關于舞蹈專業的視唱練耳教學的探討

梅 靜

（新疆藝術學院舞蹈系，新疆 烏魯木齊 830049）

一、舞蹈專業的視唱練耳教學現狀分析

（一）學生缺乏興趣

對舞蹈專業而言，視唱練耳課程不是專業的基本功，但能夠讓舞蹈跳得更好，還能夠助力學生的舞蹈創作能力。舞蹈專業的學生大都具有舞蹈天賦，同時文化課基礎薄弱，所以學生學習主動性比較弱。在這種前提下，枯燥的視唱練耳課程不受學生青睞。舞蹈專業教師對視唱練耳課程的認識也缺乏一定的深度，學生厭學的態度也影響了教師的教學熱情，視唱練耳教學缺乏創新性，課堂上師生都未能享受視唱練耳的學習樂趣。

（二）課程開展力度小

雖然視唱練耳對舞蹈學習有深遠的影響，但是，很多學校并未給予高度重視，相關的課程設置較少，教師和學生隨之也不重視視唱練耳教學。舞蹈專業學生由于在視唱練耳方面的練習較少，所以對音高和節奏不熟悉，對音樂風格和情感思想的表達也很難把握準確。在跳舞的過程中，學生機械性地記憶舞蹈動作，偶爾出現了舞蹈動作與音樂所表達的情感張力不匹配的尷尬情況。

（三）信息化教學薄弱

舞蹈是一種用肢體語言表達情感思想的藝術形式，舞蹈的基本功訓練和舞蹈匯報演出是教學的主要內容以及學生匯報學習成果的最佳方式。然而，優秀的舞蹈家不僅四肢靈活，而且情感豐富，具有很強的藝術感染力和綜合素養。信息化時代，要充分發揮信息化教學的作用，播放經典舞蹈片段讓學生鑒賞，將舞蹈的創作背景通過視聽的方式展示出來，借用信息化手段進行視唱練耳教學。在實際教學中，舞蹈教室對信息化教學手段應用很少，阻礙了提升視唱練耳教學質量。

二、舞蹈專業的視唱練耳教學對策淺議

（一）提高師生重視程度

第一，學校要增加舞蹈專業學生視唱練耳課程的比重，從而引起師生對該課程的重視。樂感與舞蹈兩者相輔相成，只有兩者配合好，才能夠使舞蹈更具有表現張力。視唱練耳學習中學生所獲得的能力對學生舞臺表演影響最大，對學生舞蹈創編實踐的影響最為突出。第二，視唱練耳教師要對該課程對舞蹈專業的深遠影響有全面的認識，并且能夠創新教學形式，讓視唱練耳教學變得生動有趣。學校要建立相應的教學評價機制，激勵教師針對教學現狀改進和完善教學方法，讓視唱練耳課堂恢復活力。第三，要將視唱練耳課程的學習成果納入到學生的成績考核當中，從而促進學生積極參與到視唱練耳教學活動中。當學校將視唱練耳課成績與其他舞蹈專業課成績等量齊觀時，學生自然會加倍重視，從而彌補了由于認知不足而造成的輕視視唱練耳教學的現狀。第四，學校要組織以舞蹈素養為主題的講座活動，讓學生了解到視唱練耳對職業發展的重要影響。舞蹈專業雖然不要求學生有非常好的文化課成績，但要讓學生具備完備的藝術素養和人文素養。通過講座的形式讓學生了解到視唱練耳等因素會對舞蹈生涯產生影響，從而激發學生主動學習的欲望。

