鋼琴藝術指導在民族器樂演奏中的價值

高 寒

（內蒙古師范大學，內蒙古 呼和浩特 010022）

一、在我國民族器樂鋼琴藝術指導的現狀

（一）鋼琴藝術指導與鋼琴伴奏的區別

不論在聲樂或除鋼琴以外的其他樂器的音樂教學還是文藝演出中，鋼琴伴奏都是不可或缺且極其重要的一部分，在大部分人的理解中，鋼琴伴奏與鋼琴獨奏這兩個職業相比，鋼琴伴奏是那些非鋼琴專業人員的職業，很多學習鋼琴專業的人員也對鋼琴伴奏這個職業也有著一定的偏見。實際上“伴奏”這個詞語并沒有褒義和貶義之分，更沒有演奏的水平高低之分，但是長期以來，鋼琴獨奏與伴奏在人們的認識和待遇上有著巨大的差別，導致有很多鋼琴伴奏在可能的情況下會不愿意提起“伴奏”這個敏感詞，認為自己是為鋼琴獨奏起著陪襯作用。

在國內，很多人對鋼琴藝術指導的定義不是很明確，大部分人都會把鋼琴藝術指導和鋼琴伴奏來混為一談，它們是兩個相關卻不同的職業，鋼琴伴奏這個職業是更偏向于演奏的職業，而鋼琴藝術指導雖然有著鋼琴伴奏的職能，卻是更偏向于教學的職業，所以一個是伴奏，另一個是通過伴奏給出關鍵性的指導。鋼琴藝術指導也會在舞臺上起到伴奏的作用，這就像有時候運動員的教練也會上場充當隊員的角色，但是他工作的本質是一名教練。我國著名優秀的鋼琴藝術指導、碩士生導師、中央音樂學院聲樂歌劇系教授趙碧璇老師在接受采訪時就曾提過：“鋼琴藝術指導關鍵是你去指導什么？你能指導什么？你能給人多少幫助？不能說剛剛畢業、剛剛從事聲樂鋼琴伴奏就是藝術指導了。”①電影的導演也是一樣，要幫助演奏者發掘足夠的遐想空間去理解和感受作品，并順著他們的思路，去提高演奏者的審美能力，從作品的每一個細節指引他們進行訓練和演奏。

（二）我國民族器樂鋼琴藝術指導的發展

在國外，鋼琴藝術指導起源于19世紀，各大影劇院里一名優秀的鋼琴藝術指導和一名偉大的演奏家或者歌唱家的地位是一樣的，同樣可以得到人們的尊重。在國際學術界的領域里，19世紀后半葉以后的西方藝術歌曲，大部分專業的音樂人都是從“聲樂與鋼琴的重奏”的角度去看待和研究，而非用鋼琴伴奏的獨奏曲。而在我國1999年的全國鋼琴藝術指導研討會上，第一次出現了鋼琴藝術指導這個名詞。因為鋼琴的音域寬廣，和聲織體豐富，很多的民族器樂會采用鋼琴來伴奏，鋼琴藝術指導對民族器樂演奏中作用十分明顯。演奏者不光通過聽、看的方式去熟悉一首音樂作品，還要鉆研樂譜，了解作品的創作背景。因此作為民族器樂鋼琴藝術指導需要去引導演奏者感受作品帶來的音樂律動、風格、情感等，同時與演奏者共同演繹音樂形象，協助演奏者完善音樂作品。

二、鋼琴藝術指導在民族器樂演奏中的重要作用

（一）對演奏者的彈奏可以起到規范性的作用

民族樂器在制作和使用上一直都存在著音準的問題，這樣演奏者在單獨的練習過程中，就會將不準確的音認為是校準過的音，聽久了這樣錯誤的音對音高就會有著一定的偏差，卻將正確的音準判斷為是不準的，這時很多老師就會使用節拍器和校音器，校音器的作用只是暫時地定弦，不能當作衡量音準的唯一標準。而使用節拍器的話，又很大地限制了作品的發展，因為我國民族器樂的很多作品的節奏都是不固定的，如果單純地去使用節拍器就會使作品演奏時的效果大打折扣，把民族器樂作品的節奏固定到一個速度的時候，就會顯得十分機械呆板，演奏者反倒把握不好作品的節奏。若是有了鋼琴藝術指導的伴奏，演奏者就可以判斷自己的音高是否準確，并加以改善并且調節。

