鋼琴四手聯彈的演奏特點研究

白敬徵

（首都師范大學音樂學院，北京 100048）

鋼琴四手聯彈主要是兩人彈奏同一鋼琴的演奏形式，19世紀以后四手聯彈形式得到了較大的發展與完善。隨著鋼琴在我國的發展，四手聯彈演奏形式受到學習者的廣泛關注，不但豐富了演奏內容，而且大大提高了演奏者學習興趣。

一、鋼琴四手聯彈概述

鋼琴四手聯彈是鋼琴二重奏中演奏形式之一，主要是指兩個彈奏著在同一個鋼琴中演奏，兩個人對同一首曲子在演奏時需相互保持默契，做到心靈的互通，共同表達出同一個意境。鋼琴四手聯彈形式起源于16世紀，隨后，作曲家開始進行四手聯彈的作曲，到19世紀隨著四手聯彈作品不斷增多，一些作曲家將交響曲改編成四手聯彈，形成了一種良好的音樂傳播形式。近年來，此種演奏形式隨著不斷推廣得到有效普及[1]。

二、鋼琴四手聯彈演奏特點

（一）橫線條聲部的密織性

鋼琴四手聯彈中，每個人分擔高音與低音的演奏，高音演奏過程中演奏者應使用右手表現高音部，左手表現中音聲部，此種形式并不是采用獨奏形式。其中，低音演奏者低音部分應使用左手，男高音聲部使用右手來完成。由于鋼琴四手聯彈作品聲部的安排比較密集，這就需要演奏者對聲部比例進行全面分析，避免聲部臃腫與渾濁的發生。

（二）演奏技巧的協調

鋼琴四手聯彈演奏形式能夠在較大程度上發揮其能量，能夠提升音響效果，使音效更加飽滿、細致。此外，鋼琴四手聯彈形式對演奏者演奏能力有較高的要求，特別是協調性，和獨奏相比有較高的技術性，主要是兩個人對同一首歌曲的協調性，為此在演奏時需要傾聽彼此演奏的速度、節奏以及力度等的變化，只有這樣才能達到四手聯彈的演奏效果[2]。

（三）縱線條和聲的多變性

由于一些作品聲部安排相對密集，對演奏者多聲部思維的要求比較高，一些作品聲部較為簡單，但是和聲部有較大的變化[3]。此外，四手聯彈作品分配較為確定，其中高音部演奏者應對旋律線條進行把握，低音部演奏者需要負責伴奏織體的彈奏，所以大大提高了演奏者和聲分析能力。

（四）平衡聲部之間的關系

鋼琴四手聯彈的作品一般有四個聲部，并且需要演奏者對不同聲部之間的關系進行很好的平衡，這就需要演奏者對每個聲部有清晰的認識，只有這樣才能突出聲部的特點。此外，背景部分的聲部可以彈奏的輕一些，高音彈奏時需要對左手進行有效控制，演奏者在演奏過程中還可以通過耳朵進行音效的檢驗，并由音樂需求畸形音量比例的分配。

（五）讀譜和翻譜的特征

鋼琴四手聯彈與獨奏作品中的樂譜有一定差異性，前者在排列過程中采用平行排列方式，后者為單行大譜表，雙行大譜表可同時供兩位演奏者同時演奏，其中樂譜主要分為高音部與低音部，采用的是單行大譜表，此種排放方式能夠為演奏者提供較大便利。兩者同時演奏過程中，翻譜多是由右側高音部使用右手進行翻譜，能夠有效避免兩個演奏者兩手發生碰撞。

（六）踏板的使用

踏板在四手聯彈中的使用與獨奏時有一定的差別，其中在鋼琴四手聯彈中，踏板主要由低音部演奏者進行踩踏，能夠有效提升演奏的協調性，但此種方式的不足在于低音部需要踩踏板以外，還應對負責高音部踏板，使演奏效果在較多程度上很難達到理想效果，這就需要高音部演奏者根據演奏情況進行自行踩踏板[4]。

（七）坐姿和手位的協調

因鋼琴四手聯彈是兩位演奏者協調演奏，所以演奏時的坐姿與手位有一定的變動，在獨立演奏中，演奏者不受坐姿與手位的限制，四手聯彈時兩位演奏者坐姿與手位都需要達到相對協調，為了預防兩者手部碰撞，再發彈奏過程中需要將手型收攏，以保持演奏效果。

三、結語

綜上所述，鋼琴四手聯彈演奏方式不但能夠擴大學習者對鋼琴學習的視野，并且能夠對音樂風格進行準確的把握，在較大程度上可激發學習者學習興趣，這就需要學習者在興趣的基礎上加強鍛煉，對多聲部思維進行全面練習，以此達到完美的演奏效果，使四手聯彈形式質量得到有效提升。■