古曲風(fēng)格聲樂作品《幽蘭操》的演唱探究

黃 珣

（西華師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 南充 637000）

一、作品簡介

《幽蘭操》相傳原是孔子生不逢時之作，后韓愈作同名作品以唱和孔子，本首作品正是根據(jù)韓愈的《幽蘭操》改編而成。全曲極具韻味，蕩氣回腸，以蘭為喻，訴說人生的無常和永恒。著名作曲家趙季平結(jié)合了古詩詞的韻律特點(diǎn)，融入了藝術(shù)歌曲的旋律創(chuàng)作手法，結(jié)合了現(xiàn)代人的審美習(xí)慣，加以編配和創(chuàng)新，呈現(xiàn)出了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

趙季平，著名作曲家，一生創(chuàng)作了大量影視配樂作品和聲樂創(chuàng)作歌曲，擅長挖掘民族音樂的精髓，進(jìn)行創(chuàng)作和創(chuàng)新，譜寫了很多膾炙人口、經(jīng)久不衰的經(jīng)典作品。例如：電影配樂有《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》《秦始皇》等；聲樂作品有《遠(yuǎn)情》《關(guān)雎》《斷橋一夢》《幽蘭操》等，很多作品都是專業(yè)院校聲樂學(xué)習(xí)者的必唱曲目。

二、情感表達(dá)

花能解語，也能悟心；蘭，乃王者之花，取高潔之意。春秋，一個浪漫卻混亂的時代；孔子，一個滿腹雄才大略的才子，幾經(jīng)波折，尋尋覓覓，冷冷清清。一日返回魯國，蘭花與雜草同開在山谷之中，蘭，本只與高貴之物為伍，感傷于物，寄情于物。唐朝，一個開放多元的時代；韓愈，仕途坎坷，他本就追求孔子的腳步，一曲《幽蘭操》，開啟了一段跨越千年的對話。“蘭之猗猗，揚(yáng)揚(yáng)其香，眾香拱之，幽幽其芳，不采而佩，于蘭何傷”，深谷幽蘭從不會因?yàn)闊o人欣賞而不開放，君子志存高遠(yuǎn)，在浮躁與功利中靜守一隅，這是何等的淡然和寵辱不驚啊?！把┧?，蕾蕾于冬，君子之守，子孫之昌”，在風(fēng)雪的洗禮之后，依然會幽幽綻放，君子的品行和操守將永遠(yuǎn)被傳為佳話。

三、演唱處理

《幽蘭操》這首歌曲很多歌唱家都唱過，其中筆者認(rèn)為，以上海音樂學(xué)院方瓊老師的演唱最有韻味，她的演唱大氣又不失細(xì)膩，既有唱法上的科學(xué)性，又準(zhǔn)確把握了古詩詞歌曲的藝術(shù)特征，聲音像流水一般，娓娓道來，拂過人的心靈。這是一首具有典型古曲風(fēng)格的聲樂作品，演唱時不能有突兀的聲音和音量，這就對演唱者氣息的要求較高，既要均勻，也要能控制，收放自如。

方瓊老師在演唱時，每句結(jié)束處都加上了倚音，例如“蘭之猗猗”的“猗”，“幽幽其芳”的“芳”，突出了古曲的吟誦感。歌曲第一句的上行四度跳躍，氣息要平穩(wěn)，不能跟著音高一起向上浮，喉部不能使勁，音量的大小要保持一致，這樣的情況還有樂曲的后半段部分，“文王夢熊，奕奕清芳”的“奕”，一字多音時，氣息和位置都不能變。從“文王夢熊”開始，節(jié)奏線條拉寬，情緒要稍微飽滿、激情一些，但是古曲風(fēng)格的聲樂作品，一定不能完全放出去，都是在控制中流動的，它不同于歌劇選段或是其他創(chuàng)作歌曲，它是一種含蓄的表達(dá)方式，我國自古就是詩的國度，古人吟詩作賦，以詩歌寄情，傳達(dá)著中國文化特有的神韻，所以全曲在演唱時既要有強(qiáng)大的氣息支撐，又要有較強(qiáng)的控制聲音的能力。同時，還需要演唱者有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，才能準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的內(nèi)涵。

結(jié)語：本篇文章筆者從幾個方面分析了《幽蘭操》這首歌曲，并以方瓊老師的演唱為參照，簡要梳理了歌曲的演唱處理。我們在演唱這類歌曲時，不僅要仔細(xì)分析歌曲的藝術(shù)特征和風(fēng)格，還應(yīng)不斷提升自己的文學(xué)修養(yǎng)，才能感受作品所傳達(dá)的細(xì)致情感，對更好地學(xué)習(xí)和演唱此類古詩詞藝術(shù)歌曲有著積極的促進(jìn)作用。