相由心生
——“環境肖像”攝影的產生與技巧

時迅飛 （安徽省話劇 230001）

相由心生是基于心理學的角度，指人看待事物的一種本能的反應。在“環境肖像”攝影中，為了更好地體現攝影的真實，將環境肖像的攝影對象更加靈活而又真實的體現出來，需要我們在攝影中切實注重其產生的歷史和根源的分析，并切實掌握其技巧。以下以當代美國攝影大師阿諾德·紐曼所創設的“環境肖像”為切入點，展開以下分析。

一、“環境肖像”攝影的產生

“環境肖像”攝影技術相對于其他攝影技術而言，其具體產生的時間較晚，最早是由美國著名的攝影大師阿諾德·紐曼經過自己的加工而產生的一種拍攝人體肖像的形式。這一拍攝技術較為獨特，其具體在拍攝的時候，并非胡亂拍攝，而是將所要拍攝的具體人物放在與其職業特點相適應的特定環境中；同時，在拍攝時，還需要攝影師精挑細選，在被拍攝者所作出的各種動作表情當中，尋找出最適合被拍攝者個性和身份的照片。最終的攝影作品在整個構圖方面具有非常明顯的節奏感以及較為顯明的形式感。為了達到上述效果，在拍攝的過程中，就不是即興的拍攝，而是需要反復調整被攝影者的表情以及攝影師的角度，直到最終滿意為止。

二、“環境肖像”攝影的技巧

1.“環境肖像”攝影的基本內涵

“環境肖像”攝影技術，從其具體的字面意思就能夠非常明顯的看出，其實際上就是在拍攝人物肖像的過程中，將特定的環境因素予以納入其中，即環境和人物肖像進行有機組合進行拍攝的一種攝影技巧。同時，“環境肖像”攝影技術屬于“人像攝影”技術的一個小分支。“環境肖像”和商業人像攝影技術相比，其在具體拍攝的時間以及空間上所具有的的靈活性會更加的大，受到的相關限制也就更加的小，例如在被拍攝者的休閑以及其他空閑時間段，均可以進行具體的拍攝工作。具體對于“環境肖像”而言，其最為核心的部分就是最終所拍攝的作品必須要有人物這一特定的主體出現，而非僅僅只有大自然環境的純風景畫或者說將具體的其他動植物作為拍攝對象的作品，其必須是表現和刻畫具體人物真實的面部表情和心理特征作為主要創作目的的作品；另一個方面，“環境肖像”攝影技術第二個較為明顯的特點就是，其最終的攝影產品也必須和被拍攝者具體所從事的工作相呼應，其具體的環境氛圍必須和具體的人物職業息息相關，將人物所從事的職業特征充分表現出來，或者說最終的作品能夠與被拍攝者人物性格具有內在的必然聯系。所以，在拍攝之初，需要具體的攝影者需要對被拍攝者的生活環境以及工作環境等較為的了解，或者說需要花費一些時間進行相應的準備。

2.“環境肖像”攝影的常見技巧

（1）背景選取恰當

第一、選擇特點的背景。也就是說在拍攝之初，需要對即將拍攝的人物所處的背景進行特別的挑選，所挑選的環境必須要與人物所處的環境相吻合。舉個較為簡單的例子，對于我們都較為常見的較為時尚的人物肖像攝影作品，這一作品的背景首先需要吸引人，也就是說具有自身獨特的特征這樣才能夠和其他肖像攝影作品區別開來，也就是說所處的背景起到很好的襯托這個人物特點的作用。

第二、選取的背景要簡潔。這個相信大家都能夠理解與接受，我們的攝影作品和繪畫作品是不一致的，攝影作品講究的是減法，繪畫作品講究的是加法。簡而言之，我們的攝影作品就是需要將所處的背景予以精煉出來，將最具有代表性的圖片呈現在大家的面前。

第三、選取的背景需要有色調。這個主要針對的是彩色照片，如果是黑白照片的話，就是反差，簡而言之，就是作為基礎背景與主題有色調或者說有反差，這樣子才能夠更好的突出主體。

（2）場景人物結合

“環境肖像”中有男士模特也有女式模特，尤其是對于女式模特來說，僅僅有漂亮的臉蛋、較好的身材以及會各種擺姿勢是遠遠不夠的，最為核心的內容是需要將其自身的條件和所處的環境完美的結合在一起。這時候整個模特的整體造型就顯得非常的重要，而攝影師基本就會借助服裝造型將模特裝扮成攝影師需要的特定的角色來實現攝影師的目的，具體作品創作中，基本上采取的是抓拍月擺姿勢。“環境肖像”其實就是景色和人物相結合，具體有以下幾點內涵：第一就是被拍攝者和其所處的環境是相符合的，并非格格不入；第二就是環境是為了襯托人物而存在的，并非相方，否則就不是環境肖像而是風景片了；最后就是需要做到環境和人物有機的結合起來，不能將兩者分裂開來，各種嘗試，最終找到最合適的作品。

