論貝多芬鋼琴奏鳴曲Op90第一樂章的音樂特點

王海州

（北京師范大學藝術與傳媒學院，北京 100875）

貝多芬創作的32首鋼琴奏鳴曲是鋼琴藝術史的高峰，被鋼琴家們奉為“圣經”，并成為每一個鋼琴演奏者的必彈曲目。這32首奏鳴曲是對作曲家幾十年鋼琴藝術生涯的總結，蘊含了他大半生的心血，具有著自傳性色彩。它的巨大價值在于發展和增強了現代鋼琴音樂的表現力，使鋼琴藝術的創作水平得到了很大的提高。

一、鋼琴奏鳴曲Op90的創作背景

這首奏鳴曲寫于1814年，在此之前，貝多芬已有五年沒有進行鋼琴奏鳴曲的創作。它較準確地預示了貝多芬晚期奏鳴曲中所固有的一些傾向與特點。這一時期，貝多芬的生活十分不安定，經濟、健康、感情方面都出現了問題，結婚的失敗與病情的惡化使他陷入了孤獨和絕望之中。這些苦痛迫使貝多芬去確立看破紅塵的達觀視界，他的滿腔熱情與頑強意志絲毫沒有減退，睿智的思維和豐富的情感依然深刻而飽滿。總之，這首奏鳴曲表現了斗爭與和平這兩大相互矛盾的元素，展露了理性與感性沖突的情感糾葛，也反映了貝多芬自己內心世界的活動——精神和感覺、理想與現實的斗爭，最后達到了一種和解。

二、鋼琴奏鳴曲Op90第一樂章的音樂特點

（一）呈式部（1—81小節）

主部主題：（1—24小節）第一部分由8小節構成，在e小調上展開。四三拍的節奏型加上空拍對節奏感的伸縮，以及強弱的對比使得樂章在一開始就帶有緊張的色彩，四個樂句既簡潔又堅定，有著貝多芬的創作風格。第二部分每個動機起在弱拍上，音樂由繁到簡，旋律流暢，起到了巧妙的過渡作用。第三部分大跨度的旋律、重復的兩個樂句加上忽強忽弱的表情記號，營造出不安定和壓抑的氣氛，在24小節fp（強后即弱）和rit（漸慢）中，主部主題緩慢結束。

連接部：（25—54小節）在pp（很弱）的緩慢八度旋律之后突然出現f（強）和sf（突強），使靜謐的氣氛突然被打破，以強音開頭的快速下行音階氣勢磅礴，仿佛內心積壓已久的情緒終于得以釋放。36小節處降B大調的單旋律使得音樂情緒再度猶豫，但很快在45小節，連續不斷的f（強）八分音符如革命的戰鼓聲一般將熱情徹底點燃，鏗鏘的旋律使音樂情感迅速擴張。51小節處突然出現的p（弱）更加劇了音樂情緒的緊張感，緊接著的cresc（漸強）和ff（非常強）性質的雙手柱立式和弦將全曲情緒推向了最高潮。

副部主題：（55—67小節）調性轉移到屬關系調b小調上，旋律始終保持在弱音上，左手演奏輕巧而快速，且音樂主題表達出哀傷的情感，使得樂章中的不安情緒再度出現。

結束部：（67—81小節）結束部由級進上行的f（強）八度旋律引出，仿佛表現出革命形勢的嚴峻，右手反復出現的短暫動機像一聲聲嘆息般，充滿了疑惑與不甘，在漸弱中緩緩平息，在收束呈式部的同時為展開部的出現做了鋪墊。

（二）展開部（82—143小節）

展開部的第一部分對主部主題做出了發展，由pp（非常弱）的延長單音緩緩引出主部主題的主和弦，隨后的八度音旋律逐漸增強，同時左手織體變得復雜，隨著sf（突強）的出現，音樂情緒又開始堅定起來。強奏過后，左右手交替彈奏，在弱處理中分別級進下行和上行，交相呼應，直至在漸弱的敲擊中結束。

展開部第二部分先引出主部主題的第二部分，緊接著右手變為十六分音符的快速跑動，與左手緩慢的四分音符節奏形成對比。從120小節開始不斷突出左手第二拍，同時右手旋律保持上行，充分地表現了內心的矛盾沖突，直至130小節處終止四六和弦的出現，音樂的張力被推向了最高點。133小節突然開始變為弱處理，左右手互相模仿推進，仿佛在經歷了強烈的心理斗爭后，開始陷入了深深的反思之中，旋律漸弱，對比后面的再現部。

（三）再現部（144—222小節）

144—167小節完全再現了主部主題，連接部的再現是離調的變化再現，副部主題再現回到e小調上。218—229小節作為連接樂段，為尾聲做鋪墊。

（四）尾聲（235—245小節）

尾聲采用了主部主題材料，在pp的處理中簡練地結束了全曲，略帶傷感而又充滿詩意，這是貝多芬將他的英雄個性和無法擺脫的宿命感結合在了一起。

三、創作手法意義及地位

貝多芬創作這首曲子時，在創作手法上進行了創新，與他前期作品形成對比：1.主題內部的沖突代替了對立主題之間的戲劇沖突，抒情性的、沉思的性格代替了英雄性的富于行動性的沖突；2.形式結構方面，復調因素的變奏原則占主要地位。貝多芬通過奏鳴曲的創作，鞏固、發展了古典的奏鳴曲式，并在這個基礎上力求探索新的形式。曲子旋律質樸簡潔，動機似的旋律帶來了緊張的沖擊力，節奏鮮明突出，破壞旋律的切分節奏和重音，是其形成緊張性、沖突性的重要手段。

其中最重要的是把辯證思維的原則貫徹到奏鳴曲的形式中，從而提高了器樂體裁的社會意義，同時也發展了器樂這種標題性的原則，給后來十九世紀歐洲的音樂發展帶來了深遠的影響。