鄭雪飛
(煙臺大學音樂舞蹈學院,山東 煙臺 264005)
邁進二十一世紀以來,中國的社會音樂教育獲得了令人矚目的成就,各種各樣的校內興趣班和校外培訓機構如雨后春筍般蓬勃發展著。在學校,課余興趣小組、班(年)級合唱團、校樂隊等形式的組織活動豐富了學生們的學校生活;在校外,由于生活水平不斷提高,家長們紛紛選擇各種各樣的方式來給自己的孩子彌補藝術素質修養方面的缺陷,中小學生們在完成了繁重的學業之外,紛紛拿起了各種各樣的樂器拜師求藝,或參加各種音樂、舞蹈等的訓練、比賽,以期填補孩子們素質教育一課。從而在我國形成了龐大的“琴童”隊伍,而且每年兩次各種考級也已成為眾多琴童和家長們的一大“盛事”。
筆者在中央音樂學院參加“奧爾夫音樂教學培訓班”時正趕上中央音樂學院的“考級周”。與奧爾夫教學法所采用的樂器相比,參加考級的“琴童”們學習的樂器可以說是五花八門,從民族樂器到西洋樂器,從管弦樂器到鍵盤樂器,真是應有盡有、層出不窮。自從有了“考級”以來,考級的難度是越來越大,這就使得小小“琴童”們更加“玩兒命”似的練琴、練琴、再練琴,許多曾經經歷過多次“考級”的前“琴童”們都有過這樣的慨嘆:“我們的童年在哪里”。這就是“考級”帶來的結果。具有諷刺意味的是,一邊是如火如荼的“考級熱”,一邊是國際先進的素質教育教學法。凡接觸過奧爾夫教學法的人都知道,它是目前世界三大教學法之一,它的教學宗旨是培養全面發展的人,所使用的樂器都是最簡單易學的元素性樂器,旨在通過旋律性音條樂器、節奏性樂器和捻指、拍掌等“人體樂器”使兒童都可以親身實踐音樂,主動參與到音樂活動中來。
誠然,“考級”給學習者和老師帶來了許多好處。首先,它確實是一種對學習效果的鑒定方式,通過“考級”這種方式,學習者可以檢驗自己某一段時間的學習成果如何,在看到自己的“閃光點”的同時也能認識到不足,從而在今后的學習中做到有則改之,無則加勉,不斷完善學習目標;其次,“考級”給學習者表演、表現的機會。在素質教育大行其道的二十一世紀,人們對個性、特點的要求越來越顯著,在世界多元文化的融合的國際背景下,個性的表現、性格的彰顯都對未來的個體發展有著其它素質所不可替代的作用。事實證明,經歷過“考級”鍛煉的學習者由于渴望得到老師的認可,因而更樂于在人前表演,充分展現自己的才能,同時還鍛煉了他們的心理素質,可謂一舉兩得;再次,通過“考級”,傳道授業的老師們也可以借此驗證自己的教學水平如何,驗證自身“道”或“業”的正確與否。總之,“考級”在某種程度上確實是檢驗老師和學生雙方的教學成果的最有效的途徑之一。
但是,作為家長來說,他們除了將考級證書作為孩子學習的成績單之外,還把它當作孩子升學的一張特別通行證,而且級別越高,通行的阻力越小。由于目前中國教育制度中規定擁有特長級別證書的學生在升學時可適當放寬政策,基于這種因素,家長們盼望著拿到這張通行證,而且越快越好,級別越高越好,這次通過了三級,下次就要過四級、五級,然后是六級,直到九級、十級。家長們不斷地要求,孩子們不停地為家長圓夢。這種“功利性”的目的,使考級越來越成為純技術性的“拔高”,這種“拔高”,一方面只重技巧,不重音樂表現,一方面忽視學生心理的發展水平和感受力,忽視了音樂本身應起的作用,沒有把音樂放到提高人的審美修養的軌道上來。這種應試教育下衍生出來的連年備考的現象偏離了音樂的本質,最后只能是使學生們被枯燥的備考搞得興趣索然,厭倦學琴,進而產生對音樂的麻木。在孩子們心中,通過考級是一種“解脫”,“望子成龍、望女成鳳”的父母們必須明確的一點是,學習音樂是為了使孩子們的身心得到健康發展,考級不是最終目的,陶冶情操才應該是學習音樂的真正目的,使他們學會發現美、感受美、鑒賞美、創造美,從而完善他們的品格,塑造他們的心靈。