（3）細節完善主題

細節決定成敗，“環境肖像”的創作也是一樣的道理，要么是刻意的選擇某種特定的場景，將模特按照自身已經構思好的內容進行拍攝；或者就是就地取材，根據現實所處的環境，將其經過自己的擺設或者說設計，處理成為理想的場景。而真正想要將“環境肖像”拍好，是非常講究與困難的，需要將人物所占整個畫面的面積、大小、位置以及姿勢等等都能夠和其所處的環境合二為一，這些細節會直接對整體畫面的完美度產生影響，同時也是創造畫面的核心因素。

3.“環境肖像”攝影技術要點

（1）用新攝影方法

想要真正學號“環境肖像”的攝影技巧，基本功的練習是必不可少的，首先就是需要學習各種攝影方法，從攝影技術的入門開始學習，如何調色、如何使用相機等等這些。

（2）使用鏡頭

在拍攝肖像的時候，大多數情況下，都喜歡使用中焦鏡頭，但對于“環境肖像”攝影而言，使用短焦距鏡頭會更加的合適，同時在進行具體的環境肖像攝影的過程中，需要避免鏡頭和人物的距離太近，進而導致整個圖像模糊或者說扭曲。

（3）善于溝通

被拍攝者的表現直接影響著整個拍攝的效果，所以在拍攝中，攝影師和被拍攝者同樣重要，在具體拍攝的時候，需要跟被拍攝者有個自如的溝通，使得兩者之間就像較為熟悉的朋友一樣，讓被拍攝者放松的完成拍攝，讓他們能夠充分的融入到這個拍攝角色中來，使得自己就是這個角色的最佳人選，這樣子才能夠找到最為自然也最為符合環境肖像要求的照片，

（4）選擇布光

自然光能夠最好的表現被拍攝者的美，所以在拍攝的時候盡量選擇光線柔和的地方，比如說通過窗戶折射出來的光。

4.“環境肖像”攝影元素

（1）“主題

“環境肖像”攝影而言，由于要表現某種人在特定的環境中的美，所以其必然就會有獨特的主題存在。比如說要拍攝冬天白雪皚皚的場景，秋收的喜悅，春季的播種；或者說情緒的悲歡離合等等。因此，攝影師在拍攝之前，需要跟被拍攝者有一個充分的溝通與交流，讓被拍攝者有個融入角色的時間，這樣才能夠拍攝出理想的“環境肖像”作品。

（2）主體

“環境肖像”的拍攝都不能偏離了核心與主題，即人物的中心作用，因此，在整個攝影的畫面中，不論人物所處的大小如何以及位置的選擇如何，其作為主體的功能是絕對不能忽視的。具體在拍攝的時候，需要充分抓住被拍攝者的面部表情、儀表儀態以及和其具體的裝扮搭配的程度。

（3）基本原則

第一，信息量原則，因為“環境肖像”攝影所講究的是主題拍攝，注重的是對故事 情節的展現。所以在拍攝的過程中，需要攝影師對被拍攝者所處的周邊環境進行具體的介紹。比如說地理環境、氣候環境、風俗習慣等等。

第二，焦距的合理使用性原則：這一基本原則是許多攝影師在具體的拍攝過程中，非常容易忽視的環節，但是由于它會直接對整個畫面構成造成影響，所以也需要引起重視。

第三，融合和剝離原則：這主要從兩個方面來闡述，從攝影師最終達到的目的來說，需要將環境和人物有機的結合起來，形成一個整體，以便更好的展現故事；而從具體的攝影外在表現來說，又需要環境和人物分離，否則兩者就分不清楚，也就無法達到想要的效果。這是從兩個層面進行的分析，并不矛盾。比如說色調、虛實等等。

三、結語

綜上所述，在“環境肖像”攝影中，我們只有做到相由心生，并在攝影技巧上不斷地提升，掌握其攝影元素和基本原則，才能更好地領略和感悟“環境肖像”攝影帶來的藝術美和生活美。

[1]姜緯.相由心生——“環境肖像”攝影的產生與技巧[J].老年教育（書畫藝術），2017（05）：64-65.

[2]鄧啟耀.環境肖像與影像民族志——以白族村落的視覺書寫實踐為例[J].西南民族大學學報（人文社科版），2016，37（04）：1-6.

[3]他山之石“環境肖像”攝影大師阿諾德·紐曼[J].世界文化，2012（11）：62.