李 晶
(重慶文理學院,重慶 400042)
鋼琴即興演奏并沒有非常明確具體的界定和概念,我們可以從不同的角度分析它的性質。從演奏形式上看,鋼琴即興演奏不局限于現成的樂譜,而是演奏者運用對鋼琴的駕馭能力把演奏時的情境和思緒通過自由的表現彈奏出來。從演奏功能上說,鋼琴即興演奏能夠發揮人的創造想象能力,展示個人風采抒發情懷,能夠帶來愉悅舒適的表演享受。從演奏內容上看,鋼琴即興演奏不受任何素材的限制,完全由演奏者個人喜好來定,從而能與聽眾產生共鳴,形成一首完整的樂曲[1]。整體上說,鋼琴即興演奏體現了演奏者的音樂素質,是一種形式自由、抒發情懷、內容不限的創作活動。
鋼琴即興演奏最基礎的標準和要求就是鋼琴彈奏技能達標。首先演奏者要掌握正確的彈奏姿勢,包括坐姿、手型等,其次演奏者要具備基本的彈奏知識,比如連音、雙音、和弦、琶音等,最后演奏者要能靈活掌握和運用多種指法變換,掌握不同的踏板方法和技巧,只有掌握了基本的鋼琴彈奏技能,鋼琴即興演奏才能充分展現音樂的魅力,提升鋼琴表演的藝術效果。
鋼琴即興演奏將表演和創作合而為一,除了要具備基本的鋼琴彈奏技能標準之外,還有深厚的音樂創作能力。首先演奏者要能夠進行曲式的分析,比如奏鳴曲式、回旋曲式、變奏曲式等等。其次演奏者要掌握和聲的規則,比如三和弦、七和弦、變和弦、和聲聲部等。最后演奏者要對整體的音樂風格特征進行把控使之與織體形式相互吻合,只有這樣音樂創作才會體現出整體的和諧性,給人帶來美的感受。
演奏者的綜合音樂修養包括多個方面的內容。首先演奏者要具有良好的綜合音樂感,能夠建立各種音樂概念之間的相互聯系使之成為一個整體,促進演奏者音樂知識與技能的發展。其次演奏者要具有較強的節奏感和速度感,從生理和心理兩個層面進行把握,這樣才能使音樂打動人心,展現出生命力。然后演奏者要有擁有力度感和層次感,能夠豐富音響效果。另外演奏者還要具有一定的音樂鑒賞能力、記憶模仿能力和應變反應能力等等[2]。
以往的鋼琴教育工作中,教師通常采用節奏訓練和旋律變奏的方式進行訓練教學,我們可以借鑒和總結其中寶貴的經驗和方法技巧為我所用,另外還可以從以下兩個方面進行技巧訓練:
通常是即興把一些優秀的有代表性和針對性的歌曲或者樂章進行簡單的鋼琴化演奏。這樣彈奏者不會感到太大的壓力,能夠將更多的精力放在對旋律的鋼琴化處理和伴奏編排上,在具體的教學訓練過程中,一方面要訓練學生演奏時右手的流暢性和完整性,解決部分學生演奏缺乏美感的問題。另一方面要注意左手的伴奏處理。首先要明確調式調性,重點培養學生的和聲編配能力,其次要重視起止位置的和旋選擇,包括起始小節的位置、終止式位置和半終止式位置,這是決定和聲編排的水平和效果的關鍵。最后要注意旋律起伏位置的和旋選擇,一定要經過仔細推敲考慮,進行較為精細的編排,形成一波波小高潮或者起到戲劇性的轉折效果。
既定主題的技巧訓練相對既定旋律下的訓練難度較高,學生必須要根據主題進行音樂創造和演奏,因此需要結合鍵盤訓練進行基本的音樂創作訓練。在實際教學中可以采取以下方法:
1.重復法。即指鋼琴即興演奏中把既定主題的旋律進行發展重復的方法,可以是原樣重復,也可以是重復變化,兩種形式各有優勢,互相補充。在實際的教學中,教師要注意使學生掌握和習慣這種簡單且有效的旋律發展手法,然后再進行變化重復訓練,對既定主題進行不同的變化,并在鋼琴上即興演奏出來。
2.模進法。指既定主題下對作品思想情感的整合重復,它被廣泛地用于鋼琴即興演奏能力訓練中。它不僅可以提高學生對鋼琴鍵盤的把控能力,為學生鋼琴即興演奏能力的提高奠定基礎,還可以提高學生的聽覺能力,訓練學生良好的調性感,為學生鋼琴演奏的能力提高提供很大的幫助。
3.綜合訓練法。除了上面說到的重復法和模進法之外,還是一些其他的旋律發展手法,比如拓展法、緊縮法等等。綜合訓練法就是根據音樂作品發展的需要采用多種適當的方法對旋律進行發展,學生在訓練中可以大膽進行多種組合和嘗試。
綜上所述,鋼琴即興演奏體現了彈奏者的演奏水平和音樂素養,是靈感的流動和思想的連接,它依靠現場的發揮一氣呵成完整的鋼琴樂曲,極具音樂表現力和藝術感染力。我們要注重對鋼琴即興演奏能力的技巧訓練,科學合理地運用多種方法,放平心態,輔之持之以恒地演奏和練習,為最終實現揮灑自如地即興演奏提供有力的保障。■