加里·格拉夫曼的特殊方法

任萬杰

美國柯蒂斯音樂學院，一位音樂系的學生走進練習室，鋼琴上擺放著一份全新超高難度的樂譜。他翻著樂譜，喃喃自語，感覺自己對彈奏鋼琴的信心似乎跌到了谷底，消磨殆盡。

勉強打起精神，他開始用十個手指頭奮戰，琴聲蓋住了練習室外教授走來的腳步聲。指導教授是個極有名的鋼琴大師，授課第一天，他給自己的新學生一份樂譜，“試試看吧?！睒纷V難度頗高，學生彈得生澀僵滯、錯誤百出。

“還不熟，回去好好練習?！苯淌谠谙抡n時，如此叮囑學生。學生練了一個星期。第二周上課時正在準備中，沒想到教授又給了他一份難度更高的樂譜?！霸囋嚳窗伞！鄙闲瞧诘墓φn，教授提也沒提。學生再次掙扎于更高難度的技巧挑戰。

第三周，更難的樂譜又出現了，同樣的情形持續著。學生每次在課堂上都面臨一份新的樂譜，然后把它帶回去練習，接著再回到課堂上，重新面臨難上兩倍的樂譜，卻怎么樣都追不上進度，一點也沒有駕輕就熟的感覺，學生感到愈來愈不安、沮喪及氣餒。教授走進練習室，學生再也忍不住了，他必須向鋼琴大師提出這段時間的疑問。

教授沒有回答，他抽出了最早的第一份樂譜，交給學生，“彈吧?！彼詧远ǖ难凵裢鴮W生。不可思議的事發生了，連學生自己都訝異萬分，他居然可以將這首曲子彈奏得如此美妙、如此精湛。教授又讓學生試了第二堂課的樂譜，學生仍然表現出高水準。

演奏結束，學生怔怔地看著老師，說不出話來。“如果，我任由你表現最擅長的部分，可能你還在練習最早的那份樂譜，不可能有現在這樣的程度?！苯淌诰従彽卣f著。這個學生就是郎朗，這個教授就是郎朗最尊重的老師加里·格拉夫曼，沒有加里·格拉夫曼超高難度的樂譜，就沒有郎朗今天的成就。

人往往習慣于表現自己熟悉、擅長的領域，但如果我們愿意回首，細細檢視，將會恍然大悟，看似緊鑼密鼓的工作挑戰，永無遏止、難度漸升的環境壓力，不也在不知不覺間養成了我們今日的超凡能力嗎？