（二）豐富教學方法

第一，視唱練耳教學要應用奧爾夫教學方法中的律動教學法和聲勢教學法，這兩個教學法對舞蹈有積極的作用。所謂律動教學法，是指學生要根據音樂節奏的強弱做出肢體反應，其目的是訓練學生對音樂節奏的敏感性。在具體的教學中，教師可以使用鋼琴給出一段只含有基本拍兩拍曲子，讓學生耳聽音樂，身體舞蹈，感受重拍所在音符。這種練習能夠讓學生了解到音樂節奏感和舞蹈節奏感合二為一的和諧之美。為了加深學生的影響，提升學生的音樂理論知識，要求學生在練習之后要書寫出節奏。通常情況下，學生能夠重復唱出曲子，也能夠很好地和著音樂來舞蹈，但很難將節奏書寫出來。對此，教師要強制學生練習，讓學生將視唱練耳的學習提升到理論層面，為其日后舞蹈生涯中的編舞等奠定扎實的基礎。為了避免使教學變得枯燥，可以在進行多個小結的節奏練習之后，讓學生聽曲子寫節奏。這樣也能夠讓學生檢驗自己的學習成果，找到差距，從而虛心學習。所謂聲勢教學法，是指用拍手、跺腳或者捻指等進行多聲部節奏練習。與律動教學法不同，聲勢教學法要求學生對節奏要非常熟練，所以，聲勢教學法通常在律動教學法之后應用。在具體教學過程中，可以分工合作，一隊學生模唱，一隊用跺腳的方式表現節奏中的重拍，一隊則用捻指或者拍手的方式表現節奏。需要注意的是，模唱隊伍中的學生要具有很高的樂感。為了讓學生對節奏有全面的感知，在進行一段訓練之后，三支隊伍要輪換訓練方式。總之，要充分發揮奧爾夫的律動教學法和聲勢教學法，根據學生的音樂功底和實際樂感由易到難地展開訓練。

第二，視唱練耳教學要應用柯達伊教學方法。柯達伊教學法由匈牙利著名作曲家、音樂教育家柯達伊所創立。也有一些學者認為，柯達伊音樂教學法就是歌唱練習法。他主張首調唱名法，他認為該法有利于快速學會讀譜，培養學生音樂的概念。對于舞蹈專業學生主要練習C大調及其關系小調，F、G大調及其關系小調即可。應用柯爾文手勢學習音高的表達，使音樂從聽覺到視覺有所感知。柯達伊教學法對快速提升舞蹈專業學生的視唱技能有重要作用。在實際教學中，教師可以對學生的音樂基礎進行問卷調查，然后有針對性地進行柯達伊教學方法，初級目標是對舞蹈專業學生進行樂譜掃盲。需要注意的是，與奧爾夫教學法不同，柯達伊教學法重點在于讓學生對音高有感知。通過訓練，期望學生能夠熟練地進行讀譜，聽著音樂就能夠在眼前浮現出樂譜的高低起伏，從而對歌曲不同小節的情感張力有所區分，最終能夠更好地反應到舞蹈創作中。

（三）借助信息手段

舞蹈專業的視唱練耳教學雖然重要，但不能夠占用太多的課時。如果采用單純的教師現場彈鋼琴指揮學生訓練的方法，則很難保證教學效果和教學質量。為此，要充分借助信息技術手段開展視唱練耳課堂教學，并且將這些視唱練耳方法延伸到學生課堂之外。第一，在視唱練耳的初始階段，要重視學生們的音樂基礎訓練，可以將課堂搬到多媒體教室，讓學生們在電腦上對音高、音色、節奏和樂器等進行專項訓練。由于學生的樂理知識參差不齊，這種教學方法可以實現個性化教學，對于已經掌握基礎知識的學生則可以進行深入練習。第二，在運用柯達伊教學法時，可以將視唱練耳課堂轉移回多媒體教室，教師在多媒體上播放某些曲子，以此來進行訓練。這種教學條件下，也可以進行奧爾夫律動教學法中的書寫節奏訓練。第三，在視唱練耳教學的中后期，可以利用信息技術在課堂上對學生的音樂綜合知識進行檢測，然后查缺補漏，有針對性地進行訓練。總之，網絡時代，要充分利用信息技術和互聯網資源。鑒于舞蹈專業教師在日常工作和生活中對多媒體教學技術接觸較少，學校可以考慮組織全體教師進行多媒技術和信息手段培訓，從而為視唱練耳教學信息化奠定基礎。

三、結語

綜上所述，舞蹈專業要對視唱練耳教學給予高度重視，要將生本教育理念根植到教育教學當中。舞蹈專業絕對不是培養只會學習跳舞的小機器人，而是要培養舞蹈藝術家。視唱練耳教學對學生擁有更好的舞蹈表現力以及開發編舞能力都有重要作用，所以，學校要從教學計劃制定、教師教學能力、學生學習態度、教學條件優化等多方著手，最終保質保量落實視唱練耳教學活動。