方 嵐 (貴州師范大學音樂學院 550002)
目前鋼琴演奏的教學過程當中,老師比較重視的是技巧的運用。這一方面體現了老師對于技巧訓練的重視,一方面也體現了老師對于音樂聽覺以及感知能力培養的忽略,使得學生的鋼琴演奏缺少感情和個性。鋼琴演奏的技巧能力固然很重要,但是培養學生的聽覺感知能力也不可或缺。因此,在鋼琴的教學當中,我們需要不斷的轉換思路,不斷的學習和探索新的教學思路。
音樂聽覺感知內容分為內部聽覺感知和外部聽覺感知。內部聽覺感知指音樂旋律傳達到聽眾內心所產生的一種感受,是一種內心的狀態,和大腦活動關系密切。音樂的旋律可以通過外部器官到人的大腦,然后建立起直接的關系。一般情況下,擁有音樂內部感知能力的人可以更好的理解音樂作品想要表達的真實情感。
音樂外部聽覺是指通過音樂所產生的肢體反應。通過外部感知,以及音樂人和觀眾自己腦神經的信息加工,使得在聽眾內心產生不同的感受。所以內部聽覺感知和外部聽覺感知時間有著密不可分的關系。外部感知音樂的音符、音調以及歌詞,然后在通過內部感知的腦神經進行加工,實現對音樂的完美控制。
1.對音響的敏銳感知與領悟
音響感知是在音樂欣賞過程當中實現音樂音響及結構形式的接受。因此,在實際的音樂欣賞過程當中若是缺少音響感知那么對于音樂的欣賞也只是趨于表面。實際上的音樂作品是由節奏、旋律、和聲等眾多的要素加工而成的一種“聲音工藝品”。我們的耳朵可以直接的聽見,但是想要更好的了解音樂所表達的真實情感,則需要進一步的進行聽覺感知訓練。常規的音響感知主要表現為對音樂音響的感受力、辨別能力、注意力和記憶力。
2.把聽覺內化為心靈的情感體驗
良好的作品都是作者通過感情的激發創作出來的,然后欣賞者通過作品來體味其中的情感表達。因此,好的音樂聽覺能力會使得音樂演奏者以及欣賞者獲得更好的情感體驗。主要體現在以下幾點:①緊密結合欣賞者的生活體驗及情感欲求,②作品的情感內涵可以得到更好的體驗。因此,演奏者只有更好的將自己的生活體驗以及真實情感融入到作品當中,才可以使作品的演奏得到升華,更能打動聽眾。
3.通過聽覺感知進行想象與聯想
想象和聯想就是在音樂演奏時,隨著音樂的感知以及情感的體驗而出現的有關生活形象和意境在內心聽覺中的創造性再現[5]。具有較強音樂聽覺感知的人,可以以聽覺感知能力獲得感覺。即使是在現實當中沒有音響,也可以憑借內心感覺,得到新的情感體驗。
了解一個人是否具有較好的演奏水平那么就要利用耳朵來辨別他的節奏和音律。在音樂教學過程中,老師也需要用耳朵辨別學生存在的問題。在教學時,老師需要加強訓練學生聽覺感知能力。只有這樣才可以使得學生在進行鋼琴演奏的時候,更好的將作品的真實情感表達出來。
在進行鋼琴教學的時候不僅僅是指導學生怎樣用肢體彈奏出聲音,更重要的是教會學生在演奏的時候怎么加上自己的感情。因此,老師需要給學生傳達聽覺感知理念,利用音樂聽覺感知訓練,讓每一個學生充分的認識到音樂是真實存在的。在加深學生聽覺感知能力的同時,讓其了解到聽覺感知能力對演奏者心境以及感受的真實作用以及影響。
每個人的音樂聽覺感知都存在著一定的差異。在傾聽演奏會的時候,有的人是在很平淡的傾聽,有的人則會感受到音樂的情緒,潸然淚下。這也很好的說明了感知可以對人們的心態和心情產生影響。音樂所展現的不僅僅是時代的文化,還是音樂創作者自身所攜帶的修養和閱歷,這些都需要通過音樂的形式傳達給后人。而在鋼琴演奏學習中,學生可以利用自己自己的音樂聽覺感知進行學習,更加深入的了解作品里的故事、文化、素養以及內涵。不僅使得學生對于演奏的作品有了一個更加深刻的認識,自身的文化素養也會得到一定的提高。可以更高層次的欣賞音樂,在演奏的過程當中更好的把握音樂的走向。
一名優秀的鋼琴演奏者不僅僅具備高潮的演奏技巧,還具有豐富的聽覺感知能力。音樂是看不見的,只能在聽過的過程當中體會出作品所要表達的情感和內涵。因此,在鋼琴演奏教學的過程當中在訓練學生技巧的同時,重視聽覺感知能力的培養。讓學生充分的了解音樂的魅力,利用聽覺感知將音樂中的情感展現完美展現。
[1]李寧.鋼琴教學中鋼琴技術與藝術表演的關系[J].教育藝術,2017(06):78-79.
[2]李勉.音樂聽覺感知在鋼琴演奏與教學中的作用[J].當代音樂,2017(11):67-69.
[3]趙洋.在鋼琴演奏及教學中音樂聽覺感知的重要作用[J].黃河之聲,2017(05):45.
[4]王亮.探析音樂聽覺感知在鋼琴演奏與教學中的重要作用[J].黃河之聲,2016(23):65.
[5]何揚.音樂聽覺感知在鋼琴演奏與教學中的重要作用[J].大眾文藝,2016(23):191.