常言道“教書育人”就是說通過傳授知識達到教育人的目的,知識是途徑,育人為目的,不論傳授什么知識,目的應該是一致的。作為音樂教育來說,就是要通過傳授音樂知識教育人。那么“考級”的宗旨就應該是通過音樂的學習把人教育成“美的和善的”。然而,目前的“考級”已被歪曲為通過考試形式來傳授音樂,前者著眼于“教育”,而后者則以“教音樂”為宗旨,從而在實際中體現到的往往“教書”是實,“育人”為虛。教師和學生在經過了長時間的“錘煉”之后,通過“考級”檢驗教學成果,以技能技巧的準確程度、音樂知識的正確與否作為能否通過考級的標準,好像“育人”這一目標全然與音樂無關。我們可以為這種教育形式畫一張像:老師就像車間里生產零件的車床,學生就像等待加工的生鐵,音樂知識技能就像規定的尺寸,考級委員會自然就像“產品檢驗員”了。音樂教師的天職就是將大量“放之四海而皆準”的知識技能盡快的教給學生,認為盡快傳授音樂知識的最有效的途徑就是給音樂知識技能技巧樹立無上權威,并以強迫的方式讓學生無條件的記憶、模仿、服從和堅信它,音樂教師高高在上,是知識技能技巧的擁有者,對學生而言是一個至高無上的權威,而學生僅是裝納知識的容器,音樂教師是專家,學生則時刻準備著接受檢驗。我們的“考級”制度基本上是按照這個路子進行的,這樣陳陳相因,代代相傳,成了固有的概念。
其實,不是每一個人都能通過專業技巧的訓練,而成為一個成功的演奏家或演唱家的,也不是每一個通過考級的人都會成龍變鳳的,專業的演奏、演唱的培養或深奧的音樂知識的傳授既不是通過考級可以完成的,更不是考級追求的終極目標。隨著我國加入WTO,國際化進程加快,社會愈來愈要求人的全面發展,怎樣使現今的“考級”脫離舊有的模式,適應時代發展的需要,實現人的全面自由發展呢?依靠教育是根本出發點,一切教育都必須以人為本。
作為人文學科的音樂教育應該做到使人的情感得到陶冶,心靈得到升華,促使人追求自身完善,從而獲得全面發展。這種追求“音樂塑造人”的音樂教育目的出現是與十八世紀啟蒙運動相聯系的。啟蒙運動推崇人,認為認識構成社會的基本材料,強調人的發展的作用。因此,音樂教育的目的應是以人為本位的,而不是以知識為本位的。盧梭基于感覺論認為任何教育都應是自然的教育,必須遵循自然的要求,順應人的自然本性,反對成人不顧兒童的特點,按照主觀意愿強制兒童接受違反自然的任何教育,從而干涉和限制兒童的自由發展。在盧梭的教育目的論中,個人是第一位的,社會只是為人們提供更自在的生活環境,最終目的仍是為了每個個體自立、自由和自我實現。所以,任何形式的音樂教育都應該運用音樂這個手段培養學生成為獨立自主、有個性的人。
作為人人生而有之的本能的音樂,是人類不經學習便具有的表達情感和情緒的一種方式。在這個含義上的音樂,就不一定需要高超的演奏技巧獲得出色的音樂,關鍵只在于人們具有表現欲望,并且愿意、樂意地表達出來。音樂如果離開表現欲望的本能基礎,必然是機械呆板,缺乏生氣和活力,味同嚼蠟的。而“考級”在一味追求技能技巧至上的同時恰恰忽視了音樂教育應該是人的教育這一根本出發點。
綜上所述,“考級”誘發出的“功利心”和忽視孩子身心協調健康發展,無視孩子的自身感受,一味追求考級本身,最終必然泯滅孩子對音樂的敏感,對生活的熱愛。家長想方設法創造一切條件讓孩子學音樂,最終的目標是希望提高孩子的修養、音樂素質,讓孩子感受音樂藝術的美好,熱愛音樂,與藝術為伴,從而優化孩子未來的生活品味和藝術素養。然而目前的現象卻是在經過“考級”的長途跋涉之后,孩子們走進了“拔苗助長”的歧途,沒有實現“考級”真正的目標。
因此,應將“考級”定位為綜合素質教育,在造就和挖掘人的智慧才能的同時,強調提高人的全面素質,塑造完整的自然的人格。這種教育理念張揚著個性與人本思想的風帆,順應了新世紀人才培養的時代潮流,轉變教育觀念將為音樂教育事業帶來勃勃生機,為“琴童”們提供一個壯闊發展的空間,也將為那些在“考級”道路上前進的疲憊家長們指明方向。“考級”本身不應作為孩子邁向更高門檻的通行證,而應該成為孩子感受音樂,熱愛音樂,熱愛生活的階梯。讓孩子在“考級”的同時更加注重對音樂的感受,培養和激發他們的興趣,只有這樣才更有利于他們在音樂天地里健康成長。■