聲樂演唱中審美想象與情感表現分析

□賈瑾瑜 昆明藝術職業學院

音樂是一種美，也是一種情感藝術。音樂是為了表達人們情感而產生的，其中的聲樂又是最能表現審美和情感的藝術。如果缺乏情感的生動表達，僅僅只有優美的歌喉、清晰吐字、完美處理的語調，是無法展現聲樂藝術的。如果只有情感表現而缺乏審美，也是不完整的。聲樂就是既要聽出聲樂的美，又要聽出聲樂的情來，才能動人心弦。

一、聲樂演唱中的審美以及審美的作用

有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。這句話在聲樂中同樣適用。不同地域、不同民族、不同環境、不同背景、不同個性、不同性別的人對聲樂的審美都不同。不同歌手為大家帶來的不同音樂，這些音樂的審美元素不盡相同，使音樂變得豐富多彩。審美在聲樂中具有重要作用。

首先，審美有利于歌手更好地展現音樂。每一首音樂都講述著不同的故事，包含著不同的情感，其中所蘊含的美自然各不相同。歌手只有全面系統地理解歌曲所講述的故事，深刻感受歌曲所表現的情感，并將故事和情感串聯起來，才能夠掌握歌曲的主題，充分認識到歌曲中的美，也才能知道如何更好地演唱歌曲，洞悉這首曲目所包含的意境，從而能讓聽眾充分認識到音樂之美，感受到音樂的藝術內涵[1]。

其次，審美有利于觸動聽眾的心弦。每一位歌手的演唱都是對歌曲的二度創作，歌手在作曲家的原版作品上進行了一些簡單的處理，是為了更好地表現作品的美和情感。歌手通過對作品的初步認識，再加上自己的審美，結合自己在認識這步作品時的心理發展變化，將自己的情感融入其中，能夠將音樂作品的美更好地展現出來，與聽眾形成共鳴。

二、聲樂演唱中的情感表現以及情感表現的作用

首先，情感表現有利于增強對歌曲的理解。一首歌曲往往通過歌曲的主題來反映作者的情感。通過聲樂技巧充分地表現情感、流露情感，能夠幫助聽眾更好地理解歌曲的內涵。歌手在演唱一首歌曲時，必須充分揣摩作曲家創作的意圖，深度挖掘作曲家的情感，并將這種情感與歌曲的旋律相結合起來，充分運用聲樂技巧進行情感表現，提高歌曲的演唱效果，增強聽眾對歌曲內涵的理解。

其次，情感表現有利于創設情感情境。歌手在進行演唱時，其內心的情感表現是保證聲樂技巧的基礎。因為歌曲所表現的情感會對歌手有所影響，讓歌手能夠通過將優美的歌喉與動人的旋律相結合，通過吐字咬字的方式、語音語調的變化等為聽眾創設出歌曲的情感情境，讓情感在情境中表現得淋漓盡致，增強演唱的效果和聽眾的影響。

最后，情感表現有利于傳遞文化內涵。每一首音樂作品都因作曲家本人所處的地域和背景不同而具有不同的文化內涵，即不同歌曲反映出不同的人類精神和思想方面的內涵。歌手在進行演唱之前已經將歌曲產生的背景和歌曲所表達的情感了解透徹，通過情感表現與聽眾達成情感共鳴，向聽眾傳遞文化內涵。

三、聲樂演唱中的審美和情感表現如何加強

首先，歌手需要增強自己對于音樂的基本分析能力。除了掌握最為基礎的音樂知識之外，還要打造自己積極、健康、向上的世界觀、人生觀、價值觀。同時，要加強對美的正確認識，提高自己的審美意識，自覺抵制一些低俗、落后的音樂，追求高雅、向上的音樂[2]。

其次，歌手需要提高自己的文化修養和理解能力。只有深刻理解音樂作品的內涵，才能夠正確地展現作品之美，表現其情感。歌手只有提高自己的文化修養和理解能力，才能真正地理解作曲家譜寫這首歌曲的目的，才能夠通過自己獨特的音色來表現歌曲所蘊含的情感，真正帶給聽眾啟迪和美感。

最后，歌手需要合理運用音色和聲樂技巧。我們都知道，不同歌手對同一首歌曲的詮釋全然不同。這是因為，不同歌手的音色和聲樂技巧各不相同。歌手要加強對自己音色和聲樂技巧的掌控能力，認真揣摩音樂作品所需要表現的美和情感，不斷地用換后或明亮的音色進行聯系，揣摩每一個旋律、每一句歌詞所需要的聲樂技巧，這樣才能將歌曲的美和情感完美展現給聽眾。也只有如此，才能將歌曲中所蘊含的情感淋漓盡致地展現出來，收到事半功倍之效。

總之，聲樂中的審美和情感表現有利于歌手更好地展現音樂，有利于觸動聽眾的心弦，有利于增強對歌曲的理解，有利于傳遞文化內涵。歌手必須探索加強聲樂中的審美和情感表現的方式，不斷增強自己對于音樂的基本分析能力，提高自己的文化修養和理解能力，合理地運用自己的音色和聲樂技巧，全身心地投入到音樂作品的審美和情感表現之中，以感染聽眾。