遵古中正 意象立礎
——作品《執礎提梁壺》的創作基礎

孫 超

紫砂壺的造型變化多端，形式多樣，除去限制更少的花貨作品不談，很多傳統經典的紫砂光素器造型都有著現實存在的原型，如《石瓢壺》的原型是古代盛水的器物，《秦權壺》的原型是原始的秤砣，《僧帽壺》的造型是僧侶的帽子等等。這一類作品取原型事物形態輪廓的精華，將之與紫砂壺的結構相結合，使其既保留了傳統紫砂作為茶壺的實用性，又融入了不同事物所帶來的趣味性。隨著時間的推移，時代的發展，類似的創作越來越多，但只要能夠流傳下來，無不是遵循上述特點所誕生的經典。眼前的這件作品《執礎提梁壺》便也是由此而來的。

作品《執礎提梁壺》的形態源自傳統紫砂壺形的“柱礎提梁”，而“柱礎提梁”往前追溯源頭，則不得不說清代陳鴻壽所創“曼生十八式”中的《柱礎壺》。所謂的柱礎既中國古代建筑中用來支撐房屋立柱的基石，其特點是穩中大方，含蓄內斂。其本身是一種非常有中國特色的建筑風格，所以非常符合古代文人對于審美的追求。梅調鼎和王東石合作的柱礎壺上的銘文就寫道：“……請君一杯茶，柱礎看君家”，可見敦厚，沉重的柱礎在很多文人眼里，幾能作為“家”的代稱。而在古代“家國天下”思維大行其道，能讓文人與自家家門聯系起來，足見其影響之深刻了。

翻開歷史，我們會發現，在木頭柱子下面放承重的柱礎石，多見于江南一帶，而在北方則非常少見。這是由于江南氣候潮濕，作為建筑主材料的木柱倘若直接與地面接觸，會很快腐爛，而柱礎石的作用便是將木柱與地面隔離，起到防潮的作用，同時還能增加立柱的承受力及穩定性。可謂是充滿智慧的創造發明。原始的柱礎樣式普通，沒有任何額外裝飾，直到宋代才出現了較為精細的雕刻。就如宋代飲茶之風一樣，向繁復奢華方向發展，但元代社會動蕩，少數民族崇尚簡潔實用，所以柱礎又回到不加雕飾的時期。而明代建筑受明式家具風格的影響，柱礎上的裝飾亦走簡潔明快之風。清早期亦延續了這種風格。直至中期之后，才開始出現更多復雜的雕琢裝飾，如蓮花瓣紋、回紋等。從中可以看出有受到很深的佛教影響，但這種影響卻并沒有在同時期的紫砂柱礎壺上出現。不過只要稍稍分析就可以明白，儒釋道雖然代表了中華傳統文化，但在古代這三者可謂涇渭分明。崇尚儒家的讀書人顯然更偏愛明代簡約的風格。所以《柱礎壺》的形態裝飾，亦走的簡約厚重之風，并沒有出現濃重的佛教痕跡。

作品《執礎提梁壺》的身筒直接繼承了傳統《柱礎壺》的造型設計風格，同樣選擇了一種更為樸實厚重的造型作為整體造型的基礎，這并非是因循守舊，而是這樣的形態經過數百年的優化，在同類題材及形體演繹之中幾乎已經達到了最優解，既然如此就沒有必要去改變它。不過也并不意味著作品《執礎提梁壺》就是一件仿古臨摹的作品。在表現自身特性上，這把壺亦有著自己的獨到之處。首先其提梁的造型并非傳統的直上直下的方提梁形式，而是如同韓美林顧景舟兩位大師所合作的那件《此樂提梁壺》一般，將提梁塑造成了上寬下窄的樣式。只不過由于壺身筒本身并不如《此樂提梁壺》一般矮小扁圓，這件作品的提梁也適當的縮短，上下的空間與壺口平面作為分割，體現出一種下實上虛的空間感，非常契合“柱礎”本身所代表的韻味。

作品《執礎提梁壺》的壺蓋采用了此類提梁造型普遍選用的嵌入式壺蓋，這一方面可以使身筒“柱礎”的輪廓較為完整，另一方面前面也說道了，可使壺面水平作為上下空間線面的分割，并且由于壺口面微微鼓起，正好可以對應上方的寬提梁。壺鈕則順勢塑造成壺身的等比例縮小，虛實對應，大小相對。

最后就是這把壺最關鍵的地方，是壺流的處理。由于提梁上寬下窄，而壺底內收，這使得壺流的重心不能過高。過高則壺不穩，與壺整體所要表達的“礎”相沖突。所以壺流下豐上斂，逐漸縮小，既保障了壺身重心的穩固，還適當的加強了此壺的出水。后者對于這件作品甚至比前者更為重要，其消除了寬提梁所帶來的執壺難點，加強了壺身出水的能力。。在用這把壺倒水的時候，可以用較小的傾斜角度換來較大的出水力度，完成了實用與形態變化之間的平衡，將執礎的主題完美的表現了出來。