淺析柴可夫斯基芭蕾舞劇《天鵝湖》鋼琴音樂作品

萬明芳

（滁州學院音樂學院，安徽 滁州 239000）

一、芭蕾舞劇《天鵝湖》的創作背景

芭蕾舞劇《天鵝湖》的創作背景是柴可夫斯基所生活的時代的寫照。當時俄國正處于沙皇政府統治時期。1861年沙皇亞利山大二世廢除農奴制，為本國資本主義經濟的發展提供了一定的保障。在農奴制廢除以后，社會各個階級矛盾的激化，為民主主義革命思潮的發展提供了一定的發展空間。就柴可夫斯基本人而言，他出生于貴族家庭，渴望用和平的方式化解社會矛盾，但是在農民階級、地主階級、新興資產階級封建勢力之間的激烈化的影響下，他并沒有找到化解社會矛盾的方法，因而借助音樂表達自身的苦悶。[1]1971年，柴可夫斯基拜訪定居烏克蘭的妹妹，在其家中根據德國童話《天鵝池》的相關內容創作了一段芭蕾舞音樂，該作品后來成為芭蕾舞劇《天鵝湖》第二幕的音樂基礎。1876年年初，柴可夫斯基完成《天鵝湖》的創作，但一年后的首次公演以失敗而告終。在柴可夫斯基去世以后，法國芭蕾大師馬里于斯·帕蒂和俄國編導列夫·伊萬諾夫等人對該芭蕾舞劇的內容進行了擴充，形成了現今流傳于為世界各國音樂舞臺的芭蕾舞劇作品。

二、芭蕾舞劇《天鵝湖》的特點

（一）戲劇化的音樂特點

芭蕾舞劇《天鵝湖》鋼琴音樂作品所呈現出來的戲劇化的音樂特點，與柴可夫斯基本人對戲曲藝術的喜愛之情之間存在著一定的聯系。柴可夫斯基本人自幼年時代起，對戲曲藝術產生了濃厚的興趣，在其音樂創作歷程之中，他本人也多次對戲曲元素進行應用。從芭蕾舞劇天鵝湖的內容來看，該作品所反映的故事來源于德國民間，劇情內容為王子齊格費里德與公主奧杰塔之間的愛情故事。整個作品分為四幕：第一幕為戲劇的矛盾開端；第二幕為矛盾發展階段；第三幕為矛盾的高潮階段；第四幕為故事結局。以該作品第一幕為例，王子齊格費里德迎來20歲生日，母親要求他在成人禮上挑選一名公主做妻子，還送給王子一把弓箭。王子因即將告別自由生活而倍感苦悶，與朋友在城堡中進行聚會，為母親所制止，曲終人散之時，一群天鵝從王子頭頂飛過，王子在仆人班諾的建議下，獵捕天鵝。在這一幕中，樂曲分為2段歡快的舞曲：1段回旋曲式的啞劇舞曲；2段嬉戲舞曲和1段情節舞曲。嬉戲舞曲是樂曲中的高潮部分，展示的是眾人舉杯言歡的場面，在鋼琴曲作品之中，作者主要借助強弱對比的方式，對畫面的節奏感進行了強化。在音樂作品第三幕，魔鬼帶著自己的女兒來到王子訂婚宴的情節，音樂以新娘圓舞曲為主，借助觸鍵與用力等方式，將戲劇的情感融入演奏過程中。

（二）交響化的音樂特點

交響樂與芭蕾舞劇之間的結合，讓《天鵝湖》的藝術表現力得到了強化，也讓音樂藝術在芭蕾舞劇中的地位產生了一定的變化。配樂形式的變化，是《天鵝湖》鋼琴音樂交響化特征的反映。在《天鵝湖》鋼琴音樂作品創作過程中，柴可夫斯基將多種打擊樂器和銅管樂器應用于音樂創作過程之中，進而讓樂曲的表現形式得到了優化。如在芭蕾舞劇的整場演奏過程中，鋼琴演奏以b小調為主，這一演奏形式可以發揮出奠定芭蕾舞劇整體情感基調的作用。在第三幕的高潮部分之中，鋼琴演奏曲由f小調調整為降A大調，打擊樂曲與銅管樂器的應用，也讓音樂與芭蕾舞劇所反映的戲曲沖突相呼應。

三、芭蕾舞劇《天鵝湖》對世界芭蕾舞劇的影響

《天鵝湖》音樂作品的創作歷程反映著音樂家在舞劇音樂藝術領域的創作實踐。在《天鵝湖》問世以后，很多音樂家在舞劇領域進行了一定的嘗試，并取得了一定的成就，故而芭蕾舞劇《天鵝湖》鋼琴音樂作品的問世，可以在促進舞劇音樂與舞蹈藝術融合的基礎上，豐富舞劇音樂的表現形式，也可以彌補音樂家在舞劇音樂創作領域的空白。在《天鵝湖》音樂作品產生以前，舞劇音樂僅僅是舞蹈家展示自身舞蹈技巧的工具。在《天鵝湖》這一鋼琴音樂作品中，音樂藝術發揮出了抒發情感、推動情節發展的作用。故而《天鵝湖》也有后者提升音樂在舞劇藝術領域中的地位的作用。如這一作品問世以后，音樂藝術成為了舞劇藝術中的靈魂要素，音樂藝術與舞蹈藝術之間的融合也讓芭蕾舞劇成為了深受人們喜愛的高雅藝術。

四、結語

柴可夫斯基芭蕾舞劇《天鵝湖》是建立在俄羅斯民族音樂特色基礎上的浪漫主義音樂作品。在堅持各民族音樂的多元化，繼承浪漫主義芭蕾藝術的精華的基礎上，其對現代芭蕾舞蹈藝術的發展也有著積極的推動作用。