淺析色彩心理對藝術家個人色彩表達的影響

（新疆師范大學美術學院830054）

色彩心理是人對客觀世界的主觀心理反應，是眼睛在看到色彩時大腦和身體產生的心理及生理活動。這種心理活動如果以藝術的形式展示出來，就是藝術家在進行藝術創作時，又會根據自己的心理需要，畫出符合自己心理審美的色彩語言，不同的人又會有不同的色彩表達，這與每個人的色彩心理需求又緊密聯系。

關于色彩最早的記錄在石器時代時期，那里用最天然的顏料創作不同動物來裝飾洞穴的墻壁，記錄著史前人類的一種生活環境。色彩就伴隨著繪畫就出現了。我們能在從拉斯科洞窟的壁畫和阿爾塔米拉洞窟壁畫中看到褐色、黑色、紅色等運用，古希臘瓶畫中的黑色和紅色的運用，色彩開始以裝飾的功能出現了。17世紀，牛頓就從用三棱鏡折射原理中發現了白光是由不同的光線混合而成的。楊格的三色說、黑林的四色說、馬勒等人的階段說發展了色彩理論。色彩的科學研究帶動了繪畫色彩的發展，繪畫中色彩的衍變也是在印象派之后，色彩也逐漸走向多元化發展，更加注重情感的抒發。如果說莫奈的《日出印象》打響了色彩發展的第一槍，那么后印象、野獸派、立體主義、納比派便是色彩的發展，藝術家的心理也在各藝術家的繪畫中逐漸顯現出來，色彩不在以再現自然色為己任，而更多地是傳達藝術家的繪畫心理表達及色彩個性的抒發。

一、藝術家色彩心理的生理物理因素

世界因為有了光，我們才可以看到形狀、色彩、空間和運動。“人類通過視、聽、嗅、觸、味等感觀來感受色彩，從事藝術創作與藝術欣賞，其中視覺接受的信息所占所有信息的70%左右，色彩在視覺藝術中占有非常重要地位。”2“沒有人可以肯定地說，他鄰居所看到的某種顏色，與他所看到的那種顏色完全一樣。”3這與視網膜成像原理有一定關系，每個人的視網膜組織結構不一樣，因為先天、后天又或者遺傳的原因，所以會出現個別的色弱、色盲等。但除去這些非正常因素之外，你所看到的畫面所呈現的色彩效果和正常的人也會有一些不一樣的地方，但是這些地方不是那么太明顯。就如同把兩種黃色放在一起才能看出它的色彩傾向，可能一種黃色會偏向綠色，一種黃色會傾向紅色，這與每個人的視覺感受積極相關的。

當我們觀看一幅作品時，顏色對比強烈的作品會給人一種緊張的興奮感，而一幅色彩對比較平緩的的色彩，就會給人一種平靜的感覺，人們之所以會產生這樣的感受，都是來自于我們對色彩的心理反應，這些是源于人們的色彩心理聯想。這些聯想一部分來自我們對生活的經驗，火是橙色或者紅色，它能帶給人溫暖，被歸類于暖色；雪是白色，大海是藍色，會給人很冷的感覺，被歸類于冷色。在平時的觀察中我們會總結到這樣的經驗，一塊同樣大小的黑白方塊，在正常情況下，黑色方塊會顯得小一些；同樣大小的黃色方塊放置在白底或者黑底上會呈現不一樣的視覺感受，白底上的黃色方塊不如黑底上的黃色方塊更有活力；橫著的條紋會比豎著的條紋顯胖。這些視覺感受也經常被藝術家用于繪畫中。蒙克的《吶喊》通過紅色、藍色、深色給人一種緊張、焦慮的感受；凡高的《麥田與柏樹》明亮的色彩隨筆觸的變化，給人一種積極向上、流動的畫面感。

二、色彩心理對藝術家繪畫的影響

藝術家色彩所要展示的最真實最深刻的意義是我們肉眼看不見的，需要用心靈去感受。“文字及其聲音，形狀及其色彩，是我們依稀臆測到的直覺要素的載體，猶如聲音賦予語言以情感的色彩那樣，色彩也就從精神上賦予形狀以決定性的調子。”色彩是藝術家心理需求的一種現實反應，色彩也展現藝術家的內心世界。

每個人心理對色彩的需求也是不一樣的，就像畢加索繪畫曾經出現過藍色時期、粉色時期，像凡高會偏愛黃色，克里姆特會偏愛使用金色，席勒喜歡使用褐色，博納爾喜歡用補色來增加畫面的色彩對比效果，他們都會因為畫面的需要去改變物體的固有色，會很主觀的去處理色彩。在有關顏色的探討中，我們可以在色彩心理學的基礎上去分析藝術家色彩的變化。這時候，我也應當發問，為什么藝術家所畫的色彩又有那么大的區別。

馬蒂斯與博納爾都是出生于19世紀60年代，他們年齡相差三歲，但是都在各自的領域里做到了極致。馬蒂斯是野獸派的代表人物，而博納爾是納比畫派的代表人物。他們的色彩大體上都是比較明快的色調，他們畫面的鮮艷度很高，但并不是采用的高純度的色彩來進行創作的，當我們單獨看畫面的每一個顏色，都是經過調和的色彩，它是經過色彩的之間的反差和對比來增加色彩的對比關系，來達到一種醒目和活躍的視覺效果。而馬蒂斯的色彩大部分以塊面來表現于畫面中，博納爾的色彩筆觸相對于細碎一些，他們的色域會相對表現的廣一些。

博納爾與維亞爾同是納比畫派的成員，他們在色彩的表達上卻有不一樣的地方。他們都受印象派和東方繪畫的影響，主張繪畫不僅是對外光自然的客觀描繪，最重要的是個人對事物的感受在繪畫中的體現。他們都描繪生活場景，維亞爾在色彩的運用上有些微妙，畫面沒有過于強烈的色彩對比，顯得清新，淡雅。而博納爾喜歡用對比色，來增強畫面的視覺感。

凡高的畫面色彩很明快，卻讓人不能把那么明快的色彩與一個心理有疾病的人聯想在一起。從他的色彩中能聯想到那種對生活充滿希望的曙光，很美好的去認識周圍的人或自然，并不是像蒙克那樣很黑暗、灰暗的顏色。他渴望與人交流，并把這種強烈的動機帶入到繪畫中去，在他的視界里，即使在經歷了種種磨難之后，他的色彩依舊那么美好、協調。

色彩需求心理引導著藝術家去尋找自己的色彩表達，不斷的去向自己所喜歡的前輩們學習，就像攀一座山，坐一趟車，不同的起點，不同的終點；就像匯聚大海的水會有無數的源頭，童年的感受、經歷，成年的學習、周圍的繪畫環境都是影響一個人的色彩表達走向源頭的再分支。

注釋：

1．王令中．《視覺藝術心理》[M]．人民美術出版社，2005年第125頁．

2．段殳．《色彩心理與藝術設計》[D]．東南大學，2006年第1頁．

3．魯道夫·阿恩海姆．《藝術與視知覺》[M]．湖南美術出版社，2008年．第270頁．