的體現。

藝術強調人的主觀感受，以人的感受作為評價標準，是人類自我意識的覺醒與體現，設計藝術是一種功利性的活動，它是以實用性為中心。在設計中必須考慮到藝術意外的其它因素。科學技術、藝術之間相互交叉、分合，體現了人類的發展逐漸趨向成熟，人的創造性活動改變著周圍的環境和人類自身，科技成就了藝術，藝術又為科技提供新的視野。如果沒有發明電，又怎么會有電視電影藝術。我們必須看到設計美在設計藝術中的重要性，也應該看到其它因素對設計藝術的影響。