舞蹈表演中舞蹈動作與表演的關系分析

□默 敏 青海省海西州民族歌舞團

舞蹈是一種肢體語言，是一門通過四肢與軀干作為工具進行協調的人體藝術。在舞蹈表演中，舞蹈動作是其重要的表演手段，能夠通過舞蹈動作有效地塑造典型的舞蹈形象。本文對舞蹈表演中舞蹈動作的基本姿態進行論述，分析舞蹈動作的構成元素，并探究如何展現舞蹈動作在舞蹈表演中的重要作用。

一、舞蹈表演中表演者的基本動作姿態

在整個舞蹈表演中，表演者所表現出來的動作姿態是非常重要的，直接關系著整個舞蹈表演的成敗。舞蹈表演對于表演者最基本的動作要求，就是表演者要有直立感。表演者的直立感并不是先天就具有的，而是需要后天的練習與訓練，但是也與表演者先天的骨骼形態有關系。

舉例來說，因含胸駝背、盆骨前傾、胃囊突出導致的肋骨外突等都是表演者直立感不好的表現，這些形態都是由表演者在日常生活中的不正確坐姿、站姿等導致的。因此，表演者必須進行一系列的收緊訓練，改正生活中的不良坐姿與站姿等。表演者只有具有良好的身體姿態，才能展現更加優美的動作，帶給觀眾更好的審美體驗。

二、舞蹈表演中舞蹈動作的基本要素

舞蹈表演對于表演者的舞蹈動作是有一定要求的，以中國古典舞等舞蹈為例，舞蹈表演對于舞蹈動作具有形、神、勁、律四個方面的要求。

（一）形

“形”是指對表演者的外部形體的動作形態，既包括表演者表現出來的動作，也包括各個動作之間的變化路線。“形”要求表演者的手法、眼神、身法、步伐等能夠協調起來，通過形態表現人物的內心與情感，塑造經典的形象。手的動作在舞蹈表演中非常多，尤其是在古典舞中。眼睛是心靈的窗戶，能夠準確表達人物內心。在舞蹈表演中，舞蹈外部形態動作是最為直觀的表達形式。

（二）神

“神”是指舞蹈表演者的神態、氣質等，在舞蹈表演中，表演者要做到神形兼備，不僅要具有準確的舞蹈形象，還要具有形象的神態與韻味。俗話說，“精氣神”，就是表演者在舞蹈表演中所具備的神態要求，表演者要有精神，表演動作時要聚精會神，全神貫注；表演者要氣息順暢，能夠自如地控制一呼一吸；表演者要具有一定的神韻，不僅形似，還要神似。

（三）勁

表演者在舞蹈表演中的舞蹈動作還應有“勁”，這個勁并不是單純指力量，它對舞蹈動作的要求是“剛柔并濟、輕重緩急”，這一點在古典舞中的表現尤為明顯。表演者動作的剛與柔都是非常有層次的，且相輔相成，相互襯托。

（四）律

舞蹈動作講究有一定的律動，這表現在兩個方面：一方面，舞蹈動作是與舞蹈音樂形影不離的，因此，舞蹈動作要按照舞蹈音樂的節奏來，舞蹈動作要具有一定的節奏感，能夠做到“卡點”；另一方面，舞蹈動作也要依照一定的規律來做，也就是說，舞蹈動作還應重視其本身的連貫與舒暢，具有一定的協調性，才能使舞蹈動作賞心悅目，進而完成異常優質的舞臺表演。

在舞蹈演出中，要想達到良好的表演效果，以上四個對舞蹈動作的要求是非常重要的。

三、通過舞蹈動作進行舞蹈表演的具體做法

（一）矯正表演者的姿態，提高其動作的美感

身體的直立感對于表演者來說是非常重要的，直立感有助于增強表演者的字條美與動作美。因此，在平時的舞蹈訓練中，表演者應通過一系列的訓練改變自身的不良儀態，避免出現舞姿僵硬、動作不協調的現象。因此，表演者在舞蹈訓練中應該注意舞蹈動作的細節處理。

（二）勤于練習，提高表演者的舞臺掌控能力

要提升表演者的舞臺表現力，其實就是提升表演者是對于舞蹈技巧的應用。因此，表演者除了對肌肉進行拉伸以提高直立感之外，還應該對舞蹈中的氣息、心理、形體進行綜合的掌握與控制。通過了解舞蹈的中心思想，不斷加深對舞蹈的理解，進而增強表演者的舞臺渲染能力。這個掌控能力并不是憑空而來的，而是表演者通過不斷的練習與實踐得來的。因此，表演者要在掌握舞蹈中心思想的基礎上，不斷對舞蹈動作進行練習，才能提升自身的舞臺掌控力。

總而言之，舞蹈表演中表演者的動作是非常重要的，很多表演要通過舞蹈動作進行展現，而具有形、神、勁、律四個要素的舞蹈動作才能為整個舞蹈表演加分。因此，舞蹈表演者一定要訓練自身的舞蹈姿態，并提高自己掌控舞臺的能力，才能為觀賞者提供完美的舞蹈演出。