淺析貴州苗族錫繡服飾藝術的形式美法則

（東華大學服裝與藝術設計學院200051）

苗族錫繡是僅存于貴州省劍河縣的一種特殊的刺繡手法，其制作工藝復雜，是在底布挑花的基礎上用金屬錫代替絲線對面料進行再次裝飾的一種傳統手工藝。錫繡以深色織物作為基布，深色圖案上裝飾有銀白色錫點，質感強烈。服裝是人類的主要審美對象，反映了人們的生活情感和審美特征。時裝設計的審美特征主要表現在對形式美的追求。形式美法則為服裝設計奠定了美學基礎，并提供了一種構成美的形式的規律。下面筆者將對苗族錫繡服飾的藝術特色進行分析，詮釋錫繡服飾藝術中的形式美學規律。

一、 苗族錫繡的服飾藝術特征

（一）契合功能的款式結構

從款式構成的角度來看，苗族刺繡服裝由上衣下裳組成。這不僅符合“人與自然和諧”的理念，而且符合少數民族的日常穿衣習慣，松散的形狀為穿著者提供足夠的空間。從結構造型的角度看，苗族錫繡服裝是由直線裁剪形成的扁平寬松結構。

（二）貼合款式的裝飾部位

苗族錫繡服飾以平面結構為基礎，以服裝邊緣的變化為主要裝飾手段，在領口、袖口和門襟進行款式和結構的線性裝飾。錫繡繡片分別裝飾在上衣的背部和服飾的前后裙片上，裝飾在前后裙片上的繡片被稱作“圍腰”，是可以拆卸的，而裝飾在背部的則不可以。當劍河苗族婦女繡制錫繡服飾時，她們將裝飾圖案貼在具有實用功能的服飾和部件上，如袖口、領口、門襟等，注重內容和形式的協調，處理實用與美感、功能與裝飾的關系，使美的形式與美的內容高度統一。

（三）規范化的圖形語言

苗族錫繡抽象、簡潔而規整的圖案區別于其他國家和地區的刺繡，形成的視覺效果豐富多變、耐人尋味。在紋飾上它采用高度抽象的幾何紋，其構成看似簡單，卻蘊藏了諸多的變化規律。即所有的勾線都一定要連接起來，不能斷頭，因為它象征生命的生生不息和民族的繁榮昌盛。苗族錫繡的紋飾內容崇尚繁衍，構圖追求飽滿，造型趨向簡潔，可以看出苗族人民所尊崇的是規范化的圖形語言。苗族人民善于運用圖形語言來表達自己的思想，這種方法對于沒有文字的苗族來說，具有特殊的信息記載與實用的傳播功能。尤其在信息并不發達的年代，苗族婦女通過刺繡的方式，將獨特的圖案一代接一代的傳播下去，進而構成了苗族錫繡服飾獨特的審美特征。

二、 苗族錫繡服飾的形式美法則

（一）對稱和均衡

無論是在傳統造型藝術還是現代設計中，對稱都是最基本的構成形式。對稱性意味著兩個或更多圖形分布在對稱軸的兩側或圍繞中心點，并且在尺寸、形狀和排列方面具有完全對應的關系。對稱形式具有整齊規律的視覺效果，給人以穩定舒適的心理感受，被廣泛應用于造型藝術中。均衡是一種不對稱的變化，它的特點是兩邊的圖形不完全相同，但量體大約平衡，它追求圖形細微變化的靜中有動的美學效果。

貴州苗族錫繡服飾也體現出對稱與均衡的形式美。首先，錫繡繡片分三層，中間大面積部分為主紋樣，一般以“勾連紋”最為常見；主圖案的上層和下層繡有四到十二條的邊紋，一般為“犁紋”。這兩種圖案通常用兩條水平線分開，苗族人認為這不僅是不同紋樣之間的過渡，也是遠離鬼怪、祈求平安的象征。苗族錫繡的圖案構成形式反映出貴州劍河的祖先幾百年前就有意識地采用了對稱與均衡的原則，體現出了無窮的智慧和獨特的審美品味。

（二）對比與調和

對比與調和是既對立又統一的矛盾關系，也是形式美的重要表現之一。對比是把兩種或更多不同的事物放在一起，形成的直觀、引人注目的視覺效果。調和則是把幾種相近的元素按照一定的順序排列，保持整體上的統一、局部上的變化，形成融合和協調的視覺感受。

貴州苗族錫繡服飾在以下三個方面運用了對比的關系：一是色彩的對比，錫繡服飾的主體是很暗的藍色，而錫繡裝飾繡片是閃亮的銀白色，顯得對比強烈但又不張揚；二是款式的對比，錫繡服飾的裙裝設計與傳統的 “上緊下松”原則不同，整體廓形寬松、長度適中，腿部綁腿收緊，形成了松與緊、動與靜的對比；三是面料的對比，錫繡服飾整體運用厚重、挺括的亮光布，而錫片裝飾材料金屬錫質地輕薄、閃亮、具有現代感，錫繡整體服飾的裝飾色彩在質樸厚重的布料襯托下呈現出巨大的反差，強化了錫繡服飾的審美個性。綜合來說，苗族錫繡服飾雖然具有強烈對比的視覺效果，但是在細微之處卻有呼應和融合，而且苗族服飾在色彩方面最初就與自然環境形成了和諧的關系，構成了錫繡服飾豐富、和諧的美感。

（三）節奏和韻律

在視覺藝術中，節奏是由線條、大小、顏色、形狀、方向、明暗等因素的規律排列和變化形成的美感。通過重復、漸變等方法可形成節奏。韻律是基于節奏，進行更加自由、豐富、個性的變化，形成重復與交替的樂趣，增強視覺作品的吸引力。

苗族錫繡圖案采用高度抽象的幾何紋，通過不斷地重復形成簡單卻強烈的節奏感。錫繡繡片內的刺繡圖案又不完全相同，不同的紋飾按照一定的規律進行反復，豐富了圖案的層次與節奏。可以說，節奏和韻律是不可分的，是美的共同語言。

三、 結語

貴州苗族錫繡體現了苗族人對自然的敬畏、對生活的向往、以及對文化的熱愛。這是苗族人民長期生活中形成的共識，具有深厚的文化底蘊和審美意義。苗族人在進行創作時，能夠做到美的內容與美的形式兼具，將審美性和實用性完美的融合在一起，形成了獨特的審美觀念和藝術沉淀。形式美法則不是靜態的，將隨著時代的發展而有新的詮釋。設計師應該更靈活的運用形式美法則進行藝術創造。