（二）讓更多的人了解和熱愛民族音樂

中國的音樂不僅只是中國的，同樣也是世界的，首先我們自己就應該來保護和繼承我們國家的民族文化，我國現在也越來越重視我國民族音樂文化的傳播，例如2012年舉辦的第三屆CCTV民族器樂電視賽，觀眾們看到了全國各地的民族器樂作曲家演奏家帶來的各具特色的民族器樂的表演不僅只有傳統的民族樂器，還有一些具有民族特色的樂器的演奏，更令人驚訝和欣喜的是一些國外的選手也在演奏著我國的民族樂器，這些民族器樂的表演大多是鋼琴在伴奏，更體現了鋼琴藝術指導對民族器樂演奏的重要性。

近年來，涌現了一批鋼琴藝術指導在不斷地創新自我，我國著名的鋼琴家、鋼琴藝術指導黃沙沙為很多著名的民族樂團專職伴奏，她秉承自己傳播中國傳統民族音樂文化的追求，用西洋的鋼琴架起了中國民族音樂通往世界的橋梁，向世界展現我國具有民族特色的音樂文化。

三、民族器樂鋼琴藝術指導需要具備的素養

（一）擁有精湛的專業能力

人們普遍認為主旋律重點表現的都是主奏樂器，所以鋼琴藝術指導所要做的事情并不會太難，鋼琴藝術指導這個專業對鋼琴演奏能力的要求也應該沒那么強。除了常見的小型的民族器樂作品之外，還有很多大型的民族器樂協奏曲，除了主奏作品需要民族器樂樂團來演奏之外，那么當大部分人都沒有條件或者能力與一個大型民族器樂樂團演出的時候怎么辦呢？這時一名優秀的鋼琴藝術指導的作用就出現了。首先，民族器樂藝術指導和其他藝術指導一樣，第一就是都需要有專業的演奏技巧。而與聲樂專業不同的是，民族器樂的作品篇幅較長，樂律也與西方音樂作品的樂律不同，所以擁有高超的伴奏技巧是藝術指導首先必須要具備的。其次，要對民族樂器的特點進行了解。例如在給琵琶伴奏的時候就要知道，要學會巧妙地利用和弦和八度震音等技巧來襯托琵琶演奏時明亮清脆和顆粒型的特點。第三，要具備嫻熟的視奏能力和即興伴奏的能力。在很多的民族樂曲中，曲譜不僅篇幅很長，和聲曲式上也會特別得復雜，雖然主奏是民族樂器，但是如何能讓主奏和伴奏合作的效果更上一層樓就不是那么簡單了，這就需要鋼琴藝術指導有著優秀的視奏能力和即興伴奏的能力，來與演奏者更好地進行合作。

（二）具備深厚的民族音樂修養

想要做一名優秀的藝術指導，不僅要求藝術指導具備相當的演奏技術，而且更應該擁有深厚的音樂修養，尤其是我國民族音樂的修養。我國的鋼琴教育本身就有一個很大的弊端，就是不夠重視具有我國民族特色的鋼琴曲，這種完全脫離我國民族音樂文化的表現肯定是一種無知的表現，因為民族器樂作品技巧的難度是比較高深的，鋼琴藝術指導要從和聲、曲式、配器等方面去指導演奏者去理解和演奏作品，并且引導演奏者從作曲家創作的角度去理解作品的內涵與要領，所以鋼琴藝術指導在民族音樂的理論層次上也要有著一定的高度。同時，如果想要和演奏者配合得相得益彰，鋼琴藝術指導要去了解每種民族樂器的演奏特點和每個流派都有什么樣的音樂風格，甚至是每個作曲家的創作特點。當然在作品的積累數量上，民族器樂作品還是不能和西洋器樂作品相比，但是在老一輩和新一代的民族作曲家們的共同努力下，這些年涌現出了很多優秀的民族器樂作品，這些優秀的作品樹立起了民族器樂作品在演奏技巧與音樂表現上的新標桿。因此，對于藝術指導而言，在從事民族器樂藝術指導時就更需要隨時保持對于最新作品的學習。

四、結語

總之，鋼琴藝術指導的作用就是樂譜上的靜態音樂轉化成聽覺上優美的有邏輯性的動態音樂，將對于音樂作品的認識和理解轉化成為可視的審美意象，這就要求鋼琴藝術指導需要具備良好的專業素養，因此，作為藝術指導也需要去針對不同的作品引導他們去了解作品背后的創作意圖、思維。而對于目前的民族器樂藝術指導而言，卻還有很長的一段路要走，畢竟這一方面的人才還比較缺失，民族器樂鋼琴藝術指導仍需要更多的人去重視、去了解、去認知、去奉獻，用西洋的鋼琴架起中國民族音樂通往世界的橋梁?！?/p>

注釋：

① 鋼琴伴奏藝術，我一生的追求——訪趙碧璇教授[J].鋼琴藝術,2004,04.