淺析民族音樂文化對《長城隨想》的影響

□劉瑤瑤 陳 婷 江西科技師范大學音樂學院

二胡這門樂器是我國具有代表性的民族樂器之一，它不僅承載著上千年的歷史文化、民族文化、民間故事等，還是一顆樂器界散發(fā)著璀璨光芒的新星。一千多年前，二胡被稱為“奚琴”是一種不被廣大民眾認可的樂器，在傳統(tǒng)音樂的地位中還是處于略低的地位，屬于比較“低賤”的樂器，幾乎不會在正式場合下演奏，也沒有專門的二胡樂曲。隨著時間的演變以及進化，二胡這一樂器演奏地位逐漸提高，到了現(xiàn)代，二胡已經(jīng)進駐到了高級學府，足以可見，二胡這項之前不被認可的樂器,經(jīng)過了時代的演變，中西方融合的創(chuàng)新,正代表中國的民族特色走向世界。

一、淺析民族文化對《長城隨想》創(chuàng)作的影響

長城是中國古代的重大創(chuàng)舉，是我們中華民族的偉大象征，《長城隨想》這首樂曲是劉文金先生在1978年創(chuàng)作的一首二胡曲中著名的樂曲。劉文金先生在跟隨中國藝術團訪問的過程中，在紐約聯(lián)合國休息大廳看見大廳中央懸掛著長城的彩色壁毯，頓時感受到強烈的民族自豪感，在這樣的視覺沖擊下，情感的迸發(fā)沖擊刺激下，創(chuàng)作出來這首有名的二胡樂曲。該樂曲分為四個樂章，第一樂章《關山行》、第二樂章《烽火操》、第三樂章《忠魂祭》、第四樂章《遙望篇》。

（一）《關山行》創(chuàng)作分析

首先由樂隊演奏出長城壯觀的場面，以謳歌長城文化為主題，二胡獨奏體現(xiàn)出長城的肅穆以及沉重的敘述感，傾訴作者面對長城的跌宕起伏的愛慕之情，其中模仿了我國古老的民族樂器“鐘”“罄”，展現(xiàn)出了長城雄偉的氣魄，還結(jié)合了京劇的行弦的感覺和潤腔感等，還有古琴的韻感。

（二）《烽火操》創(chuàng)作分析

演奏情感以悲壯，戰(zhàn)斗性的旋律為主，以二胡柔和的聲音，剛?cè)岵⑦M的敘述著中華兒女為了保衛(wèi)我們的民族與惡勢力浴血奮戰(zhàn)的畫面，以京劇的元素為主要題材來進行創(chuàng)作，讓人能感覺到戰(zhàn)爭的殘酷殺戮以及尸橫遍野的場面。

（三）《忠魂祭》創(chuàng)作分析

在樂隊模仿著古老的鐘聲回蕩山間，在山川悲鳴的音樂襯托下進行，從肅穆沉重變?yōu)榧で楹肋~，山河為之撼動的氣勢旋律，讓樂曲上升到了一個新的高度，作者將樂曲的散板與西方音樂相結(jié)合，樂句以各種炫技的方式連貫地結(jié)合起來，再加上中國戲曲元素的“搖板”“垛板”等板式的運用，使整個樂曲出現(xiàn)了別具一格的感覺。

（四）《遙望篇》創(chuàng)作分析

在樂隊編配中運用了彈性的節(jié)奏，二胡很瀟灑地演奏出展望夢幻般的感覺，充滿信心的主題出來，作者運用了京韻大鼓的節(jié)奏感和節(jié)奏型，樂曲的結(jié)構類型中有鼓詞類的說唱，還有戲曲類的“垛板”，成功的把整個樂曲在激烈的高潮中進行了結(jié)尾。

二、民族音樂文化對《長城隨想》影響的反思

音樂是全世界通用的語言，即便各個國家語言上有很大的民族性，但是音樂卻一樣也可以交流的，尤其是對民族音樂的再包裝，即使各民族認知運用上有所差別，但是人們固有的認知都不會說這些音樂演奏技巧類別屬于哪個本土化，相比之下，中國的二胡演奏藝術走上國際化的道路沉重且光明，任重而道遠。

中華民族歷史十分悠久，民族音樂文化更是多姿多彩，二胡藝術只有植根于中國民族音樂文化才能夠開出燦爛的花朵。二胡藝術想要躋身于世界音樂之中，不僅僅需要演奏技巧的嫻熟，更重要的是對我們中華民族的音樂文化的繼承和吸納，要從每個角度表現(xiàn)中國本身的民族音樂文化，彈唱出本民族特有的精神風貌和獨特的樂曲的民族風格，提高國人的民族認同感。

事實上，音樂是一門關于情感的藝術，能夠表達人們的喜怒哀樂、悲歡離合，集合了人們的豐富感情。

音樂演奏的過程就是感情宣泄表達的過程，一開始當作曲家把自己內(nèi)心的情感用樂譜的方式表達出來時，情感只是簡單純粹的音符，要讓作品擁有生命力這個前提條件。若要這純粹的音符有表現(xiàn)力和有生命，就要求演奏者在演奏作品時，在對作品徹底了解的基礎上發(fā)揮自己的想象，以自己覺得最適當?shù)姆绞絹肀憩F(xiàn)作品，讓作品變得鮮活并極具感染力。