侗戲唱腔音樂類型及其發展

姚仕秀

（興義民族師范學院，貴州 興義 562400）

侗戲主要流傳于貴州省的黎平、從江、榕江、廣西的三江、融水、龍勝以及湖南省通道等縣侗族南部方言區，是侗族群眾喜聞樂見的民間戲曲劇種。關于侗戲的唱腔類型及其音樂本體的研究較少，唯有《侗戲音樂簡介》、《談侗戲音樂》、《侗戲音樂形態研究》和《中國戲曲音樂集成·貴州卷·侗戲概述》等著述從侗戲音樂形態結構上做了相關的研究，但鮮見將侗戲音樂、侗戲唱腔音樂置入戲曲聲腔體系去解析其音樂結構的研究成果。

一、侗戲唱腔類型

關于侗戲唱腔音樂的分類，肖人伍、吳宗澤兩位先生分別在《侗戲音樂簡介》和《談侗戲音樂》里分為“戲腔”、“歌腔”兩類；王承祖先生在《侗戲音樂形態研究》分為“戲腔”“哭腔”“歌腔”“新腔”四類；《中國戲曲音樂集成·貴州卷·侗戲概述》則分為“平腔”“歌腔”“客家腔”三種唱腔類型。綜合《侗戲音樂簡介》、《談侗戲音樂》、《侗戲音樂形態研究》和《中國戲曲音樂集成·貴州卷·侗戲概述》的分類描述，筆者認為侗戲唱腔應包括“平腔”、“歌腔”、“客家腔”、“新腔”四類。

平腔，又稱上下句、普通腔、胡琴腔，是侗戲最早的唱腔。由陽戲的“平腔”衍化而來，是侗戲主要調類。

歌腔，包括哭歌、大歌、情歌三大類。其中，哭歌是吊唁死者的歌曲，內容多為頌揚亡者生前的功德，勸慰親人節哀。大歌主要分為敘事和抒情兩類。情歌有以“果吉”、侗琵琶伴奏的，有哼唱無伴奏的，有集體合唱的，其結構形式較為多樣。

客家腔，是侗戲演唱時用漢語演唱漢族民間小調的唱腔。

新腔，是新時期音樂工作者根據劇情的發展和人物情感的需要，以傳統唱腔或民歌為素材新創作的唱腔。

侗戲音樂之唱腔、器樂曲牌的板式未形成戲曲音樂的板腔系統。有個別戲班的生、旦（男、女）已分唱腔，由過場曲牌聯結，生、旦唱腔曲調形成兩個唱腔樂段循環，初具曲牌聯套體之單曲體特征，但卻未發展到以宮調布局，以板式變化方式組套的程度。整個聲腔、伴奏曲牌布局結構單一。

二、侗戲唱腔音樂的發展

侗戲僅有百余年歷史，還處于戲曲發展之較為初級的階段，其音樂聲腔的體系、表演的程式性均不甚完善。至20世紀80年代以來，民間業余侗戲班和專業文藝工作者創編的民族劇目，對其行當唱腔進行創編、改革。在刻畫特定的人物、場景和劇情時，吸收、借用了侗族傳統音樂文化中的民間歌曲、祭祀音樂和漢族的歌舞音樂文化。但無論是平腔、歌腔、客家腔、新腔還是借用的民歌唱腔、祭祀聲腔和歌舞聲腔，均未形成體系性的戲曲程式化唱腔，也未形成固定的板式結構。

侗戲音樂類屬“少數民族戲曲音樂”，除具有中國戲曲音樂的共同特征外，還因其獨特的歷史和文化傳統而具有本民族獨特的藝術風格。在社會轉型期，侗戲音樂聲腔的演變發展遵循了少數民族戲曲音樂的形成和演變的共同規律，即：第一，在民間歌舞音樂的基礎之上形成其劇種的音樂體系；第二，由民間說唱音樂發展而成；第三，借鑒漢族戲曲音樂或受之影響。

三、結語

綜上所述，侗戲音樂在社會轉型期相對開放的文藝政策指導下和侗族村寨的社會結構變化下，其音樂聲腔基于民間說唱、民間歌曲和漢族歌舞音樂文化之上的演進，既有中國戲曲音樂的共同特征，又有少數民族戲曲音樂的地域特征、個性風格。侗戲音樂聲腔的改革創新，遵循了中國戲曲音樂演變發展的固有規律，亦兼顧了侗族民眾傳統的音樂文化審美理想，使侗戲改革創新取得較大的成功。