李 敏

（江蘇省鎮江市文化館，江蘇 鎮江 212300）

舞蹈編導的歷史，從舞蹈登上舞臺便已經產生，舞蹈編導是舞蹈的舞臺靈魂，決定著一個舞蹈作品能夠演繹和表現出多少情感，展現出多少藝術內涵，因此，對舞蹈編導的研究是具有重要意義的。

受舞蹈藝術自身發展的影響，舞蹈編導也具有傳統性與現代性，所謂傳統性，顧名思義，是舞蹈編導當中，來源于傳統舞蹈的，歷史的，具有一定文化基因和文化底蘊的內容，往往在舞蹈編導的過程當中，一些定式的舞臺表現，便是傳統性的展現，舞蹈藝術之所以延綿不斷發展至今，跟舞蹈編導的傳統性以及舞蹈藝術的傳統性不無干系。

而所謂現代性，則是舞蹈編導藝術當中來自于現實社會和現代藝術潮流的現代元素，“多媒體技術突破性的在舞蹈中得以運用，為舞蹈藝術無論是創編、表演、傳播、欣賞等方面都開啟了全新的境界。”[1]舞蹈編導的現代性，歸根結底是舞蹈藝術與現實社會、現實文化生活相結合的產物，在舞蹈藝術的發展過程中，現代性無疑扮演者十分重要的角色，沒有現代性，舞蹈藝術將難以生生不息地持續發展下去。

一、堅定不移地把握傳統性

有學者指出：“新媒體時代的到來，新媒體技術與舞蹈的結合，為舞蹈藝術創新提供廣闊空間。”[2]同時，新時代也賦予了舞蹈藝術以新的發展走向，但是，無論身處什么時代，對于舞蹈編導藝術傳統性的把握，都必須堅持舞蹈編導藝術的基本規律，遵循舞蹈編導的基本方法，從而把握舞蹈編導藝術發展的趨勢，在不斷發展中堅定不移地把握傳統性。

要把握傳統性，就要掌握規律。不僅要掌握舞蹈藝術發展的規律，通過研究舞蹈藝術來探討編導方式，也要掌握舞蹈編導的自身規律，在編導藝術發展的歷史進程中，總結舞蹈編導的經驗，體會舞蹈編導藝術發展的規律，從而堅定不移地把握傳統性。

把握傳統性，就是把握住了舞蹈藝術的歷史與舞蹈編導藝術的歷史，把握傳統性，就是將舞蹈編導藝術與舞蹈藝術自身的規律相結合，在編導過程中，通過傳統因素的融入，能夠更好地推進舞蹈編導藝術向前發展。

二、開拓創新體現現代性

上文提出了舞蹈編導對于傳統性的要求，需要認識到，在把握傳統性的同時，也要突出現代性，如果說把握傳統性是對于舞蹈藝術規律以及舞蹈編導歷史的研究，那么體現現代性，就是利用現有的技術，現有的媒介，現有的手段，將舞蹈編導藝術與時代發展相結合，充分發揮現代元素在舞蹈編導當中的重要作用。

有學者指出：“視野更新和媒體變革密切相關。它們之間的互動是藝術研究取得突破的重要條件。從視野方面看，藝術研究創新既表現為藝術知覺、藝術知識和藝術知交的變化，又表現為視野在廣度上的拓展、深度上的增加和角度上的調整，還表現為研究過程中視域、視點和視線的改變。”[3]對于舞蹈藝術來說，這種藝術視野的轉變，便產生了我們所謂的現代性，突出現代性，需要我們在舞蹈藝術的編導過程中不斷開拓創新，利用好當前新技術、新媒介，體現現代性。

現代性應當體現在舞蹈內容上，舞蹈形式上以及舞臺效果上。在舞蹈內容上，通過表現新的時代主題構建舞蹈內容框架，體現時代特征；在舞蹈形式上，通過一系列具有現代感的表現和表達形式，使用新的肢體語言，富有時代氣息的道具服裝，產生新的表達效果；在舞臺效果上，充分運用多媒體技術，運用當前熱門的VR技術等，讓過去的不可能成為可能。

三、堅持傳統性與現代性的融合

“近年來，伴隨著科學技術的不斷發展，給舞蹈藝術也帶來了全面的影響，多種新媒體舞蹈的出現，讓當代舞蹈創作和表演呈現出了全新的風貌。”[4]因此，在新與舊的碰撞中，難免會出現一定的問題，堅持傳統性舞蹈編導與現代性的舞蹈編導相融合，就是緩沖這種碰撞，為舞蹈藝術的長期發展打下基礎。

堅持傳統性與現代性相融合，要從藝術表達的需要入手，不刻意，不做作。從作本出發，從藝術表達的需要入手，融會貫通，將傳統與現代在舞蹈藝術的編導當中真正融為一體，并非刻意突出某一方面內容，讓編導為舞蹈藝術服務。

堅持傳統性與現代性相融合，要充分發揮舞蹈表演者的作用，舞蹈表演者能夠通過表演，將古典因素與現代因素相融合，形成渾然一體的藝術風格，舞蹈編導要在編排中充分體現舞蹈演員的自身調和作用，堅持傳統性與現代性的真正融合。

四、結語

縱覽全文，在舞蹈編導的過程中，既要把握傳統性，又要把握現代性，同時要注意二者的相互融合，只有這樣，才能更好發揮兩者的作用，共同促進舞蹈編導藝術的發展，促進舞蹈藝術的繁榮。